Степан Иванович Давыдов |

Степан Давыдов

Оросын авъяаслаг хөгжмийн зохиолч С.Давыдовын үйл ажиллагаа XNUMX-XNUMX-р зууны зааг дээр Оросын урлагт эргэлтийн цэгт хүрчээ. Энэ бол хуучин сонгодог уламжлалыг эвдэж, сентиментализм, романтизмын шинэ хандлага бий болсон хүнд хэцүү үе байв. Сонгодог үзлийн зарчим, Б.Галуппи, Г.Сарти нарын хөгжмөөр хүмүүжсэн Давыдов мэдрэмжтэй зураачийн хувьд тухайн үеийнхээ шинэ чиг хандлагыг даван туулж чадсангүй. Түүний ажил нь сонирхолтой эрэл хайгуул, ирээдүйг зөгнөсөн нарийн мэргэн ухаанаар дүүрэн байдаг бөгөөд энэ нь түүний урлагт санаа тавьдаг гол зүйл юм.

Давыдов нь Черниговын жижиг язгууртнуудаас гаралтай. Украйнд сонгогдсон дуучдын дундаас хөгжмийн авьяастай хүү 1786 оны сүүлээр Санкт-Петербургт хүрэлцэн ирж, дуулах сүмийн шавь болжээ. Нийслэл дэх цорын ганц "хөгжмийн академи" -д Давыдов мэргэжлийн боловсрол эзэмшсэн. Тэрээр 15 настайгаасаа эхлэн ариун хөгжим зохиосон.

Түүний оюун санааны бичвэрүүд дээрх анхны бүтээлүүд нь ихэвчлэн хааны гэр бүлийнхэнтэй хамт кагеллагийн концертод тоглодог байв. Зарим мэдээллээр Екатерина II Давыдовыг Итали руу явуулж, зохиох ур чадвараа дээшлүүлэхийг хүсчээ. Гэвч тэр үед Италийн алдарт хөгжмийн зохиолч Жузеппе Сарти Орост ирж, Давыдов түүнд тэтгэврийн хүнээр томилогдов. Сартитай хийсэн хичээлүүд 1802 он хүртэл Италийн маэстро эх орондоо явах хүртэл үргэлжилсэн.

Багштай ойр дотно харилцаатай байх жилүүдэд Давыдов Санкт-Петербургийн уран сайхны сэхээтнүүдийн тойрогт оржээ. Тэрээр яруу найрагчид, хөгжимчид цуглардаг Н.Львовын гэрт зочилж, Давыдоватай “чин сэтгэлээсээ, байнгын энхрийлэл, бие биенээ хүндэтгэдэг” Д.Бортнянскийтэй нөхөрлөв. Энэхүү анхны "сургалт" хугацаанд хөгжмийн зохиолч оюун санааны концертын төрөлд ажиллаж, найрал дууны бичлэгийн хэлбэр, техникийг гайхалтай эзэмшсэнийг харуулсан.

Гэхдээ Давыдовын авьяас театрын хөгжимд хамгийн тод гэрэлтэв. 1800 онд тэрээр талийгаач Э.Фомины оронд эзэн хааны театруудын захирлын албанд оржээ. Шүүхийн шийдвэрээр Давыдов "Титэмтэй сайн сайхан" (2), "Талархалын золиос" (1801) гэсэн 1802 балетыг бичсэн бөгөөд энэ нь маш амжилттай болсон. Дараагийн бүтээл болох алдарт "Лусын дагина" дуурь нь тэрээр "шидэт", үлгэрийн дуурийн шинэ романтик жанрыг бүтээгчдийн нэг гэдгээрээ алдартай. Хөгжмийн зохиолчийн уран бүтээлийн шилдэг нь болох энэ бүтээл нь үндсэндээ дөрвөн дуурьтай том театрын цикл юм. Эх сурвалж нь Австрийн хөгжмийн зохиолч Ф.Кауэрийн К.Генслерийн "Дунай лусын дагина" (1795) зохиолын дууны зохиол байв.

