Eugene Ysaÿe |

Евгений Ясая

Урлаг бол бодол, мэдрэмжийн төгс хослолын үр дүн юм. Э.Изай

Э.Исай бол Ф.Клейслерийн хамт XNUMX-р зууны гарамгай хийлчдийн романтик урлагийн уламжлалыг үргэлжлүүлж, хөгжүүлсэн сүүлчийн уран бүтээлч хөгжмийн зохиолч юм. Бодол санаа, мэдрэмжийн асар том цар хүрээ, уран зөгнөлийн баялаг, үзэл бодлоо илэрхийлэх эрх чөлөө, уран чадвар нь Изаяаг шилдэг орчуулагчдын нэг болгож, түүний гүйцэтгэх, зохиох ажлын анхны мөн чанарыг тодорхойлсон. Түүний сүнслэг нөлөө бүхий тайлбарууд нь С.Фрэнк, К.Сен-Санс, Ж.Форе, Э.Чаусон нарын бүтээлийг алдаршуулахад ихээхэн тусалсан.

Изай хийлчний гэр бүлд төрж, хүүдээ 4 настайгаасаа хичээл зааж эхэлсэн. Долоон настай хүү аль хэдийн театрын найрал хөгжимд тоглож, нэгэн зэрэг Р.Массардтай хамт Льежийн консерваторид суралцаж байжээ. дараа нь Брюсселийн консерваторид Г.Вениавски, А.Вьетан нартай хамт. Изаяагийн концертын тайзнаа гарах зам тийм ч амар байгаагүй. 1882 он хүртэл тэрээр найрал хөгжимд үргэлжлүүлэн ажилласан - Берлин дэх Билсе найрал хөгжмийн концертмейстер байсан бөгөөд тоглолт нь кафед болдог байв. Гагцхүү Изай “түүний жинхэнэ орчуулгын багш” гэж нэрлэсэн А.Рубинштейнийн шаардлагаар л найрал хөгжмөө орхиж, Рубинштейнтэй хамт Скандинаваар хийсэн аялан тоглолтод оролцсон нь түүний дэлхийн шилдэг хийлчдийн нэг болох замыг тодорхойлсон юм. .

Парис хотод Исаиагийн үзүүлбэрийн урлаг, түүний анхны зохиолууд болох "Элегиак шүлэг" нь дэлхий нийтээрээ биширдэг. Франк түүнд алдарт хийлийн сонат, Сент-Санс дөрвөл, Форе төгөлдөр хуурын квинтет, Дебюсси дөрвөл болон Ноктюрнуудын хийлийн хувилбарыг зориулжээ. Изаяад зориулсан "Элегиак шүлэг"-ийн нөлөөгөөр Чауссон "Шүлэг"-ийг бүтээдэг. 1886 онд Исай Брюссельд суурьшжээ. Энд тэрээр Европын шилдэгүүдийн нэг болсон дөрвөл байгуулж, симфони концертыг ("Изаяа концерт" гэж нэрлэдэг) зохион байгуулж, шилдэг жүжигчид тоглодог, консерваторид багшилдаг.

Изаяа 40 гаруй жилийн турш концертын үйл ажиллагаагаа үргэлжлүүлэв. Тэрээр хийлч төдийгүй гарамгай удирдаач, ялангуяа Л.Бетховен болон Францын хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүдийг тоглосноороо алдартай болсон. Ковент-Гарденд тэрээр 1918-22 онд Бетховены Фиделиогийн удирдаачаар ажилласан. Цинциннати (АНУ) дахь найрал хөгжмийн ерөнхий удирдаач болсон.

Чихрийн шижин, гар өвчний улмаас Изаяа гүйцэтгэлээ бууруулдаг. Хамгийн сүүлд 1927 онд Мадридад тоглосон нь П.Касалсын удирдсан Бетховены концерт бөгөөд А.Кортот, Ж.Тибо, Касальс нарын тоглосон Баатарлаг симфони, гурвалсан концертыг удирддаг. 1930 онд Изаяагийн сүүлчийн тоглолт болсон. Хөл тайрсны дараа хиймэл эрхтэн хийлгэсэн тэрээр Брюссельд тусгаар тогтнолоо сэргээсний 500 жилийн ойн арга хэмжээнд 100 хүний ​​бүрэлдэхүүнтэй найрал хөгжим удирддаг. Ирэх оны эхээр хэдийнэ хүнд өвчтэй Изаяа өмнөхөн нь дуусч байсан "Уурхайчин Пьер" дуурийн тоглолтыг сонсдог. Тэр удалгүй нас барав.

Изаяа нь ихэвчлэн хийл хөгжимд зориулж бичсэн 30 гаруй хөгжмийн зэмсэгтэй. Үүнээс 8 шүлэг нь түүний тоглолтын арга барилд хамгийн ойр жанрын нэг юм. Эдгээр нь импровизаторын шинж чанартай, импрессионист илэрхийлэлд ойрхон нэг хэсэгтэй зохиолууд юм. Бидний сайн мэдэх “Элгийн шүлэг”-тэй зэрэгцэн хөтөлбөрийн шинж чанартай “Ээрэх хүрд дэх үзэгдэл”, “Өвлийн дуу”, “Экстази” зэрэг дуунууд олны хүртээл болсон.

Изаяагийн хамгийн шинэлэг бүтээлүүд нь түүний соло хийл хөгжимд зориулсан зургаан сонат, мөн хөтөлбөрийн шинж чанартай. Мөн Изаяа багш Г.Вениавскийн бүтээлээр бүтээсэн мазурка, полонез зэрэг олон бүтээл, Гоцлол хийл дууны дуу, каденза, олон транскрипц, мөн соло дөрвөлтэй найрал хөгжмийн “Үдшийн зохицол” зохиолыг эзэмшдэг.

Изай бүх амьдралаа хайртай ажилдаа зориулсан уран бүтээлчийн хувиар хөгжмийн урлагийн түүхэнд оржээ. Касальсийн бичсэнээр "Евгений Исаиагийн нэр бидний хувьд уран бүтээлчийн хамгийн цэвэр, хамгийн үзэсгэлэнтэй үзэл санааг илэрхийлдэг."

В. Григорьев

Eugene Ysaye нь XNUMX-р зууны сүүл ба XNUMX-р зууны эхэн үеийн Франц-Бельгийн хийлийн урлагийг холбогч үүрэг гүйцэтгэдэг. Гэвч XNUMX-р зуун түүнийг өсгөсөн; Изай зөвхөн энэ зууны агуу романтик уламжлалыг XNUMX-р зууны хийлчдийн түгшүүртэй, эргэлзээтэй үеийнхэнд дамжуулсан.

