Морис Равел |

Морис Равел

Гайхалтай хөгжим, үүнд би итгэлтэй байна, үргэлж зүрх сэтгэлээс гардаг ... Хөгжим, би үүнийг юу ч хамаагүй, үзэсгэлэнтэй байх ёстой гэж шаарддаг. М.Равел

Францын хамгийн агуу хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн өнгөт урлагийн гайхамшигт мастер М.Равелын хөгжим нь импрессионист зөөлөн байдал, дууны бүдэгрэлтийг сонгодог тод байдал, хэлбэрийн зохицолтой хослуулсан байдаг. Тэрээр 2 дуурь ("Испанийн цаг", "Хүүхэд ба ид шид", 3 балет (Дафнис, Хлое зэрэг), найрал хөгжимд зориулсан бүтээл (Испанийн рапсоди, вальс, Болеро), төгөлдөр хуурын 2 концерт, хийлийн "Цыган" рапсоди, Квартет, Трио, сонатууд (хийл ба морин хийл, хийл, төгөлдөр хуурын хувьд), төгөлдөр хуурын зохиолууд (Сонатина, "Усан жүжиг", "Шөнийн Гаспар" циклүүд, "Эрхэм ба мэдрэмжийн вальс", "Тусгал", "Куперины булш" сюит. , зарим хэсэг нь Дэлхийн нэгдүгээр дайны үеэр нас барсан хөгжмийн зохиолчийн найз нөхдийн дурсгалд зориулагдсан байдаг), найрал дуу, романс. Зоригтой шинийг санаачлагч Равел дараагийн үеийн олон хөгжмийн зохиолчдод асар их нөлөө үзүүлсэн.

Тэрээр Швейцарийн инженер Жозеф Равелийн гэр бүлд төрсөн. Аав маань хөгжмийн авьяастай, бүрээ, лимбэ сайн тоглодог байсан. Тэрээр залуу Морисийг технологид нэвтрүүлсэн. Механизм, тоглоом, цагны сонирхол нь хөгжмийн зохиолчийн амьдралынхаа туршид хэвээр үлдэж, түүний хэд хэдэн бүтээлд тусгалаа олсон байдаг (жишээлбэл, цаг үйлдвэрлэгчийн дэлгүүрийн дүрс бүхий "Испанийн цаг" дуурийн танилцуулгыг эргэн санацгаая). Хөгжмийн зохиолчийн ээж нь баскийн гэр бүлээс гаралтай бөгөөд хөгжмийн зохиолч бахархаж байсан. Равел ер бусын хувь тавилантай энэхүү ховор үндэстний хөгжмийн ардын аман зохиолыг (төгөлдөр хуурын трио) бүтээлдээ удаа дараа ашиглаж, баскийн сэдвээр төгөлдөр хуурын концерт хүртэл зохиосон. Ээж нь гэр бүлд эв найрамдал, харилцан ойлголцлын уур амьсгалыг бий болгож, хүүхдийн байгалийн авьяасыг хөгжүүлэхэд тустай байв. 1875 оны XNUMX-р сард гэр бүл Парис руу нүүсэн бөгөөд энэ нь хөгжмийн зохиолчийн бүх амьдралтай холбоотой байв.

