Талархлын охин (Кирстен Флагстад) |

Кирстен Флагстад

Дэлхийн дуурийн тайзны бараг бүх томоохон мастеруудтай хамтран тоглосон Метрополитан Фрэнсис Алдагийн алдарт примадонна хэлэхдээ: "Энрико Карузогийн дараа би өнөө үеийн дуурийн цорын ганц үнэхээр гайхалтай хоолойг мэддэг байсан бол энэ бол Кирстен Флагстад ​​юм. ” Кирстен Флагстад ​​12 оны 1895-р сарын XNUMX-нд Норвегийн Хамар хотод удирдаач Михаил Флагстадын гэр бүлд төржээ. Ээж нь бас хөгжимчин байсан - Осло дахь Үндэсний театрт нэлээд алдартай төгөлдөр хуурч, дагалдан хөгжимчин байсан. Бага наснаасаа эхлэн Кирстен ээжтэйгээ хамт төгөлдөр хуур, дуулах чиглэлээр суралцаж, зургаан настайдаа Шубертын дууг дуулдаг байсан нь гайхмаар зүйл биш юм!

Арван гурван настайдаа охин Аида, Эльза хоёрын хэсгүүдийг мэддэг байв. Хоёр жилийн дараа Кирстенийн хичээлүүд Осло хотод алдартай дууны багш Эллен Шитт-Якобсенээр эхэлсэн. Гурван жил хичээллэсний эцэст 12 оны арванхоёрдугаар сарын 1913-нд Флагстад ​​анхны тоглолтоо хийсэн бөгөөд Норвегийн нийслэлд тэр жилүүдэд алдартай байсан Э.Д'Альбертын "Хөндий" дуурийн Нуривын дүрийг бүтээжээ. Залуу зураач жирийн олон нийтэд төдийгүй хэсэг чинээлэг ивээн тэтгэгчдэд таалагдсан. Сүүлийнх нь дуучинд дууны боловсролоо үргэлжлүүлэхийн тулд тэтгэлэг өгсөн.

Санхүүгийн дэмжлэгийн ачаар Кирстен Стокгольмд Альберт Вестванг, Гиллис Братт нартай хамт суралцжээ. 1917 онд эх орондоо буцаж ирэхдээ Флагстад ​​Үндэсний театрт дуурийн жүжигт тогтмол тоглодог.

В.В.Тимохин "Залуу дуучны эргэлзээгүй авъяас чадварын ачаар тэрээр дууны ертөнцөд харьцангуй хурдан нэр хүндтэй байр сууриа эзлэх болно гэж найдаж болно" гэж бичжээ. -Гэхдээ тийм зүйл болоогүй. Хорин жилийн турш Флагстад ​​зөвхөн дуурь төдийгүй оперетта, ревю, хөгжмийн инээдмийн жүжигт санал болгож буй дүрд дуртай эгэл жирийн, даруухан жүжигчин хэвээр үлджээ. Мэдээжийн хэрэг, үүнд объектив шалтгаан байсан, гэхдээ "ерөнхийлөгчийн" сүнс, уран сайхны хүсэл эрмэлзэлээс огт өөр байсан Флагстадын дүрээр олон зүйлийг тайлбарлаж болно. Тэрээр урлагт хувийн ашиг хонжоо хайдаг хөдөлмөрч нэгэн байсан.

Флагстад ​​1919 онд гэрлэж, бага зэрэг хугацаа өнгөрч, тэр тайзнаас гардаг. Үгүй ээ, нөхрийнхөө эсэргүүцлийн улмаас биш: охиноо төрөхөөс өмнө дуучин дуугаа алдсан. Дараа нь тэр буцаж ирсэн боловч Кирстен хэт ачааллаас айж, хэсэг хугацаанд опереттагийн "хөнгөн дүр" -ийг илүүд үздэг байв. 1921 онд дуучин Осло дахь Майол театрын гоцлол дуучин болжээ. Дараа нь Казино театрт тоглосон. 1928 онд Норвегийн дуучин Шведийн Готенбург хотын Стура театрын гоцлол дуучин болох урилгыг хүлээн авчээ.