Исаи бол Бельгийн ард түмний үндэсний бахархал юм; Өнөөг хүртэл Брюссельд зохиогддог олон улсын хийлийн уралдаанууд түүний нэрээр явагддаг. Тэрээр Бельгийн болон Францын түүнтэй холбоотой хийл хөгжмийн сургуулиас өвлөн авсан жинхэнэ үндэсний уран бүтээлч байсан - хамгийн романтик санааг хэрэгжүүлэх оюун ухаан, уран сайхны тод, тод, дэгжин байдал, уран зэмсгийн дэгжин байдал, түүний тоглолтыг үргэлж бусдаас ялгаруулдаг асар их дотоод сэтгэл хөдлөлтэй. . Тэрээр Галлийн хөгжмийн соёлын гол урсгалуудтай ойр байсан: Сезар Франкийн өндөр сүнслэг байдал; Сент-Саенсын зохиолын уянгын тод байдал, дэгжин байдал, уран тансаг байдал, өнгөлөг зураглал; Дебюссигийн зургуудын тогтворгүй сайжруулалт. Тэрээр уран бүтээлдээ Сент-Саенсын хөгжимтэй нийтлэг шинж чанартай сонгодог үзлээс импрессионизм төдийгүй пост импрессионизмын үед ч дарагдсан гоцлол хийл хөгжимд зориулсан импровизаци-романтик сонатууд руу шилжсэн.

Ysaye 6 оны 1858-р сарын 4-нд Льеж хотын уурхайн захад төрсөн. Түүний аав Никола найрал хөгжимчин, салон, театрын найрал хөгжмийн удирдаач байсан; Залуу насандаа тэрээр консерваторид хэсэг хугацаанд суралцсан боловч санхүүгийн бэрхшээл нь түүнийг төгсөх боломжийг олгосонгүй. Тэрээр хүүгийнхээ анхны багш болсон юм. Евгений 7 настайгаасаа хийл тоглож сурч эхэлсэн бөгөөд 5 настайдаа найрал хөгжимд элссэн. Гэр бүл том (XNUMX хүүхэд) байсан тул нэмэлт мөнгө хэрэгтэй байв.

Евгений аавынхаа сургамжийг талархалтайгаар дурсав: "Хэрвээ ирээдүйд Родольф Массард, Виениавски, Вьетнам нар надад тайлбар, арга барилын талаархи мэдлэгийг нээж өгсөн бол аав маань надад хийл хөгжим ярих урлагийг зааж өгсөн."

1865 онд хүүг Дезир Хайнбергийн ангид Льежийн консерваторид хуваарилав. Багшлах ажлыг ажилтай хослуулах шаардлагатай байсан нь амжилтанд сөргөөр нөлөөлсөн. 1868 онд түүний ээж нас барав; Энэ нь гэр бүлийн амьдралыг улам хүндрүүлсэн. Түүнийг нас барснаас хойш жилийн дараа Евгений консерваторийг орхихоос өөр аргагүй болжээ.

14 нас хүртлээ тэрээр бие даан хөгжсөн - тэрээр хийл хөгжим их тоглож, Бах, Бетховен, ердийн хийлийн репертуарыг судалж байв; Би маш их уншдаг - энэ бүгдийг аавынхаа удирдсан найрал хөгжимтэй Бельги, Франц, Швейцарь, Герман руу аялах хооронд уншдаг.

Аз болоход, түүнийг 14 настай байхад нь Вьетанг түүнийг сонсоод, хүүг консерваторид буцаж ирэхийг шаардав. Энэ удаад Изай Массарагийн ангид суралцаж, хурдацтай ахиж байна; удалгүй тэрээр Консерваторийн уралдааны тэргүүн байр, алтан медаль хүртсэн. 2 жилийн дараа тэрээр Льежийг орхин Брюссельд очжээ. Бельгийн нийслэл Парис, Прага, Берлин, Лейпциг, Санкт-Петербург хотуудтай өрсөлдөж, консерватораараа дэлхий даяар алдартай байв. Залуу Изай Брюссельд ирэхэд консерваторийн хийлийн ангийг Венявский удирдаж байв. Евгений түүнтэй 2 жил суралцаж, Вьюкстан хотод боловсрол эзэмшсэн. Вьетанг Венявскийн эхлүүлсэн зүйлийг үргэлжлүүлэв. Тэрээр залуу хийлчний гоо зүйн үзэл бодол, урлагийн амтыг хөгжүүлэхэд ихээхэн нөлөө үзүүлсэн. Вьетнамын мэндэлсний XNUMX жилийн ойн өдөр Евгений Йсайе Вервьер хотод хэлсэн үгэндээ: "Тэр надад зам зааж, нүд, зүрх сэтгэлийг минь нээсэн" гэжээ.

Залуу хийлчийг танигдах зам нь хэцүү байсан. 1879-1881 онуудад Исай Флора кафед концертууд нь болсон В.Бильсегийн Берлиний найрал хөгжимд ажиллаж байжээ. Хааяадаа л бие даасан тоглолтоо хийх аз тохиосон. Хэвлэлүүд түүний тоглолтын гайхалтай чанарууд болох илэрхийлэл, урам зориг, төгс техникийг онцолж байв. Bilse оркестрт Ysaye мөн гоцлол дуучнаар тоглосон; Энэ нь Флора кафед хамгийн том хөгжимчдийг хүртэл татсан. Энд гайхалтай хийлчний жүжгийг сонсохын тулд Иоахим шавь нараа авчирсан; кафед Франц Лист, Клара Шуман, Антон Рубинштейн нар зочилсон; Тэр бол Изаяаг найрал хөгжмөөс явахыг шаардаж, Скандинавын уран сайхны аялан тоглолтоор хамт авч явсан хүн юм.

Скандинавын аялал амжилттай болсон. Изай Рубинштейнтэй байнга тоглож, сонат үдшийг өгдөг байв. Бергенд байхдаа тэрээр Рубинштейнтэй хамтран гурван хийлийн сонатыг тоглосон Григтэй танилцаж чадсан. Рубинштейн залуу зураачийн хамтрагч төдийгүй найз, зөвлөгч болжээ. "Амжилтын гадаад илрэлүүдэд бүү бууж өг" гэж тэр сургасан, "хөгжмийг зөвхөн дуртай биш, харин өөрийн ойлголт, зан чанар, ялангуяа зүрх сэтгэлийнхээ дагуу тайлбарлах нь үргэлж нэг зорилготой байх ёстой. Хөгжмийн жүжигчний жинхэнэ үүрэг бол хүлээн авах биш, харин өгөх явдал юм ..."