Равел 7 настайгаасаа хөгжмийн чиглэлээр суралцаж эхэлсэн бөгөөд 1889 онд Парисын консерваторид элсэн орж, 1891 онд болсон уралдааны тэргүүн байрын (хоёр дахь) С.Бериогийн (алдарт хийлчний хүү) төгөлдөр хуурын ангийг төгссөн. Тэр жил Францын шилдэг төгөлдөр хуурч А.Кортот шагналыг хүртсэн). Консерваторийг хөгжмийн зохиолчийн ангид төгссөн нь Равелийн хувьд тийм ч баяртай байсангүй. Э.Прессарын эв найрамдлын ангид суралцаж эхэлсэн бөгөөд шавь нь диссонансын хэт их дуртайд сэтгэлээр унасан тэрээр А.Гедальжийн контрпункт, фугийн ангид үргэлжлүүлэн суралцаж, 1896 оноос эхлэн Г.Форэтэй зохиомжийн чиглэлээр суралцжээ. тэрээр хэт их шинэлэг байдлыг дэмжигчдэд хамааралгүй, Равелийн авъяас чадвар, түүний амт, хэлбэрийн мэдрэмжийг үнэлж, амьдралынхаа эцэс хүртэл шавьдаа халуун дотно ханддаг байв. Консерваторийг шагналтай төгсөж, Италид дөрвөн жил суралцах тэтгэлэг авахын тулд Равел тэмцээнд 5 удаа (1900-05) оролцсон боловч хэзээ ч тэргүүн шагналыг хүртээгүй бөгөөд 1905 онд Урьдчилсан шалгалтын үеэр түүнийг үндсэн тэмцээнд оролцохыг ч зөвшөөрөөгүй. Хэрэв энэ үед Равел алдарт "Нялхсын үхэлд зориулсан Паване", "Усны жүжиг", мөн чавхдаст хөгжмийн дөрвөл зэрэг төгөлдөр хуурын зохиолуудыг аль хэдийн зохиож байсан бөгөөд тэр даруй хайрыг татсан тод, сонирхолтой бүтээлүүд байсан гэдгийг бид санаж байна. Олон нийтийн анхаарлыг татсан бөгөөд өнөөг хүртэл түүний уран бүтээлийн хамгийн репертуаруудын нэг хэвээр байгаа тул шүүгчдийн шийдвэр хачирхалтай санагдах болно. Энэ нь Парисын хөгжмийн нийгэмлэгийг хайхрамжгүй орхисонгүй. Хэвлэлийн хуудсууд дээр Фор, Р.Ролланд нар Равелийн талд орсон хэлэлцүүлэг өрнөв. Энэхүү "Равелын хэрэг"-ийн үр дүнд Т.Дюбуа консерваторийн захирлын албан тушаалаа орхиход хүрч, Форе түүний залгамжлагч болжээ. Равел өөрөө ч дотны найзуудын дунд тохиолдсон энэ таагүй явдлыг санасангүй.

Олон нийтийн хэт их анхаарал, албан ёсны ёслолд дургүй байх нь амьдралынхаа туршид түүнд байсаар ирсэн. Тиймээс 1920 онд тэрээр Хүндэт Легионы одонг авахаас татгалзсан боловч түүний нэр шагнагдсан хүмүүсийн жагсаалтад нийтлэгдсэн байв. Энэхүү шинэ “Равелын хэрэг” дахин хэвлэлээр өргөн цуурайтаж байв. Тэр энэ тухай ярих дургүй байсан. Гэсэн хэдий ч тушаалаас татгалзаж, өргөмжлөлд дургүй байгаа нь хөгжмийн зохиолч олон нийтийн амьдралд хайхрамжгүй ханддагийг огтхон ч илтгэдэггүй. Тиймээс Дэлхийн нэгдүгээр дайны үеэр түүнийг цэргийн албанд тэнцэхгүй гэж зарлаж, эхлээд захирагчаар, дараа нь ачааны машины жолоочоор фронт руу илгээхийг эрмэлздэг. Зөвхөн түүний нисэх онгоцонд орох гэсэн оролдлого нь бүтэлгүйтсэн (зүрх өвчтэй байсан тул). Мөн 1914 онд "Францын хөгжмийг хамгаалах үндэсний холбоо"-г байгуулж, Германы хөгжмийн зохиолчдын бүтээлийг Францад эгшиглүүлэхгүй байхыг шаардсанд ч хайхрамжгүй хандсан. Үндэсний ийм явцуу сэтгэлгээг эсэргүүцэж “Лиг”-д захидал бичжээ.

Равелийн амьдралд олон зүйл нэмсэн үйл явдлууд бол аялал байв. Тэрээр гадаад улс орнуудтай танилцах дуртай, залуу насандаа дорно дахинд алба хаах гэж байсан. Дорно дахинд зочлох мөрөөдөл нь амьдралын төгсгөлд биелэх хувь тавилантай байв. 1935 онд тэрээр Мароккод очиж, Африкийн гайхалтай, гайхалтай ертөнцийг үзсэн. Франц руу явах замдаа тэрээр Испанийн хэд хэдэн хотууд, түүний дотор цэцэрлэгт хүрээлэн, олон хүн цугласан, бухын тулаантай Севиллийг өнгөрөв. Хөгжмийн зохиолч хэд хэдэн удаа эх орондоо ирж, төрсөн гэрт нь дурсгалын самбар байрлуулсан хүндэтгэлийн арга хэмжээнд оролцсон. Равел Оксфордын их сургуулийн докторын цолыг өргөмжилсөн ёслолыг хошин шогтойгоор тайлбарлав. Концертын аяллуудаас хамгийн сонирхолтой, олон талт, амжилттай нь Америк, Канад улсад хийсэн дөрвөн сарын аялан тоглолт байв. Хөгжмийн зохиолч улс орныг зүүнээс баруун тийш, хойд зүгээс урагшаа гаталж, хаа сайгүй концертууд амжилттай болж, Равел хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, удирдаач, тэр байтугай багшийн хувьд амжилтанд хүрч байв. Тэрээр орчин үеийн хөгжмийн тухай илтгэлдээ, ялангуяа Америкийн хөгжмийн зохиолчдыг жазз хөгжмийн элементүүдийг илүү идэвхтэй хөгжүүлж, блюзд илүү анхаарал хандуулахыг уриалав. Америкт айлчлахаасаа өмнө Равел бүтээлдээ XNUMX-р зууны энэхүү шинэ, өнгөлөг үзэгдлийг олж мэдсэн.