Зохиолч, орчуулагч Н.Краснопольский Генслерийн либреттогийн орос хувилбарыг өөрийн гараар бүтээж, үйл явдлыг Дунайгаас Днепр рүү шилжүүлж, баатруудыг эртний славян нэрээр хайрлажээ. Энэ хэлбэрээр Кауэрийн “Днепр лусын дагина” дуурийн эхний хэсгийг Петербургт тавьжээ. Давыдов энд партитурын редактор, оруулгын дугаарын зохиогчоор ажиллаж, өөрийн хөгжмөөр тоглолтын Оросын үндэсний шинж чанарыг сайжруулав. Энэ дуурь асар их амжилтанд хүрсэн нь либреттчийг ажлаа үргэлжлүүлэхэд хүргэв. Яг нэг жилийн дараа мөн л Краснопольскийн дахин боловсруулсан Кауэрын дууны хоёрдугаар хэсэг тайзан дээр гарч ирэв. Давыдов энэ бүтээлд оролцоогүй, учир нь 1804 оны 1805-р сард түүнийг театрт ажлаас нь халжээ. Түүний оронд К.Кавос орж, дуурийн интерполяцитай ари зохиосон. Гэсэн хэдий ч Давыдов дуурийн санаагаа орхисонгүй, 2 онд тэрээр Краснопольскийн либреттод тетралогийн гурав дахь хэсэгт зориулсан хөгжмийг бүхэлд нь бичжээ. Зохиолын хувьд бүрэн бие даасан, Леста, Днепр лусын дагина хэмээх шинэ нэр өгсөн энэхүү дуурь нь хөгжмийн зохиолчийн уран бүтээлийн оргил байсан юм. Гайхамшигтай жүжигчид, тансаг найруулга, бүжиг дэглээч А.Агюстийн гоёмсог бүжиглэсэн балетын тайзнууд, Давыдовын тод, өнгөлөг хөгжим зэрэг нь Лестагийн асар их амжилтанд нөлөөлсөн. Үүнд Давыдов шинэ хөгжим, драмын шийдлүүд, шинэ уран сайхны хэрэгслийг олсон бөгөөд үйл ажиллагааны 1807 төлөвлөгөөг хослуулсан - бодит ба гайхалтай. Тэрээр лусын дагина нарын эзэгтэй болсон энгийн тариачин охин Леста болон түүний амраг хунтайж Видостан нарын жүжгийг сэтгэл хөдөлгөм хүчээр дамжуулав. Тэрээр мөн хошин шогийн баатар болох Тарабарын зарцыг дүрсэлж чадсан. Энэ дүрийн олон янзын мэдрэмжийг өөртөө шингээсэн - айдас түгшүүрээс эхлээд хязгааргүй баяр баясгалан хүртэл Давыдов Глинкагийн Фарлафын дүр төрхийг мэдэгдэхүйц хүлээж байв. Дууны бүх хэсэгт хөгжмийн зохиолч өөрийн үеийн хөгжмийн үгсийн санг чөлөөтэй ашиглаж, дуурийн хэлийг орос ардын дууны аялгуу, бүжгийн хэмнэлтэй баяжуулсан. Оркестрийн ангиуд нь бас сонирхолтой байдаг - байгалийн үзэсгэлэнт зургууд (үүр цайх, аадар бороо), "шидэт" давхаргыг шилжүүлэхэд тод өнгөт олдворууд. Эдгээр бүх шинэлэг шинж чанарууд Лести Давыдовыг тухайн үеийн шилдэг үлгэрийн дуурь болгосон. Дуурийн амжилт нь Давыдовыг театрын захиргаанд буцаж ирэхэд хувь нэмэр оруулсан. XNUMX онд тэрээр А.Шаховскийн бие даасан зохиолд "Лусын дагина" зохиолын сүүлчийн дөрөв дэх хэсгийг бичжээ. Гэсэн хэдий ч түүний хөгжим бидэнд бүрэн хүрч чадаагүй байна. Энэ бол хөгжмийн зохиолчийн дуурийн төрөлд хийсэн сүүлчийн бүтээл байв.