Скандинавын орнуудаар хийсэн аялан тоглолтынхоо дараа Рубинштейн Изаяаг Орост тоглолт хийх гэрээ байгуулахад нь тусалдаг. Түүний анхны айлчлал 1882 оны зун болсон; концертууд Санкт-Петербургийн тухайн үеийн алдартай концертын танхим болох Павловск Курсаалд болсон. Исай амжилтанд хүрсэн. Хэвлэлүүд түүнийг Венявскийтэй зүйрлэж байсан бөгөөд 27-р сарын XNUMX-нд Изай Мендельсоны концертыг тоглоход урам зоригтой сонсогчид түүнийг лаврын цэцэг зүүж титэм зүүжээ.

Ийнхүү Изаяагийн Оростой удаан хугацааны харилцаа эхэлсэн. Тэрээр дараагийн улиралд энд гарч ирдэг - 1883 оны XNUMX-р сард, мөн Москва, Санкт-Петербургийн аялан тоглолтоос гадна Киев, Харьков, Одесса, өвлийн турш. Одесс хотод тэрээр А.Рубинштейнтэй хамт концерт хийсэн.

Odessa Herald сонинд урт нийтлэл гарсан бөгөөд үүнд: "Ноён. Исаиа өөрийн тоглоомын чин сэтгэл, хөдөлгөөнт байдал, утга учиртай байдлаар сэтгэл татам, сэтгэл татам. Түүний гар дор хийл нь амьд, хөдөлгөөнт хөгжмийн зэмсэг болж хувирдаг: уянгалаг дуулж, уйлж, сэтгэл хөдөлгөм ёолж, хайраар шивнэж, гүн санаа алдаж, шуугиан дэгдээж, нэг үгээр өчүүхэн сүүдэр, мэдрэмжийн халилтыг илэрхийлдэг. Энэ бол Исаиагийн жүжгийн хүч чадал, гайхалтай сэтгэл татам юм."

2 жилийн дараа (1885) Изай Орост буцаж ирэв. Тэрээр түүний хотуудаар шинэ том аялал хийдэг. 1883-1885 онд тэрээр Оросын олон хөгжимчидтэй танилцаж байсан: Москвад Безекирский, Санкт-Петербургт К.Куй нартай Францад уран бүтээлээ тоглох тухай захидал солилцов.

1885 онд Эдуард Колонны концертын нэгэнд Парист хийсэн түүний тоглолт Исайегийн хувьд туйлын чухал байв. Уг баганыг залуу хийлч К.Сен-Санс санал болгосон. Ysaye Э.Лалогийн Испанийн симфони болон Сент-Саенсын Рондо Каприччосог тоглосон.

Тоглолтын дараа залуу хийлчний өмнө Парисын хамгийн өндөр хөгжмийн хүрээний үүд хаалга нээгдэв. Тэрээр Сент-Санс болон тэр үед эхэлж байсан бага зэрэг танигдсан Сезар Франк нартай нягт нийлдэг; Тэр тэдний хөгжмийн үдэшлэгт оролцож, өөртөө шинэ сэтгэгдэл төрүүлдэг. Даруу Бельги хүн гайхалтай авьяас чадвараараа хөгжмийн зохиолчдыг татдаг төдийгүй тэдний бүтээлийг сурталчлахад бэлэн байдаг. 80-аад оны хоёрдугаар хагасаас тэрээр Франц, Бельгийн хөгжмийн зохиолчдын хамгийн сүүлийн үеийн хийл болон танхимын хөгжмийн зохиолын ихэнхийг бүтээх замыг тавьсан хүн юм. Түүний хувьд 1886 онд Сезар Франк дэлхийн хийлийн урын сан дахь хамгийн агуу бүтээлүүдийн нэг болох "Хийлийн сонат"-ыг бичсэн. Франк 1886 оны XNUMX-р сард Исаиа Луиза Бурдотой гэрлэсэн өдөр Сонатаа Арлон руу илгээжээ.

Энэ бол хуримын бэлэг байсан юм. 16 оны 1886-р сарын XNUMX-ны өдөр Брюсселийн "Уран бүтээлчдийн дугуйлан"-д нэгэн үдэш Исайе анх удаа шинэ сонат тоглож, хөтөлбөр нь бүхэлдээ Франкийн бүтээлүүдээс бүрдсэн байв. Дараа нь Исай үүнийг дэлхийн бүх оронд тоглосон. "Евгений Исайегийн дэлхийг тойрон авч явсан сонат нь Фрэнкийн хувьд сайхан баяр баясгалангийн эх үүсвэр байсан" гэж Венсант д'Энди бичжээ. Изаягийн тоглолт нь зөвхөн энэ бүтээлийг төдийгүй бүтээгчийг алдаршуулсан, учир нь өмнө нь Фрэнкийн нэрийг цөөхөн хүн мэддэг байсан.

Ysaye Chausson-д маш их зүйл хийсэн. 90-ээд оны эхээр гайхамшигтай хийлч төгөлдөр хуурын гурвал болон хийл, төгөлдөр хуур, нумын дөрвөлд зориулсан концертыг тоглосон (4 оны 1892-р сарын 27-нд Брюссельд анх удаа). Ялангуяа Исаиа Чауссоны хувьд 1896 оны XNUMX-р сарын XNUMX-нд Нэнси хотод хийлч анх удаа тоглосон алдарт "Шүлэг"-ийг бичжээ.

80-90-ээд онд үргэлжилсэн агуу нөхөрлөл Исайг Дебюсситэй холбосон. Исаи Дебюссигийн хөгжмийг шүтэн бишрэгч байсан ч голдуу Франктай холбоотой байсан бүтээлүүд юм. Энэ нь түүний хөгжмийн зохиолч Изаяад найдаж буй квартетт хандах хандлагад тодорхой нөлөөлсөн. Дебюсси өөрийн бүтээлээ Ysaye тэргүүтэй Бельгийн квартет чуулгад зориулжээ. Анхны тоглолт 29 оны 1893-р сарын 1894-нд Парис дахь Үндэсний нийгэмлэгийн концерт дээр болсон бөгөөд XNUMX оны XNUMX-р сард Брюссельд дөрвөл дахин давтагдсан. “Дебюссиг шүтэн бишрэгч Изэй чуулгынхаа бусад дөрвөлчдийг энэ хөгжмийн авьяас, үнэ цэнийг ойлгуулахын тулд маш их хүчин чармайлт гаргасан.