Бүжгийн элемент үргэлж Равелийн анхаарлыг татсаар ирсэн. Түүний дур булаам, эмгэнэлт “Вальс”, эмзэг, нарийн “Эрхэм ба мэдрэмжийн вальс” зэрэг түүхэн дурсгалт зураг, алдарт “Болеро”-гийн тод хэмнэл, “Испанийн рапсоди”-гийн Малагена, Хабанер, Паване, Минуэт, Форлан, "Куперин булш"-аас Ригаудон - янз бүрийн үндэстний орчин үеийн болон эртний бүжиг нь хөгжмийн зохиолчийн хөгжмийн ухамсарт ховор гоо үзэсгэлэнгийн уянгын бяцхан бүтээлүүд болж хувирдаг.

Хөгжмийн зохиолч бусад орны ардын урлагийг сонссонгүй ("Грекийн таван аялгуу", "Хоёр еврей дуу", хоолой, төгөлдөр хуурын "Ардын дөрвөн дуу"). М.Мусоргскийн "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" хэмээх гайхалтай бүтээлд Оросын соёлын хүсэл тэмүүлэл мөнхөрсөн. Гэхдээ Испани, Францын урлаг түүний хувьд үргэлж нэгдүгээрт байсан.

Равел Францын соёлд харьяалагддаг нь түүний гоо зүйн байр суурь, түүний бүтээлийн сэдвийг сонгох, өвөрмөц аялгуугаар илэрхийлэгддэг. Уян хатан байдал, бүтэцтэй нарийвчлал нь гармоник тунгалаг байдал, хурц тод байдал нь түүнийг Ж.Ф.Рамео, Ф.Куперин нартай холбоотой болгодог. Равелийн илэрхийлэлийн хэлбэрт хатуу ханддаг байсан гарал үүсэл нь мөн Францын урлагаас улбаатай. Дууны уран бүтээлдээ зохиол сонгохдоо тэр ялангуяа ойр дотны яруу найрагчдыг заажээ. Эдгээр нь Парнасчуудын урлагт ойр С.Мальларм, П.Верлен, шүлгийн тод төгс төгөлдөр Э.Гайз, Францын сэргэн мандалтын үеийн төлөөлөгчид болох С.Маро, П.Ронсард нар юм. Равел мэдрэмжийн шуургатай урсгалаар урлагийн хэлбэрийг эвддэг романтик яруу найрагчдын хувьд харь хүн болжээ.

Равелийн дүрээр хувь хүний ​​жинхэнэ франц шинж чанарыг бүрэн илэрхийлж, түүний бүтээл Францын урлагийн ерөнхий дүр зурагт аяндаа, байгалийн жамаар ордог. А.Ваттог цэцэрлэгт хүрээлэн дэх бүлгүүдийнх нь зөөлөн сэтгэл татам, ертөнцөөс нуугдаж буй Пиеррогийн уй гашуу, Н.Пуссиныг "Аркадын хоньчдын" сүр жавхлантай тайван сэтгэл татам, эрч хүчтэй хөдөлгөөнөөр нь түүнтэй зэрэгцүүлэхийг хүсч байна. О.Ренуарын зөөлрүүлсэн нарийвчлалтай хөрөг зургууд.

Равелийг импрессионист хөгжмийн зохиолч гэж зүй ёсоор нэрлэдэг боловч импрессионизмын онцлог шинж чанарууд нь зөвхөн түүний зарим бүтээлд илэрч байсан бол бусад бүтээлүүдэд сонгодог тод байдал, бүтцийн харьцаа, хэв маягийн цэвэр байдал, шугамын тод байдал, нарийн ширийн чимэглэлд гоёл чимэглэл давамгайлдаг. .

