Юрий Мазурок (Юри Мазурок) |
Юрий Мазурок
18 оны 1931-р сарын 1965-нд Люблин Воеводство (Польш) Красник хотод төрсөн. Хүү - Мазурок Юрий Юрьевич (XNUMX онд төрсөн), төгөлдөр хуурч.
Ирээдүйн дуучны бага нас урт удаан хугацаанд үзэсгэлэнтэй хоолойгоороо алдартай Украинд өнгөрсөн. Юри дуучны мэргэжлийг бодолгүйгээр олон хүн дуулдаг шиг дуулж эхлэв. Ахлах сургуулиа төгсөөд Львовын Политехникийн дээд сургуульд элсэн орсон.
Оюутан байхдаа Юрий хөгжмийн театрыг сонирхож эхэлсэн бөгөөд зөвхөн үзэгч төдийгүй сонирхогчийн хувьд дууны чадвар нь анх илчлэгдсэн байв. Удалгүй Мазурок тус хүрээлэнгийн дуурийн студийн хүлээн зөвшөөрөгдсөн "ерөнхий удирдагч" болсон бөгөөд түүний тоглолтуудад Евгений Онегин, Жермонт нарын хэсгүүдийг тоглосон.
Сонирхогчдын студийн багш нар залуугийн авьяасыг анхаарч үзээгүй. Тэрээр олон хүнээс, тэр дундаа хотын маш нэр хүндтэй хүн, Львовын дуурийн театрын гоцлол дуучин, ЗХУ-ын Ардын жүжигчин П.Кармалюкаас мэргэжлийн ур чадварын талаар зөвлөгөөг олон удаа сонссон. Юрий өөрийгөө газрын тосны инженер гэдгээ аль хэдийн нотолсон (1955 онд дээд сургуулийг төгсөж, аспирантурт орсон) тул удаан эргэлзэв. Хэргийг хэргийг шийдвэрлэсэн. 1960 онд Москвад бизнес аялалаар явж байхдаа Мазурок "азаа туршиж үзэх" эрсдэлд орж, консерваторид шалгалт өгөхөөр ирсэн. Гэхдээ энэ нь зүгээр нэг санамсаргүй тохиолдол биш: түүнийг урлаг, хөгжим, дуулах хүсэл эрмэлзэл нь консерваторид авчирсан ...
Юрий Мазурок мэргэжлийн урлагт хөл тавьсан анхны алхамаасаа л багштайгаа их азтай байсан. Профессор С.И.Мигай, өмнө нь Оросын дуурийн тайзны нэрт зүтгэлтнүүд болох Ф.Шаляпин, Л.Собинов, А.Нежданова нартай анх Мариинскийн театрт, дараа нь Большой театрт олон жил тоглосон алдарт баритонуудын нэг байсан. Театр. Идэвхтэй, мэдрэмтгий, туйлын хөгжилтэй хүн байсан Сергей Иванович өөрийн дүгнэлтэд өршөөлгүй ханддаг байсан ч жинхэнэ авъяастай хүмүүстэй тааралдвал тэдэнд маш ховор анхаарал, халамжтай ханддаг байв. Юригийн яриаг сонсоод тэр: "Би чамайг сайн инженер гэж бодож байна. Гэхдээ одоохондоо хими, тосноос татгалзаж болно гэж бодож байна. Хоолойгоо аваарай." Тэр өдрөөс хойш С.И.Блинкингийн үзэл бодол Юрий Мазурокийн замыг тодорхойлсон.
С.И.Мигай түүнийг дуурийн шилдэг дуучдын зохистой залгамжлагч гэдгийг хүлээн зөвшөөрч ангидаа авав. Үхэл нь Сергей Ивановичийг шавиа дипломтой болгоход саад болсон бөгөөд түүний дараагийн зөвлөгч нь консерваторийг төгсөх хүртэл профессор А.Доливо, аспирантурт профессор А.С.Свешников нар байв.