Учир нь Исаиа Дебюсси "Ноктюрн"-ыг бичиж, дараа нь симфони зохиол болгон дахин бүтээжээ. 22 оны 1894-р сарын XNUMX-нд тэрээр Ysaye-д "Би гоцлол хийл, найрал хөгжимд зориулсан гурван Ноктюрн дээр ажиллаж байна" гэж бичсэн; – нэгдүгээр найрал хөгжим нь утсаар, хоёрдугаарт – лимбэ, дөрвөн эвэр, гурван хоолой, хоёр босоо ятгаар төлөөлдөг; Гурав дахь оркестр хоёуланг нь хослуулсан. Ерөнхийдөө энэ бол ижил өнгийг өгөх янз бүрийн хослолуудын эрэл хайгуул юм, жишээлбэл, саарал өнгийн ноорог зурах гэх мэт ... "

Ysaye Дебюссигийн "Пеллеас ба Мелисанд"-ыг өндрөөр үнэлж, 1896 онд Брюссельд уг дуурийг тавих гэж оролдсон боловч амжилтгүй болжээ. Исаи д'Энди, Сен-Санс, төгөлдөр хуурын квинтетийг Ж.Форед зориулсан, та бүгдийг нь тоолж баршгүй!

1886 оноос хойш Изай Брюссельд суурьшсан бөгөөд удалгүй тэрээр "Хорин хүний ​​клуб" (1893 оноос хойш "Чөлөөт гоо зүй" нийгэмлэг) - дэвшилтэт зураачид, хөгжимчдийн холбоонд элсэв. Клуб нь импрессионист нөлөөгөөр давамгайлж байсан бөгөөд гишүүд нь тухайн үеийн хамгийн шинэлэг чиг хандлагыг эрэлхийлдэг байв. Исаи клубын хөгжмийн хэсгийг удирдаж, түүний баазад концерт зохион байгуулж, сонгодог зохиолоос гадна Бельгийн болон гадаадын хөгжмийн зохиолчдын хамгийн сүүлийн үеийн бүтээлүүдийг сурталчилж байв. Танхимын хурлыг Изаяа тэргүүтэй сүрлэг дөрвөл чимдэг байв. Үүнд Матью Крикбум, Леон ван Гут, Жозеф Жейкоб нар багтсан. Дебюсси, д'Энди, Форэ чуулга энэ зохиолоор тоглосон.

1895 онд 1914 он хүртэл үргэлжилсэн "Изая" симфони концертыг танхимын цуглуулгад нэмж оруулав. Найрал хөгжмийг Ysaye, Saint-Saens, Mottl, Weingartner, Mengelberg болон бусад хүмүүс удирдаж байсан бөгөөд гоцлол дуучдын дунд Крейслер, Касальс, Тибо, Капет, Пунё, Галирж.

Изаяагийн Брюссель дэх концертын үйл ажиллагаа нь багшлахтай хослуулсан. Тэрээр консерваторийн профессор болж, 1886-1898 онуудад хийлийн ангиудыг удирдаж байжээ. Түүний шавь нарын дунд дараа нь нэр хүндтэй жүжигчид байсан: В.Примроз, М.Крикбум, Л.Персингер болон бусад; Ангидаа сураагүй олон хийлчдэд Исай бас их нөлөө үзүүлсэн, тухайлбал Ж.Тибо, Ф.Крейслер, К.Флеш. Ю.Сзигети, Д.Энеску.

Уран бүтээлч нь сурган хүмүүжүүлэх ухаанаас илүүтэй байгалийн хандлагад илүү их татагдсан концертын үйл ажиллагаанаас болж консерваторийг орхихоос өөр аргагүй болжээ. 90-ээд онд тэрээр гар өвчнөөр өвчилсөн ч гэсэн онцгой эрчимтэй концерт хийдэг байв. Ялангуяа зүүн гар нь сэтгэл түгшээдэг. 1899 онд тэрээр эхнэртээ "Өвчтэй гараас болж тохиолдож болох зүйлтэй харьцуулахад бусад бүх золгүй явдал юу ч биш" гэж бичжээ. Үүний зэрэгцээ тэрээр концерт, хөгжмийн гадна амьдралыг төсөөлж чадахгүй байна: "Би тоглохдоо хамгийн аз жаргалтай байдаг. Дараа нь би дэлхийн бүх зүйлд дуртай. Би мэдрэмж, зүрх сэтгэлд салхи өгдөг ... "

Тэрээр халуурч байгаа юм шиг Европын гол орнуудаар аялж, 1894 оны намар Америкт анх удаа концерт хийжээ. Түүний алдар нэр үнэхээр дэлхий даяар болж байна.

Эдгээр жилүүдэд тэрээр дахин хоёр удаа Орост иржээ - 1890, 1895. 4 оны 1890-р сарын XNUMX-нд Изай Рига хотод анх удаа Бетховены концертыг олон нийтэд толилуулжээ. Үүнээс өмнө тэрээр энэ бүтээлээ урын сандаа оруулж зүрхэлсэнгүй. Эдгээр айлчлалын үеэр хийлч Оросын олон нийтэд д'Энди, Форэ танхимын чуулга, Франкийн Сонат жүжгийг танилцуулав.

80-90-ээд оны үед Изаяагийн урын сан эрс өөрчлөгдсөн. Эхэндээ тэрээр Виениавски, Вьетнам, Сент-Санс, Мендельсон, Бруч нарын бүтээлүүдийг голчлон тоглодог байв. 90-ээд онд тэрээр хуучин мастеруудын хөгжим болох Бах, Витали, Верацини, Генделийн сонатууд, Вивалди, Бах нарын концертод улам бүр эргэлдэж байв. Тэгээд эцэст нь Бетховены концерт дээр ирлээ.

Түүний урын сан Францын сүүлийн үеийн хөгжмийн зохиолчдын бүтээлээр баяжуулсан. Изай концертын хөтөлбөртөө Оросын хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүд болох Куи, Чайковский ("Унгуурсан серенада"), Танеев нарын жүжгүүдийг дуртайяа оруулсан. Дараа нь 900-аад онд тэрээр Чайковский, Глазунов нарын концерт, Чайковский, Бородин нарын танхимын чуулга тоглосон.