Наполеоны дайны аймшигт цаг үе эхэлсэн нь урлагт өөр эх оронч сэдвийг шаардаж, ард түмний хөдөлгөөний ерөнхий өсөлтийг тусгасан байв. Гэвч тэр үед энэ баатарлаг сэдэв дуурь дээр өөрийн биелэлээ хараахан олоогүй байв. Энэ нь бусад төрөл зүйлд - "хөгжмийн эмгэнэлт жүжиг" болон ардын сурталчилгаанд хамгийн тод илэрдэг. Давыдов мөн "хөгжмийн эмгэнэлт явдал" руу хандаж, С.Глинкагийн "Сумбека буюу Казанийн хаант улсын уналт" (1807), Г.Державины "Херод ба Мариамна" (1808), эмгэнэлт жүжгүүдэд найрал дуу, завсарлага зохиожээ. Электра ба Орестес” (1809) А.Грузинцев. Баатарлаг дүрүүдийн хөгжмийн дүрд Давыдов К.В.Глюкийн хэв маягт найдаж, сонгодог үзлийн байр суурийг баримталжээ. 1810 онд хөгжмийн зохиолчийг ажлаас нь халсан бөгөөд түүнээс хойш түүний нэр хэдэн жилийн турш театрын зурагт хуудаснаас алга болжээ. Зөвхөн 1814 онд Давыдов дахин тайзны хөгжмийн зохиолчоор гарч ирэв, гэхдээ шинэ төрөл зүйлээр. Энэ ажил 1814 оны намар нүүж очсон Москвад өрнөж, 1812 оны эмгэнэлт үйл явдлын дараа эртний нийслэлд урлагийн амьдрал аажмаар сэргэж эхэлжээ. Давыдовыг Москвагийн эзэн хааны театрын Тамгын газарт хөгжмийн багшаар ажилд авав. Тэрээр Москвагийн дуурийн хамтлагийн алдар нэрийг гаргасан шилдэг уран бүтээлчид болох Н.Репина, П.Булахов, А.Бантышев нарыг өсгөсөн.

Давыдов "Семик, эсвэл Марьина төгөлд алхах нь" (1815), "Бор шувуун толгодоор алхах нь" (1815), "Майны өдөр эсвэл Сокольникид алхах нь" (1816), "Семик, эсвэл Маринагийн төгөлд алхаж байна" (1823), "Семик, эсвэл Марина төгөлд алхах нь" (XNUMX), Давыдов хөгжим зохиосон. Колоничлогчид” (XNUMX) болон бусад. Тэдний хамгийн шилдэг нь "Семик буюу Мэрина төгөлд алхах нь" жүжиг байв. Эх орны дайны үйл явдлуудтай холбоотой энэ нь бүхэлдээ ард түмний оюун санааны дагуу үргэлжилсэн.

"2-р сарын нэг буюу Сокольникид алхаж байна" сурталчилгаанаас хотын амьдралд ардын дуу болон орж ирсэн "Хэрэв маргааш, цаг агаар муу бол" болон "Хавтгай хөндийн дунд" гэсэн XNUMX дуу онцгой алдартай байв. Давыдов Глинкийн өмнөх үеийн Оросын хөгжмийн урлагийн хөгжилд гүн гүнзгий ул мөр үлдээжээ. М.Глинка, А.Даргомыжскийн дуурийн дүр төрхийг олон талаар таамаглаж, орос үндэстний гарал үүслээр уран бүтээлээ шингээсэн боловсролтой хөгжимчин, авьяаслаг уран бүтээлч Оросын сонгодог бүтээлд зам тавьж өгсөн юм.

А.Соколова