Эхлээд Юрий Мазурок консерваторид хэцүү байсан. Мэдээжийн хэрэг, тэрээр бусад оюутнуудаасаа ахимаг настай, илүү туршлагатай байсан ч мэргэжлийн хувьд бага бэлтгэлтэй байсан: түүнд хөгжмийн суурь мэдлэг, бусадтай адил хөгжмийн сургууль, коллежид олж авсан онолын суурь дутмаг байв.
Байгалиас заяасан Ю. Мазурок нь тембрийн өвөрмөц гоо үзэсгэлэн бүхий баритонтой, өргөн цар хүрээтэй, тэр ч байтугай бүх бүртгэлд байдаг. Сонирхогчдын дуурийн тоглолтууд нь түүнд тайзны мэдрэмж, чуулгын тоглолтын ур чадвар, үзэгчидтэй харилцах мэдрэмжийг олж авахад тусалсан. Гэхдээ түүний консерваторийн ангид сурч байсан сургууль, дуурийн зураачийн мэргэжилд хандах хандлага, нямбай, шаргуу хөдөлмөр, багш нарын бүх шаардлагыг анхааралтай биелүүлж, ур чадварын хүнд хэцүү оргилуудыг даван туулах замыг тодорхойлжээ.
Энд зан чанар нөлөөлсөн - тэсвэр тэвчээр, хичээл зүтгэл, хамгийн чухал нь дуулах, хөгжимд дуртай.
Хэсэг хугацааны дараа тэд түүний тухай дуурийн мандалд гарч ирсэн шинэ нэр гэж ярьж эхэлсэн нь гайхах зүйл биш юм. Гуравхан жилийн хугацаанд Мазурок хамгийн хэцүү 3 дууны тэмцээнд оролцож шагнал хүртсэн: оюутан байхдаа 3 онд Прагийн хавар - хоёр дахь; Дараа жил нь (аль хэдийн аспирантурт "зэрэглэлд" орсон) Бухарест хотод болсон Жорж Энескугийн нэрэмжит тэмцээнд - 1960-р байр, эцэст нь 1962 онд М.И.Глинкийн нэрэмжит II Бүх Холбооны тэмцээнд тэрээр В.Атлантовтой XNUMX-р байр эзэлжээ. болон М.Рештин. Багш нар, хөгжмийн шүүмжлэгчид, тангарагтны гишүүдийн санал бодол, дүрмээр бол ижил байв: тембрийн зөөлөн, баялаг, уян хатан чанар, ховор гоо үзэсгэлэн - уянгын баритон, төрөлхийн кантилена.
Консерваторийн жилүүдэд дуучин тайзны хэд хэдэн нарийн төвөгтэй ажлуудыг шийдсэн. Түүний баатрууд нь Россинигийн "Севилийн үсчин" жүжгийн ухаантай, авхаалжтай Фигаро ба галт амраг Фердинандо (Прокофьевын Дуенна), хөөрхий зураач Марсель (Пуччинигийн "Ла бохем"), Чайковскийн "Евгений Онегин" зэрэг нь Юрий Мазурокын уран сайхны намтар түүхийн эхлэл байв.
"Евгений Онегин" дуучны амьдрал, түүний бүтээлч зан чанарыг төлөвшүүлэхэд онцгой үүрэг гүйцэтгэсэн. Тэрээр анх удаа сонирхогчдын театрт энэ дуурийн гарчигтай хэсэгт тайзан дээр гарч ирэв; дараа нь тэрээр консерваторийн студид, эцэст нь Большой театрын тайзан дээр тоглосон (Мазурок 1963 онд дадлагажигч бүлэгт элссэн). Дараа нь түүний энэ хэсгийг Лондон, Милан, Тулуз, Нью-Йорк, Токио, Парис, Варшав зэрэг дэлхийн тэргүүлэгч дуурийн театруудын тайзнаа амжилттай тоглов ... хөгжим, хэллэг бүр, анги бүрийн утга учиртай.