1902 онд Исай Меусын эрэг дээр нэгэн вилла худалдаж аваад түүнд "Ла Чантерелла" хэмээх яруу найргийн нэр өгчээ (тав дахь нь хийлийн хамгийн уянгалаг, уянгалаг дээд утас юм). Энд зуны саруудад тэрээр найз нөхөд, шүтэн бишрэгчид, алдартай хөгжимчид, Иззаяатай хамт байхаар ирж, гэрийнх нь хөгжмийн уур амьсгалд дуртайяа ирж концертоо түр завсарладаг. 900-ээд онд Ф.Крейслер, Ж.Тибо, Д.Энеску, П.Касалс, Р.Пугно, Ф.Бусони, А.Кортот нар байнга зочлодог байжээ. Орой нь квартет, сонатууд тоглодог. Гэхдээ Изай ийм амралтыг зөвхөн зуны улиралд л зөвшөөрдөг байв. Дэлхийн нэгдүгээр дайн хүртэл түүний концертын эрч хүч суларсангүй. Зөвхөн Англид тэрээр 4 улирал дараалан (1901-1904) өнгөрөөж, Лондонд Бетховены Фиделио удирдаж, Сент-Саенст зориулсан баярт оролцсон. Лондонгийн Филармони түүнд алтан медаль гардуулав. Энэ жилүүдэд тэрээр Орост 7 удаа (1900, 1901, 1903, 1906, 1907, 1910, 1912) айлчилсан.

Тэрээр концертондоо тоглосон А.Силотитэй дотно харилцаатай байсан бөгөөд агуу найрамдлын хэлхээ холбоотой байв. Силоти нь урлагийн гайхамшигт хүчийг татсан. Концертын үйл ажиллагааны олон талт салбарт өөрийгөө эрч хүчтэйгээр харуулсан Изай бол түүний хувьд зүгээр л эрдэнэ байв. Тэд хамтдаа сонат үдшийг зохион байгуулдаг; концертод Зилоти Йсае Касальс, Мекленбург-Стрелицкийн дөрвөлийг удирдаж байсан Санкт-Петербургийн алдарт хийлч В.Каменский (Бахын давхар концертод) нартай хамтран тоглодог. Дашрамд дурдахад, 1906 онд Каменскийн бие гэнэт муудвал Изай түүнийг нэгэн концертын үеэр квартетийн гэнэтийн дуугаар сольжээ. Санкт-Петербургийн хэвлэлүүд урам зоригтойгоор шүүмжилсэн гайхалтай үдэш байлаа.

Рахманинов, Брандуков нартай Изай нэг удаа (1903 онд) Чайковскийн гурвалыг тоглож байсан. Оросын томоохон хөгжимчдөөс төгөлдөр хуурч А.Голденвейзер (19 оны 1910-р сарын XNUMX-ний сонатын үдэш), хийлч Б.Сибор нар Изайтай хамт концерт хийсэн.

1910 он гэхэд Изаяагийн эрүүл мэнд муудаж байв. Концертын эрчимтэй үйл ажиллагаа нь зүрхний өвчин, мэдрэлийн хэт ачаалал, чихрийн шижин өвчнөөр өвчилж, зүүн гарын өвчин улам дорддог. Эмч нар уран бүтээлчид концертоо зогсоохыг хатуу зөвлөж байна. 7 оны 1911-р сарын XNUMX-нд Изай эхнэртээ "Гэхдээ эдгээр эмчилгээний аргууд нь үхэл гэсэн үг" гэж бичжээ. - Үгүй! Надад ганц атомын хүч үлдсэн л бол би зураачийн амьдралаа өөрчлөхгүй; Намайг дэмждэг хүсэл эрмэлзэл буурч байгааг мэдрэх хүртэл, хуруу, бөхийлгөж, толгой минь надаас татгалзах хүртэл.

Хувь заяаг сорьсон мэт 1911 онд Исайе Вена хотод хэд хэдэн концерт хийж, 1912 онд Герман, Орос, Австри, Францаар аялжээ. 8 оны 1912-р сарын XNUMX-нд Берлинд түүний концертод Берлинд тусгайлан саатсан Ф.Крейслер, К.Флеш, А.Марто, В.Бюрместер, М.Пресс, А.Печников, М.Эльман нар иржээ. Тэр үед хэн ч мэдэхгүй шахам байсан Элгар концертыг Изай тоглосон. Концерт гайхалтай сайхан болж өнгөрлөө. "Би "аз жаргалтай" тоглож байсан, би тоглож байхдаа өөрийн бодол санаагаа элбэг дэлбэг, цэвэр, тунгалаг эх сурвалж шиг урсгав ..."

1912 онд Европын орнуудаар хийсэн аялан тоглолтынхоо дараа Изай Америк руу аялж, тэнд хоёр улирал өнгөрөөсөн; тэр дэлхийн дайны өмнөхөн Европт буцаж ирэв.

Америк аялалаа дуусгаад Изаяа баяртайгаар амарч байна. Дэлхийн нэгдүгээр дайны өмнөх зуны эхээр Исай, Энеску, Крейслер, Тибо, Касальс нар хаалттай хөгжмийн дугуйлан байгуулжээ.

"Бид Тибо руу явж байсан" гэж Касальс дурсав.

-Чи ганцаараа юу?

“Үүний шалтгаан байсан. Бид аялан тоглолтондоо хангалттай олон хүнийг харсан... мөн бид өөрсдийн таашаалд нийцүүлэн хөгжим хийхийг хүссэн. Эдгээр уулзалтууд дээр бид дөрвөл тоглоход Изай хийл тоглох дуртай байсан. Хийлч байхдаа тэрээр давтагдашгүй гялалзсан гялалзсан.

Дэлхийн нэгдүгээр дайны үеэр Ysaye "La Chanterelle" виллад амарч байхдаа олджээ. Удахгүй болох эмгэнэлт явдалд Изаяа цочирдов. Тэрээр мөн бүхэл бүтэн ертөнцөд харьяалагддаг байсан бөгөөд ажил мэргэжил, уран сайхны шинж чанараараа янз бүрийн улс орны соёлтой хэт нягт холбоотой байв. Гэсэн хэдий ч эцэст нь түүнд эх оронч сэтгэл давамгайлсан. Тэрээр дүрвэгсдийн ашиг тусын тулд цуглуулсан концертод оролцдог. Дайн Бельгид ойртоход Исайе гэр бүлийнхээ хамт Дункерк хүрч, загас агнуурын завиар Англи руу гаталж, Бельгийн дүрвэгсдэд уран бүтээлээрээ туслахыг хичээдэг. 1916 онд тэрээр Бельгийн фронтод концерт тавьж, зөвхөн төв байранд төдийгүй эмнэлгүүдэд тоглож, тэргүүн эгнээнд тоглож байв.