XNUMX-р зууны хүн шиг Равел технологийн хүсэл эрмэлзэлдээ хүндэтгэл үзүүлэв. Найзуудтайгаа дарвуулт онгоцоор аялж байхдаа асар их хэмжээний ургамал түүнд жинхэнэ таашаал төрүүлэв: "Гайхамшигтай, ер бусын ургамал. Ялангуяа нэг нь - энэ нь цутгамал төмрөөр хийсэн Романескийн сүм шиг харагдаж байна ... Энэ металлын хаант улс, галаар дүүрэн эдгээр сүм хийдүүд, исгэрлийн гайхамшигт симфони, жолооны бүсний чимээ, алхны архирах зэрэг сэтгэгдэлийг танд хэрхэн хүргэх вэ? чам дээр унах. Тэдний дээр улаан, харанхуй, дөл дүрэлзсэн тэнгэр байдаг ... Энэ бүхэн ямар хөгжимтэй вэ. Би үүнийг заавал ашиглах болно." Орчин үеийн төмөр гишгүүр, төмөр шажигнах нь хөгжмийн зохиолчийн хамгийн гайхалтай бүтээлүүдийн нэг болох дайнд баруун гараа алдсан Австрийн төгөлдөр хуурч П.Витгенштейнд зориулан бичсэн "Зүүн гарт зориулсан концерт"-ээс сонсогдоно.

Хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч өв нь бүтээлийн тоогоор гайхагддаггүй, хэмжээ нь ихэвчлэн бага байдаг. Ийм миниатюризм нь мэдэгдлийг боловсронгуй болгох, "нэмэлт үг" байхгүйтэй холбоотой юм. Бальзакаас ялгаатай нь Равел "богино өгүүллэг бичих" цагтай байсан. Хөгжмийн зохиолч нь бүтээлч байдал, хувийн туршлага, оюун санааны амьдралын талбарт нууцлаг байдлаараа ялгардаг байсан тул бид зөвхөн бүтээлч үйл явцтай холбоотой бүх зүйлийн талаар таамаглаж чадна. Түүнийг хэрхэн зохиож байсныг хэн ч хараагүй, ямар ч ноорог, ноорог олдсонгүй, түүний бүтээлүүдэд өөрчлөлтийн ул мөр үлдээгүй. Гэсэн хэдий ч гайхалтай нарийвчлал, бүх нарийн ширийн зүйлс, сүүдэрүүдийн нарийвчлал, шугамын хамгийн цэвэр байдал, байгалийн байдал - бүх зүйл нь "жижиг зүйл" болгонд анхаарал хандуулж, урт хугацааны ажлын талаар өгүүлдэг.

Равел бол үзэл бодлоо илэрхийлэх арга хэрэгслийг ухамсартайгаар өөрчилж, урлагийн сэдвийг шинэчилсэн шинэчлэгч хөгжмийн зохиолчдын нэг биш юм. Хүмүүст гүн гүнзгий хувийн, дотно, үгээр илэрхийлэх дургүй гэдгээ илэрхийлэх хүсэл нь түүнийг бүх нийтийн, байгалийн жам ёсны, ойлгомжтой хөгжмийн хэлээр ярихад хүргэв. Равелийн уран бүтээлийн сэдвүүдийн хүрээ маш өргөн. Ихэнхдээ хөгжмийн зохиолч гүн гүнзгий, тод, драмын мэдрэмж рүү шилждэг. Түүний хөгжим үргэлж гайхалтай хүмүүнлэг, сэтгэл татам, сэтгэл татам байдал нь хүмүүст ойр байдаг. Равел орчлон ертөнцийн философийн асуудал, асуудлыг шийдвэрлэх, нэг бүтээлээр олон сэдвийг хамрах, бүх юмс үзэгдлийн уялдаа холбоог олохыг эрмэлздэггүй. Заримдаа тэрээр зөвхөн нэг чухал, гүн гүнзгий, олон талт мэдрэмж дээр анхаарлаа төвлөрүүлдэг бол бусад тохиолдолд далд, цочмог гунигтай байдлаар дэлхийн гоо үзэсгэлэнгийн тухай ярьдаг. Дотно, эмзэг уран бүтээл нь хүмүүст замаа олж, тэдний чин сэтгэлийн хайрыг татсан энэ уран бүтээлчид би үргэлж мэдрэмжтэй, болгоомжтой хандаж хэлмээр байна.