Мөн Мазурок дахь огт өөр Онегин - Большой театрын жүжигт. Энд зураач дүр төрхийг өөрөөр шийдэж, сэтгэл зүйн ховор гүнд хүрч, хүний мөн чанарыг үгүй хийдэг ганцаардлын драмын жүжгийг нэн тэргүүнд гаргажээ. Түүний Онегин бол хувирамтгай, зөрчилдөөнтэй, дэлхийн хүн төрөлхтний шинж чанартай хүн юм. Мазурок өөрийн баатрынхаа оюун санааны мөргөлдөөний бүх нарийн төвөгтэй байдлыг уянгалаг байдал, худал хуурмаг байдалд оруулаагүй, гайхалтай үнэн зөв, гайхалтай үнэнээр илэрхийлдэг.
Онегин дүрийн дараагаар зураач Прокофьевын "Дайн ба энх" жүжгийн Андрей хунтайжийн дүрд тоглож, Большой театрт дахин нэг ноцтой бөгөөд хариуцлагатай шалгалт өгчээ. Бүхэл бүтэн онооны нарийн төвөгтэй байдлаас гадна олон арван дүрүүд тоглодог, тиймээс хамтрагчидтай харилцах тусгай урлаг шаарддаг тоглолтын нарийн төвөгтэй байдлаас гадна энэ дүр нь өөрөө хөгжим, дуу хоолой, тайзны хувьд маш хэцүү байдаг. . Жүжигчний үзэл санааны тод байдал, дуу хоолойны чөлөөтэй чадвар, дууны өнгөний баялаг, тайзны хувиршгүй мэдрэмж нь дуучинд Толстой, Прокофьев нарын баатарлаг сэтгэлзүйн хөргийг зурахад тусалсан.
Ю.Мазурок Италийн Большой театрт аялан тоглолт хийхдээ "Дайн ба энх" жүжгийн анхны тоглолтод Андрей Болконскийн дүрийг бүтээжээ. Олон тооны гадаадын хэвлэлүүд түүний уран бүтээлийг үнэлж, Наташа Ростовын дүрд тоглосон Тамара Милашкинагийн хамт тэргүүлжээ.
Зураачийн "титэм" дүрүүдийн нэг бол Россинигийн "Севилийн үсчин" киноны Фигарогийн дүр байв. Энэ дүрийг тэрээр амархан, сэргэлэн, гялалзсан, ивээлтэйгээр гүйцэтгэсэн. Фигарогийн алдартай каватина түүний үзүүлбэрт гал цогтой сонсогдов. Гэхдээ олон дуучдаас ялгаатай нь үүнийг зөвхөн уран сайхны техникийг харуулсан гайхалтай дууны дугаар болгон хувиргадаг бол Мазурокийн каватина нь баатрын зан чанарыг илчилсэн - түүний хурц зан чанар, шийдэмгий байдал, ажиглах хурц чадвар, хошигнол.
Ю.А-гийн бүтээлч хүрээ. Мазурок нь маш өргөн юм. Большой театрын хамтлагт ажилласан жилүүдэд Юрий Антонович театрын урын санд байсан бараг бүх баритон хэсгүүдийг (уянгын болон драмын аль аль нь!) тоглосон. Тэдгээрийн олонх нь тоглолтын урлагийн үлгэр жишээ болж, үндэсний дуурийн сургуулийн шилдэг ололттой холбоотой гэж үзэж болно.