Лондонд Йсайе тусгаарлагдмал амьдардаг бөгөөд голчлон Моцарт, Бетховен, Брамсын концерт, Моцартын хийл, хийл хөгжмийн симфони концерт, эртний мастеруудын хийл хөгжимд зориулсан хэсгүүдийг хөрвүүлэн найруулдаг.

Эдгээр жилүүдэд тэрээр яруу найрагч Эмил Верхарнтай нягт холбоотой байв. Ийм дотно нөхөрлөлд тэдний мөн чанар хэтэрхий өөр юм шиг санагдсан. Гэсэн хэдий ч хүн төрөлхтний агуу их эмгэнэлт явдлын эрин үед хүмүүс, тэр ч байтугай тэс өөр хүмүүс болж буй үйл явдалд хандах хандлагын ураг төрлийн холбоогоор нэгддэг.

Дайны үед Европт концертын амьдрал бараг зогсонги байдалд орсон. Изай ганцхан удаа Мадридад концертоор очсон. Тиймээс тэрээр Америк явах саналыг дуртайяа хүлээн авч, 1916 оны сүүлээр тийшээ очжээ. Гэсэн хэдий ч Изаяа аль хэдийн 60 настай бөгөөд тэрээр эрчимтэй концерт хийх боломжгүй юм. 1917 онд тэрээр Цинциннатигийн симфони найрал хөгжмийн ерөнхий удирдаач болжээ. Энэ бичлэгт тэрээр дайны төгсгөлийг олсон. Гэрээний дагуу Изай 1922 он хүртэл найрал хөгжимтэй хамтран ажилласан ба нэг удаа 1919 онд Бельгид зун ирэхээр ирсэн ч гэрээний хугацаа дуусахад л буцаж иржээ.

1919 онд Ysaye концерт Брюссельд үйл ажиллагаагаа үргэлжлүүлэв. Уран бүтээлч буцаж ирээд өмнөх шигээ дахин энэ концертын байгууллагын тэргүүнээр ажиллахыг оролдсон боловч эрүүл мэнд, өндөр наслалт нь удирдаачийн үүргийг удаан хугацаанд гүйцэтгэх боломжийг олгосонгүй. Сүүлийн жилүүдэд тэрээр өөрийгөө голчлон хөгжмийн зохиолд зориулжээ. 1924 онд тэрээр гоцлол хийл хөгжимд зориулж 6 сонат бичсэн нь эдүгээ дэлхийн хийлийн урын санд багтжээ.

1924 он Изаяад маш хэцүү байсан - эхнэр нь нас барав. Гэсэн хэдий ч тэрээр удаан хугацаанд бэлэвсэн эхнэр үлдээгүй бөгөөд өөрийн шавь Жанетт Денкентэй дахин гэрлэжээ. Тэрээр өвгөний амьдралын сүүлийн жилүүдийг гэрэлтүүлж, өвчин нь хурцдах үед түүнийг үнэнчээр харж байв. 20-иод оны эхний хагаст Изай тоглолтоо хийсээр байсан ч жил бүр тоглолтынхоо тоог цөөлөхөөс өөр аргагүй болжээ.

1927 онд Касальс Исайаг Бетховены нас барсны 100 жилийн ойд зориулан Барселон хотод зохион байгуулсан симфони найрал хөгжмийн концертод оролцохыг урив. "Эхлээд тэр татгалзсан (бид мартах ёсгүй" гэж Касальс дурсав, "агуу хийлч удаан хугацааны туршид гоцлол дуучнаар бараг хэзээ ч тоглож байгаагүй). гэж би шаардав. "Гэхдээ энэ боломжтой юу?" - гэж тэр асуув. "Тийм ээ" гэж би "энэ боломжтой" гэж хариулав. Изая миний гарыг гартаа бариад "Хэрвээ энэ гайхамшиг тохиолдсон бол!"

Тоглолт болоход 5 сар үлдлээ. Хэсэг хугацааны дараа Изаяагийн хүү надад хандан: "Хэрвээ чи миний хайрт аавыг ажил дээрээ өдөр бүр, олон цагаар, аажмаар хэмжүүр тоглож байхыг хардаг байсан бол! Бид түүн рүү уйлахгүйгээр харж чадахгүй” гэж хэлжээ.

… “Изаяа гайхалтай мөчүүдийг өнгөрөөсөн бөгөөд түүний тоглолт гайхалтай амжилттай болсон. Тэр тоглож дуусаад намайг тайзны араас хайсан. Тэр өвдөг дээрээ сөхөрч, гарнаас минь атган: "Тэр амилсан! Амилсан!” Энэ бол үгээр илэрхийлэхийн аргагүй сэтгэл хөдөлгөм мөч байлаа. Маргааш нь би түүнийг вокзал дээр үдэхээр явлаа. Тэр машины цонхоор тонгойн галт тэрэг аль хэдийн хөдөлж байх үед гарыг минь тавихаас айсан мэт атгасаар байв.

20-иод оны сүүлээр Изаяагийн эрүүл мэнд эцэстээ муудсан; чихрийн шижин, зүрхний өвчин эрс нэмэгдсэн. 1929 онд түүний хөлийг тайруулжээ. Орондоо хэвтэж байхдаа тэрээр сүүлчийн томоохон бүтээл болох "Пьер Минер" дуурийг валон аялгаар, өөрөөр хэлбэл хүү байсан хүмүүсийн хэлээр бичжээ. Дуурийг маш хурдан дуусгасан.

Изай гоцлол дуучнаар тоглохоо больсон. Тэр дахин нэг удаа тайзан дээр гарч ирсэн боловч удирдаачаар аль хэдийн гарсан. 13 оны 1930-р сарын 100-нд тэрээр Брюссельд Бельгийн тусгаар тогтнолын 500 жилийн ойд зориулсан арга хэмжээнд оролцов. Найрал хөгжим нь XNUMX хүний ​​бүрэлдэхүүнтэй байсан бөгөөд гоцлол дуучин нь Пабло Касальс байсан бөгөөд тэрээр Лало концерт болон Исайегийн дөрөв дэх шүлгийг тоглосон.