Ирээдүйд дуучин зөвхөн Вагнерийн дүрд мэргэшнэ гэж төсөөлөхөд хэцүү байсан. Тэр үед Вагнерын үдэшлэгт түүний урын санд зөвхөн Эльза, Элизабет нар байсан. Эсрэгээрээ дуурийн гучин найм, оперетта гучин дүр дуулдаг жирийн нэгэн “бүх нийтийн жүжигчин” мэт санагдсан. Үүнд: Минни ("Баруунаас ирсэн охин" Пуччини), Маргарита ("Фауст"), Недда ("Паглиаччи"), Евридис ("Орфей" Глюк), Мими ("Ла Бохема"), Тоска, Чио- Чио-Сан, Аида, Дездемона, Михаэла ("Кармен"), Эврянта, Агата ("Эврянте" ба Веберийн "Шидэт мэргэн бууч").

Флагстад ​​Вагнерийн жүжигчин болох ирээдүй нь нөхцөл байдлын хослолтой холбоотой, учир нь түүнд адилхан "Италийн" дуучин болох бүх нөхцөл бүрдсэн байв.

Вагнерийн нэрт дуучин Нанни Ларсен-Тодсен 1932 онд Осло хотод Вагнерын "Тристан ба Изольд" хөгжимт жүжгийг тайзнаа тавих үеэр бие нь муудаж, тэд Флагстадыг санажээ. Кирстен шинэ дүрээрээ маш сайн ажилласан.

Алдарт басс Александр Кипнис шинэ Изольдын сэтгэлийг бүрэн татсан бөгөөд Флагстадын газар нь Байройт дахь Вагнерийн наадамд байсан гэж үздэг. 1933 оны зун өөр нэг наадамд тэрээр "Валькири" жүжгийн Ортлинда, "Бурхадын үхэл" жүжгийн "Гурав дахь Норн" дууг дуулсан. Дараа жил нь түүнд илүү хариуцлагатай үүрэг хүлээсэн - Сиглинде, Гутрүн.

Байройтийн наадмын үзүүлбэр дээр Метрополитан дуурийн төлөөлөгчид Флагстадын дууг сонсов. Яг тэр үед Нью-Йоркийн театрт Вагнерийн сопрано хэрэгтэй байсан.

2 оны 1935-р сарын XNUMX-нд Нью-Йоркийн Метрополитан дуурийн театрт Сиглиндегийн дүрд Флагстадын дебют хийсэн нь зураачдад жинхэнэ ялалт авчирсан юм. Маргааш өглөө нь Америкийн сонинууд XNUMX-р зууны хамгийн агуу Вагнерийн дуучны мэндэлсэн тухай шуугиан дэгдээв. Лоуренс Гилман "New York Herald Tribune" сэтгүүлд энэ нь хөгжмийн зохиолч өөрөө Зиглиндегийн ийм уран сайхны дүрийг сонсохдоо баяртай байх ховор тохиолдлын нэг гэж бичжээ.

В.В.Тимохин "Сонсогчид зөвхөн Флагстадын дуугаар биш, харин түүний дуу чимээ нь баяр хөөрийг төрүүлэхээс өөр аргагүй байсан" гэж бичжээ. – Уран бүтээлчийн тоглолтын гайхалтай шуурхай байдал, хүнлэг чанар нь үзэгчдийн сэтгэлийг татсан. Анхны тоглолтуудаас л Флагстадын уран сайхны дүр төрхийн энэхүү өвөрмөц онцлог нь Нью-Йоркийн үзэгчдэд илчлэгдсэн бөгөөд энэ нь Вагнерийн чиг баримжаатай дуучдад онцгой ач холбогдолтой байж болох юм. Вагнерийн жүжигчид энд алдартай байсан бөгөөд тэдний дунд баатарлаг, монументал нь заримдаа жинхэнэ хүнээс давамгайлж байв. Флагстадын баатрууд нарны гэрлээр гэрэлтэж, сэтгэл хөдлөм, чин сэтгэлийн мэдрэмжээр дулаарсан мэт байв. Тэрээр романтик зураач байсан ч сонсогчид түүний романтизмыг өндөр драмын замбараагүй байдал, тод өнгө аястай байх хүсэл тэмүүллээр бус, харин гайхалтай сайхан гоо үзэсгэлэн, яруу найргийн зохицол, дуу хоолойг нь дүүргэсэн чичиргээн уянгын уян хатан байдлаар нь тодорхойлсон ...