Дээр дурдсан тоглоомуудаас гадна түүний баатрууд нь П.И.Чайковскийн "Хүрзний хатан" жүжгийн Елецкий, түүний агуу хайраар; Вердигийн Травиата дахь Жермонт бол язгууртан язгууртан бөгөөд түүний хувьд гэр бүлийн нэр төр, нэр хүнд бүхнээс дээгүүр байдаг; Вердигийн "Ил троваторе" зохиол дахь бардам, ихэмсэг гүн ди Луна; Янз бүрийн инээдмийн нөхцөл байдалд ордог зөрүүд залхуу Деметриус (“Зуны шөнийн зүүд” Бриттен); газар нутагтаа дурлаж, Венец дэх байгалийн гайхамшгийн уруу таталтуудын тухай сонирхолтойгоор өгүүлсэн Веденец Римский-Корсаковын Садкогийн зочин; Маркиз ди Поса бол шударга ёсны төлөө, ард түмний эрх чөлөөний төлөө амь насаа айхгүйгээр өгсөн бардам, зоригтой Испанийн агуу хүн (Вердигийн "Дон Карлос") болон түүний эсрэг тал болох цагдаагийн дарга Скарпиа (Пуччинигийн "Тоска"); нүд гялбам бухын тулаанч Эскамило (Бизегийн Кармен) ба далайчин Илюша, хувьсгал хийсэн энгийн хүү (Аравдугаар сар Мурадели); залуу, бодлогогүй, айдасгүй Царев (Прокофьевын Семён Котко), Думын бичиг хэргийн ажилтан Щелкалов (Мусоргскийн Борис Годунов). Дүрүүдийн жагсаалт Ю.А. Мазурокыг Альберт (“Вертер” Массенет), Валентин (“Гуногийн Фауст”), Гуглельмо (“Бүх эмэгтэйчүүд үүнийг хийдэг” Моцарт), Ренато (“Un ballo in maschera” Верди), Сильвио (“Пагляччи”) нар үргэлжлүүлэв. ” Леонкавалло), Мазепа (“Мазепа Чайковскийн”, Риголетто (Вердийн Риголетто), Энрико Астон (Доницеттигийн Люсиа ди Ламмермур), Амонасро (Вердигийн Аида).
Эдгээр үдэшлэг бүр, тэр дундаа богино хэмжээний эпизодын дүрүүд нь санааны туйлын уран сайхны бүрэн бүтэн байдал, цус харвалт, нарийн ширийн зүйл бүрийг тунгаан бодох, боловсронгуй болгох, сэтгэл хөдлөлийн хүч чадал, гүйцэтгэлийн бүрэн дүүрэн байдлыг гайхшруулдаг. Дуучин хэзээ ч дуурийн хэсгийг тусдаа дугаар, ари, чуулга болгон хуваадаггүй, харин дүрсийг хөгжүүлэх замаар эхнээс нь дуустал сунгаж, хөрөг зургийн бүрэн бүтэн байдал, логик бүрэн байдлыг бий болгоход тусалдаг. баатар, түүний бүх үйлдэл, үйлдлүүдийн хэрэгцээ, тэр дуурийн тоглолтын баатар эсвэл богино хэмжээний дууны бяцхан дүр байх эсэх.
Түүний мэргэжлийн өндөр ур чадвар, тайзан дээр гарах эхний алхамаас л дуу хоолойны гайхалтай чадвар нь дуурийн урлагийг шүтэн бишрэгчид төдийгүй бусад уран бүтээлчдийн талархлыг хүлээсэн юм. Ирина Константиновна Архипова нэгэнтээ: “Би Ю.Мазурокыг гайхалтай гоцлол дуучин гэж боддог байсан, түүний үзүүлбэрүүд дэлхийн хамгийн алдартай дуурийн тайзнаа ямар ч тоглолтын чимэг болдог. Түүний Онегин, Елецкий, хунтайж Андрей, Веденецийн зочин, Жермонт, Фигаро, ди Поза, Деметриус, Царев болон бусад олон дүрүүд нь гаднаасаа өөрийгөө нэлээд даруухан илэрхийлдэг агуу дотоод жүжигчний даруу байдлаараа тэмдэглэгдсэн байдаг нь түүний хувьд байгалийн юм. Бүхэл бүтэн мэдрэмж, бодол санаа, дуучин баатруудынхаа үйлдлийг дууны хэрэгслээр илэрхийлдэг. Дуучны хоолойд чавхдас шиг уян хатан, сайхан дуугаралтад түүний бүх дүр төрхөд түүний дуурийн баатрууд болох гүн, ноёд, хүлэг баатруудын язгууртнууд, нэр төр, бусад олон чанарууд байдаг. Энэ нь түүний бүтээлч хувийн шинж чанарыг тодорхойлдог."