1931 онд тэрээр эгч, охин хоёрынхоо үхэлд шинэ золгүй явдал тохиолдов. Удахгүй дуурь хийх тухай бодол л түүнийг дэмжсэн. Гуравдугаар сарын 4-нд Льеж дэх Хатан хааны театрт болсон түүний нээлтийг тэрээр эмнэлэгт радиогоор сонсов. Дөрөвдүгээр сарын 25-нд дуурь Брюссельд болсон; өвчтэй хөгжмийн зохиолчийг дамнуурга дээр театрт хүргэв. Дуурийн амжилтад хүүхэд шиг баярласан. Гэхдээ энэ бол түүний сүүлчийн баяр баясгалан байлаа. Тэрээр 12 оны тавдугаар сарын 1931-нд нас баржээ.

Изаяагийн тоглолт дэлхийн хийлийн урлагийн түүхэн дэх хамгийн тод хуудасны нэг юм. Түүний тоглолтын хэв маяг романтик байсан; Ихэнхдээ түүнийг Виениавски, Сарасате нартай харьцуулдаг байв. Гэсэн хэдий ч түүний хөгжмийн авъяас чадвар нь Бах, Бетховен, Брамсын сонгодог бүтээлүүдийг өвөрмөц боловч үнэмшилтэй, тодоор тайлбарлах боломжийг олгосон. Түүний эдгээр зохиолуудын тайлбарыг хүлээн зөвшөөрч, өндрөөр үнэлэв. Тиймээс 1895 онд Москвад болсон концертын дараа А.Корещенко Изай Сарабанде, Гигу Бах нарыг "эдгээр бүтээлийн хэв маяг, сүнсний талаар гайхалтай ойлголттойгоор" тоглосон гэж бичжээ.

Гэсэн хэдий ч сонгодог бүтээлүүдийг тайлбарлахдаа түүнийг Йоахим, Лауб, Ауэр нартай зэрэгцүүлж чадахгүй байв. 1890 онд Киевт болсон Бетховены концертыг тоймлон бичсэн В.Чешихин түүнийг Йоахим эсвэл Лаубтай биш, харин ... Сарасатетай харьцуулсан нь онцлог юм. Тэрээр Сарасате “Бетховены энэ залуу бүтээлд маш их гал, хүч оруулсан тул үзэгчдийг концертын талаар огт өөр ойлголтод дасгасан; ямар ч байсан Исаиаг шилжүүлэх эелдэг, эелдэг арга нь маш сонирхолтой юм.

Ж.Энгелийн тоймдоо Изай Иоахимыг нэлээд эсэргүүцсэн байдаг: “Тэр бол орчин үеийн шилдэг хийлчдийн нэг, тэр ч байтугай төрөл бүрийн анхных нь юм. Хэрэв Иоахим бол сонгодог бүтээлийн хувьд боломжгүй бол Вильгельми өөрийн зүйрлэшгүй хүч чадал, өнгө аясаараа алдартай бол ноён Исаиагийн тоглолт нь эрхэмсэг, эелдэг ивээл, нарийн ширийн зүйлс, дулаан тоглолтын гайхалтай жишээ болж чадна. Энэ зэрэгцүүлэлтийг ноён Исаиа сонгодог хэв маягийн бүрэн гүйцэд байх чадваргүй, эсвэл түүний өнгө аяс нь хүч чадал, бүрэн дүүрэн байдаггүй гэж ойлгож болохгүй - энэ талаараа тэрээр бас гайхалтай уран бүтээлч юм. Бетховены романс ба Вьетнамын дөрөв дэх концертоос бусад зүйлс ... "

Үүнтэй холбоотойгоор Изаяагийн уран сайхны романтик мөн чанарыг онцолсон А.Оссовскийн тойм нь энэ тал дээр бүх цэгүүдийг “ба” дээр тавьжээ. "Хөгжмийн жүжигчдийн төсөөлж болох хоёр төрлөөс" гэж Оссовский "Даруу зураач, хэв маягийн зураач" гэж бичжээ, мэдээжийн хэрэг Э.Изай эхнийх нь. Тэрээр Бах, Моцарт, Бетховен нарын сонгодог концерт тоглож байсан; Мөн бид түүнээс камерын хөгжим сонссон – Мендельсон, Бетховен нарын дөрвөл, М.Регерийн сюит. Гэхдээ би хэчнээн нэр дурдлаа ч хаа сайгүй, үргэлж Иззаяа өөрөө байсан. Хэрэв Ханс Бюлоугийн Моцарт үргэлж зөвхөн Моцарт, Брамс нь зөвхөн Брамс мэтээр гарч ирсэн бөгөөд жүжигчний зан чанар нь зөвхөн энэ ер бусын өөрийгөө хянах чадвар, гангийн шинжилгээ шиг хүйтэн, хурц байдлаар илэрхийлэгддэг байсан бол Бюлоу Рубинштейнээс өндөр биш байсан. одоо Ж.Иоахим Э.Йсайе дээр...”

Шүүмжийн ерөнхий өнгө аяс нь Изай бол жинхэнэ яруу найрагч, хийлийн романтик байсан бөгөөд даруу байдлын тод байдлыг тоглохын гайхалтай энгийн, байгалийн байдал, нигүүлсэл, боловсронгуй байдлыг нэвт шингэсэн уянгын шүлгээр хослуулсан гэдгийг үгүйсгэх аргагүй юм. Бараг үргэлж тоймдоо тэд түүний дуу чимээ, кантилений илэрхийлэл, хийл дээр дуулах талаар бичдэг: "Тэр яаж дуулдаг вэ! Нэгэн цагт Пабло де Сарасатегийн хийл сэтгэл татам дуулж байсан. Гэхдээ энэ нь колоратур сопраногийн дуу байсан, үзэсгэлэнтэй, гэхдээ мэдрэмж багатай. Изаяагийн үргэлж хязгааргүй цэвэрхэн, экрипккийн "шаржигнах" дууны шинж чанар нь юу болохыг мэддэггүй, төгөлдөр хуур, форте хоёрын аль алинд нь үзэсгэлэнтэй, үргэлж чөлөөтэй урсаж, хөгжмийн илэрхийлэлийн өчүүхэн нугаралтыг тусгадаг. Хэрэв та "нугалах илэрхийлэл" гэх мэт хэллэгийг шүүмжийн зохиогчийг уучлах юм бол тэрээр ерөнхийдөө Изаяагийн дууны онцлог шинж чанарыг тодорхой тодорхойлсон байдаг.