Вагнерын хөгжимд агуулагдах сэтгэл хөдлөлийн сүүдэр, мэдрэмж, сэтгэлийн бүх баялаг, уран сайхны өнгөний бүхэл бүтэн палитрыг Флагстад ​​дууны илэрхийлэлийн тусламжтайгаар тусгасан байв. Үүнтэй холбогдуулан дуучин Вагнерын тайзан дээр өрсөлдөгчгүй байж магадгүй юм. Түүний дуу хоолой нь сэтгэлийн хамгийн нарийн хөдөлгөөн, аливаа сэтгэлзүйн нюанс, сэтгэл хөдлөлийн төлөв байдалд захирагддаг байсан: урам зоригтой эргэцүүлэл, хүсэл тэмүүллийн айдас, гайхалтай урам зориг, яруу найргийн урам зориг. Flagstad-ыг сонссон үзэгчид Вагнерын дууны шүлгийн хамгийн дотно эх сурвалжтай танилцсан. Вагнерийн баатруудын тухай түүний тайлбарын үндэс, "цөм" нь гайхалтай энгийн байдал, оюун санааны нээлттэй байдал, дотоод гэрэлтүүлэг байсан - Флагстад ​​бол Вагнерийн тоглолтын түүхэн дэх хамгийн агуу уянгын орчуулагчдын нэг байсан нь дамжиггүй.

Түүний урлаг нь гадны эмх замбараагүй байдал, сэтгэл хөдлөлийн хүчээр харь байв. Уран бүтээлчийн дуулсан цөөн хэдэн хэллэг нь сонсогчдын төсөөлөлд тод дүрслэгдсэн дүр төрхийг бий болгоход хангалттай байсан - дуучны хоолойд маш их энхрий дулаан, эмзэглэл, эелдэг байдал байсан. Флагстадын дуу хоолой нь ховор төгс төгөлдөр гэдгээрээ ялгардаг байсан - дуучны авсан нот бүр нь бүрэн дүүрэн, бөөрөнхий байдал, гоо үзэсгэлэн, уран бүтээлчийн хоолойны тембр нь хойд зүгийн өвөрмөц байдлыг агуулсан мэт сэтгэгдэл төрүүлж, Флагстадын дуулахад үгээр илэрхийлэхийн аргагүй сэтгэл татам байдлыг өгчээ. Түүний дууны уян хатан байдал, Италийн бел кантогийн хамгийн алдартай төлөөлөгчдийн атаархаж чаддаг легато дуулах урлаг нь гайхалтай байсан ... "

Зургаан жилийн турш Флагстад ​​Метрополитан дуурийн театрт зөвхөн Вагнерийн урын санд тогтмол тоглодог байв. Өөр хөгжмийн зохиолчийн цорын ганц хэсэг нь Бетховены Фиделио дахь Леонора байв. Тэрээр “Валькири”, “Бурхадын уналт” кинонд Бруннхилде, Таннхаузерт Изольд, Элизабет, Лохенгринд Эльза, Парсифалд Кундри дууг дуулсан.

Дуучны оролцоотой бүх тоглолтууд байнга дүүрэн байсан. Норвегийн уран бүтээлчийн оролцсон "Тристан"-ын ердөө есөн тоглолт нь театрт урьд өмнө байгаагүй орлого авчирсан - нэг зуун тавин мянга гаруй доллар!

Метрополитан дахь Флагстадын ялалт нь түүнд дэлхийн хамгийн том дуурийн театруудын хаалгыг нээж өгсөн юм. 1936 оны 2-р сарын XNUMX-нд тэрээр Лондонгийн Ковент Гарден дахь Тристан хотод анхны тоглолтоо амжилттай хийжээ. Мөн тэр жилийн XNUMX-р сард дуучин Венийн дуурийн театрт анх удаа дуулжээ. Тэр Изольд дуулж, дуурийн төгсгөлд үзэгчид дуучин руу гучин удаа залгав!

Флагстад ​​анх 1938 онд Парисын Гранд Дуурийн тайзнаа Францын олон нийтийн өмнө гарч ирэв. Тэрээр мөн Изольдын дүрд тоглосон. Мөн онд тэрээр Австралид аялан тоглолт хийсэн.