Ю.А-ийн бүтээлч үйл ажиллагаа. Мазурок зөвхөн Большой театрт ажиллаагүй. Тэрээр тус улсын бусад дуурийн театруудын тоглолтод оролцож, гадаадын дуурийн компаниудын уран бүтээлд оролцсон. 1975 онд дуучин Ковент-Гарденд болсон Маскерад Вердигийн "Un ballo" дууны Ренатогийн дүрийг бүтээжээ. 1978/1979 оны улиралд тэрээр Метрополитан дуурь театрт Жермонтын дүрээр дебютээ хийсэн бөгөөд 1993 онд Пуччинигийн "Тоска" жүжгийн Скарпиагийн хэсгийг мөн тоглосон. Скарпиа Мазурока энэ дүрийн ердийн тайлбараас олон талаараа ялгаатай: ихэнхдээ Цагдаагийн дарга бол сэтгэлгүй, зөрүүд дарангуйлагч, дарангуйлагч гэдгийг жүжигчид онцолж байна. Ю.А. Мазурок, тэр бас ухаалаг бөгөөд асар их хүсэл зоригтой бөгөөд энэ нь түүнд хүсэл тэмүүллийг нуух, өөгүй сайн үржлийн нэрийн дор хууран мэхлэх, мэдрэмжийг шалтгаанаар дарах боломжийг олгодог.
Юрий Мазурок бие даасан тоглолтоо эх орон болон гадаадад олон удаа хийж, амжилттай тоглосон. Дуучны өргөн уудам танхимын репертуар нь Орос, Баруун Европын зохиолчид болох Чайковский, Рахманинов, Римский-Корсаков, Шуберт, Шуманн, Григ, Малер, Равел нарын дуу, романс, Шапорин, Хренников, Кабалевский, Украины ардын дуунуудын дууны цикл, романсуудыг багтаасан болно. Түүний нэвтрүүлгийн дугаар бүр нь баатрын бүрэн дүр зураг, ноорог, хөрөг зураг, байдал, зан чанар, сэтгэлийн байдал юм. "Тэр гайхалтай дуулдаг ... дуурийн тоглолт, концертод ч түүнд маш ховор бэлэг болох хэв маягийн мэдрэмж тусалдаг. Хэрэв тэр Монтеверди юм уу Маскани дууг дуулдаг бол энэ хөгжим Мазурокт үргэлж итали байх болно... Чайковский, Рахманинов хоёрт зайлшгүй, агуу "Оросын зарчим" үргэлж оршин байх болно ... Шуберт, Шуманнуудад бүх зүйл хамгийн цэвэр романтизмаар тодорхойлогддог ... ийм уран сайхны зөн совин дуучны жинхэнэ оюун ухаан, оюун ухааныг илчилдэг " (ИК Архипова).
Загварын мэдрэмж, нэг эсвэл өөр зохиолчийн хөгжмийн зохиолын мөн чанарыг нарийн ойлгох чадвар нь Юрий Мазурокын дуурийн карьерын эхэн үед түүний бүтээлд тусгагдсан байдаг. Үүний тод нотолгоо бол 1967 онд Монреальд болсон олон улсын дууны уралдаанд ялалт байгуулсан явдал юм. Монреальд болсон тэмцээн маш хэцүү байсан: хөтөлбөрт Бахаас эхлээд Хиндемит хүртэлх олон сургуулийн бүтээл багтсан. Канадын хөгжмийн зохиолч Харри Соммерсийн "Каяс" (Энэтхэг хэлнээс орчуулсан - "Эрт дээр үеэс") Канадын индианчуудын жинхэнэ аялгуу, бичвэр дээр үндэслэсэн хамгийн хэцүү зохиолыг бүх оролцогчид заавал байлгахыг санал болгов. Дараа нь Мазурок аялгуу, үгийн сангийн бэрхшээлийг амжилттай даван туулж, олон нийтээс "Канадын индиан" хэмээх нэр хүндтэй, хошигнол хочтой болжээ. Тэрээр дэлхийн 37 орныг төлөөлөн оролцсон 17 оролцогчоос шилдэгээр шалгарсан байна.
Ю.А. Мазурок – ЗХУ (1976), РСФСР-ын ардын жүжигчин (1972), РСФСР-ын гавьяат жүжигчин (1968). Тэрээр Хөдөлмөрийн гавьяаны улаан тугийн хоёр одонгоор шагнагджээ. 1996 онд тэрээр Олон улсын хөгжмийн зохиолчдын холбооны дээд шагнал болох "Гал шувуу"-аар шагнагджээ.