80, 90-ээд оны тоймуудаас түүний дуу нь тийм ч хүчтэй биш гэдгийг олонтаа уншиж болно; 900-аад оны үед олон тооны тоймууд эсрэгээрээ байгааг харуулж байна: "Энэ бол хүчирхэг өргөн аялгуугаараа таныг анхны нотоосоо байлдан дагуулдаг аварга биет юм ..." Гэхдээ Изаяад хүн бүрийн хувьд маргаангүй зүйл бол түүний уран бүтээлч, сэтгэл хөдлөл байсан юм. - өргөн цар хүрээтэй, олон талт, гайхалтай баялаг сүнслэг байдлын өгөөмөр найрсаг байдал.

“Изаяагийн түлхэлт болох дөлийг амилуулах хэцүү. Зүүн гар нь гайхалтай. Тэрээр Сент-Саенсын концерт тоглохдоо гайхалтай байсан бөгөөд Франкийн сонат тоглохдоо ч онцгой байсан. Сонирхолтой, замбараагүй хүн, туйлын хүчтэй зан чанар. Сайхан хоол, ундаанд дуртай байсан. Тэрээр уран бүтээлч тоглолтын үеэр маш их энерги зарцуулдаг тул түүнийг сэргээх шаардлагатай гэж мэдэгджээ. Тэр тэднийг хэрхэн сэргээхээ мэддэг байсан, би танд баталж байна! Нэгэн орой би түүний хувцас солих өрөөнд ирээд биширч байгаагаа илэрхийлэхэд тэр надад зальтай нүд ирмэж хариулав: "Бяцхан Энеску минь, хэрэв чи над шиг миний насан дээр тоглохыг хүсч байвал даяанч байж болохгүй!"

Изай амьдралын хайр, гайхалтай хоолны дуршилаараа түүнийг таньдаг бүх хүмүүсийг үнэхээр гайхшруулсан. Тибо түүнийг багад нь Изаяад авчрахдаа хамгийн түрүүнд хоолны өрөөнд урьж, Гаргантуагийн хоолны дуршилтай аварга биетийн идсэн хоолыг ихэд гайхшруулж байсныг дурсав. Хоолоо идэж дуусаад Изаяа хүүгээс хийл тоглож өгөхийг хүсэв. Жак Виениавскийн концертыг тоглож, Изай түүнийг хийл дээр дагалдан, Тибо найрал хөгжмийн зэмсэг бүрийн тембрийг тод сонсдог байв. "Энэ бол хийлч биш, эрэгтэй найрал хөгжим байсан. Намайг яриагаа дуусгахад тэр зүгээр л мөрөн дээр минь гараа тавиад:

"За хонгор минь, эндээс яв.

Үйлчлэгч нар ширээгээ цэвэрлэж байсан хоолны өрөөнд буцаж ирлээ.

Дараах жижиг яриа хэлэлцээнд оролцох цаг надад олдсон:

"Ямар ч байсан, Изая-сан шиг зочин төсөвт ноцтой нүх гаргах чадвартай!"

– Тэгээд тэр бүр илүү их иддэг найзтай гэдгээ хүлээн зөвшөөрсөн.

- ГЭХДЭЭ! Энэ хэн бэ?

"Энэ бол Рауль Пугно гэдэг төгөлдөр хуурч ..."

Жак энэ ярианаас маш их ичсэн бөгөөд тэр үед Изай аавдаа: "Чи мэдэж байгаа, энэ үнэн, чиний хүү надаас илүү тоглодог!"

Энескугийн мэдэгдэл нь сонирхолтой юм: "Изай ... суут ухаан нь бага зэргийн сул талуудыг арилгадаг хүмүүсийнх юм. Мэдээжийн хэрэг, би түүнтэй бүх зүйл дээр санал нийлэхгүй байгаа ч Изаяаг өөрийн үзэл бодлоор эсэргүүцнэ гэдэг хэзээ ч санаанд орж байгаагүй. Зевстэй бүү маргалд!

Исаигийн хийлийн техниктэй холбоотой үнэ цэнэтэй ажиглалтыг К.Флеш: “Өнгөрсөн зууны 80-аад оны үед агуу хийлчид өргөн чичиргээ хэрэглэдэггүй, зөвхөн хурууны чичиргээг ашигладаг байсан бөгөөд үүнд үндсэн өнгө аяс нь нөлөөлсөн байдаг. зөвхөн үл үзэгдэх чичиргээ. Харьцангуй илэрхийлэлгүй ноот дээр чичиргээ хийх нь битгий хэл хэсгүүдэд ч зохисгүй, уран сайхны бус үйлдэл гэж тооцогддог байв. Изай хийлийн техникээр амьсгалахыг эрмэлзэж, илүү өргөн чичиргээг практикт анх нэвтрүүлсэн.

Хийлч Изаяагийн дүрийн тоймыг түүний агуу анд Пабло Касальсийн хэлсэн үгээр дуусгамаар байна: “Изаяа ямар агуу зураач байсан бэ! Түүнийг тайзан дээр гарахад ямар нэгэн хаан гарч ирж байгаа юм шиг санагдсан. Царайлаг, бардам, аварга биетэй, залуу арслангийн дүр төрхтэй, нүд нь ер бусын гялалзсан, гялалзсан дохио зангаа, нүүрний хувиралтай - тэр өөрөө аль хэдийн үзвэр болсон. Би түүнийг тоглоомонд хэт их эрх чөлөө, хэт их уран зөгнөл гэж зэмлэсэн зарим хамтрагчдынхаа санал бодлыг хуваалцаагүй. Изаяа үүссэн үеийн чиг хандлага, амтыг харгалзан үзэх шаардлагатай байв. Гэхдээ хамгийн гол нь тэр авьяас билгийнхээ хүчээр сонсогчдыг тэр дор нь байлдан дагуулсан.

Изай 12 оны 1931-р сарын XNUMX-нд таалал төгсөв. Түүний үхэл Бельгид үндэсний гашуудлын байдалд хүргэв. Винсент д'Энди, Жак Тибо нар оршуулах ёслолд оролцохоор Францаас ирсэн байна. Зураачийн шарил бүхий авсыг мянган хүн дагалдан явсан байна. Түүний булшин дээр Константин Меньегийн рельефээр чимэглэсэн хөшөө босгов. Үнэт хайрцагтай Изаяагийн зүрхийг Льеж рүү аваачиж, агуу зураачийн төрсөн нутагт оршуулжээ.

Л.Рабен