1941 оны хавар эх орондоо буцаж ирээд дуучин үнэхээр тоглохоо больсон. Дайны үеэр тэрээр Цюрихийн хөгжмийн наадамд оролцохоор Норвегиос хоёр удаа л явсан.

1946 оны XNUMX-р сард Флагстад ​​Чикагогийн дуурийн театрт Тристан хотод дуулжээ. Дараа жилийн хавар тэрээр дайны дараах анхны тоглолтоо АНУ-ын хотуудаар хийсэн.

Флагстад ​​1947 онд Лондонд ирсний дараа тэрээр Ковент Гарден театрт дөрвөн улирлын турш Вагнерын шилдэг хэсгүүдийг дуулсан.

В.В.Тимохин "Флагстад ​​аль хэдийн тавь гаруй настай байсан" гэж бичжээ, гэхдээ түүний дуу хоолой нь цаг хугацааны хувьд оршдоггүй юм шиг санагдаж байсан - энэ нь Лондончуудын анхны танил болсон жилийн мартагдашгүй шинэлэг, бүрэн дүүрэн, шүүслэг, тод сонсогдов. дуучин. Тэр залуу дуучны хувьд ч тэвчихийн аргагүй асар их ачааллыг амархан тэвчсэн. Тиймээс 1949 онд тэрээр долоо хоногийн турш "Валькири", "Зигфрид", "Бурхдын үхэл" гэсэн гурван үзүүлбэрт Брунхилдегийн дүрд тоглосон.

1949, 1950 онд Флагстад ​​Зальцбургийн наадамд Леонора (Фиделио) дүрд тоглосон. 1950 онд дуучин Миланы Ла Скала театрт "Der Ring des Nibelungen" жүжгийг бүтээхэд оролцжээ.

1951 оны эхээр дуучин Метрополитаны тайзнаа эргэн ирэв. Гэхдээ тэр тэнд удаан дуулаагүй. Жаран насныхаа босгон дээр Флагстад ​​ойрын ирээдүйд тайзыг орхихоор шийджээ. Түүний салах ёс гүйцэтгэсэн цуврал тоглолтуудын эхнийх нь 1 оны 1952-р сарын XNUMX-нд Метрополитен хотод болсон. Түүнийг Глюкийн "Алцест" жүжгийн гол дүрд дуулсаны дараа Метийн удирдах зөвлөлийн дарга Жорж Слоан тайзан дээр гарч ирээд Флагстад ​​Мет театрт сүүлчийн тоглолтоо хийсэн гэж хэлэв. Өрөө бүхэлдээ “Үгүй ээ! Үгүй! Үгүй!". Хагас цагийн дотор үзэгчид дуучныг дуудав. Заалны гэрлийг унтраахад л үзэгчид дурамжхан тарж эхлэв.

1952/53 онд салах ёс гүйцэтгэсэн аялан тоглолтоо үргэлжлүүлж, Флагстад ​​Лондонгийн Пурселлийн Дидо ба Анейсын продакшнд маш амжилттай дуулсан. 1953 оны 12-р сарын XNUMX-нд Парисын Гранд Дуурийн дуучинтай салах ээлж ирэв. Тэр жилийн XNUMX-р сарын XNUMX-д тэрээр урлагийн үйл ажиллагааныхаа дөчин жилийн ойд зориулан Осло хотын үндэсний театрт концерт тоглов.

Үүний дараа түүний олон нийтэд харагдах байдал нь зөвхөн үе шаттай байдаг. Флагстад ​​эцэст нь 7 оны 1957-р сарын XNUMX-нд Лондонгийн Альберт Холл-д хийсэн тоглолтоороо олон нийттэй салах ёс гүйцэтгэсэн.

Флагстад ​​үндэсний дуурийн хөгжилд их зүйл хийсэн. Тэрээр Норвегийн дуурийн анхны найруулагч болжээ. Харамсалтай нь дэвшилтэт өвчин нь түүнийг дебют улирал дууссаны дараа захирлын албан тушаалаа орхиход хүргэв.

Алдарт дуучны сүүлийн жилүүд Кристиансан дахь өөрийн байшинд өнгөрсөн бөгөөд тэр үед дуучны төслийн дагуу баригдсан хоёр давхар цагаан вилла нь гол хаалгыг чимэглэсэн колоннаттай байв.

Флагстад ​​7 оны 1962-р сарын XNUMX-нд Осло хотод нас барав.