В.Базарнова

• Равелийн бүтээлч төрх байдлын онцлог →
• Равелийн төгөлдөр хуурын бүтээлүүд →
• Францын хөгжмийн импрессионизм →

Зохиолууд:

дуурь – Испанийн цаг (L'heure espagnole, комик дуурь, үнэгүй М. Франк-Ноэн, 1907, 1911 он, Opera Comic, Парис), Хүүхэд ба ид шид (L'enfant et les sortilèges, уянгын уран зөгнөл, дуурь-балет) , үнэгүй GS Colet, 1920-25, 1925 онд тавигдсан, Монте Карло); балетууд – Дафнис ба Хлое (Daphnis et Chloé, 3 хэсэгтэй бүжиг дэглээч симфони, либ. М.М. Фокина, 1907-12, 1912 онд тавигдсан, Chatelet худалдааны төв, Парис), Флорины мөрөөдөл, эсвэл эх галуу (Ma mère l 'oye, дээр үндэслэсэн). ижил нэртэй төгөлдөр хуурын хэсгүүд, libre R., 1912 онд засварласан “Tr of the Arts”, Парис), Adelaide, or the Language of Flowers (Adelaide ou Le langage des fleurs, төгөлдөр хуурын цикл дээр үндэслэсэн Noble and Sentimental Waltzes, libre Р., 1911, засварласан 1912, Chatelet дэлгүүр, Парис); кантатууд – Мирра (1901, хэвлэгдээгүй), Алсион (1902, хэвлэгдээгүй), Алис (1903, хэвлэгдээгүй); найрал хөгжимд зориулсан – Scheherazade Overture (1898), Испанийн рапсоди (Rapsodie espagnole: Шөнийн оршил – Prélude à la nuit, Malagenya, Habanera, Feeria; 1907), Вальс (бүжгийн шүлэг, 1920), Жанна Фан (L Eventail de Jean. фанфар, 1927), Болеро (1928); найрал хөгжимтэй концертууд – Төгөлдөр хуурт 2 (D-dur, зүүн гарт, 1931; G-dur, 1931); танхимын багажийн чуулга – Хийл болон төгөлдөр хуурд зориулсан 2 сонат (1897, 1923-27), Форын нэрэмжит бүүвэйн дуу (Берсис сур ле ном де Фоур, хийл, төгөлдөр хуурд зориулсан, 1922), хийл болон морин хуурд зориулсан сонат (1920-22), төгөлдөр хуурын гурвал (a-moll, 1914), чавхдаст дөрвөл (F-dur, 1902-03), ятга, чавхдаст дөрвөл, лимбэ, кларнетт зориулсан танилцуулга ба Аллегро (1905-06); төгөлдөр хуурын хувьд 2 гар – Grotesque Serenade (Sérénade grotesque, 1893), Antique Minuet (Menuet antique, 1895, мөн orc. version), Pavane infante (Pavane pour une infante défunte, 1899, мөн orc. version), Playing water (Jeux d' eau, 1901), сонатина (1905), эргэцүүлэл (Miroirs: Night butterflies – Noctuelles, Sad birds – Oiseaux tristes, Boat in the Ocean – Une barque sur l océan (мөн orc. хувилбар), Alborada, эсвэл Шоглогчийн өглөөний серенад. – Alborada del gracioso (мөн Orc. version), Valley of the Ringings – La vallée des cloches; 1905), Шөнийн Гаспард (Алойсиус Бертрангийн дараах гурван шүлэг, Гаспард де ла Нуит, trois poémes d aprés Aloysius Bertrand, мөчлөг нь Шөнийн сүнснүүд гэгддэг: Ondine, Gallows – Le gibet, Scarbo; 1908), Minuet in the Haydn (Menuet sur le nom d Haydn, 1909), язгууртны болон мэдрэмжийн вальсууд (Valses nobles and sentimentales, 1911), Оршил (1913), ... Бородин, Чабриер (A la maniére de … Borodine, Chabrier, 1913), Suite Couperin's Булш (Le tombeau de Couperin, оршил, фуга (мөн э найрал хөгжим), форлана, ригаудон, минуэт (мөн найрал хөгжмийн хувилбар), токката, 1917); төгөлдөр хуурын хувьд 4 гар – Миний ээж галуу (Ma mère l'oye: Ойд унтаж буй Гоо бүсгүй рүү Паване – Паване де ла belle au bois унтаа, Эрхий хүү – Petit poucet, Муухай, Пагодын хатан хаан – Laideronnette, impératrice des pagodes, Гоо сайхан ба Араатан – Les entretiens de la belle et de la bête, Fairy Garden – Le jardin féerique; 1908), Frontispiece (1919); 2 төгөлдөр хуурын хувьд – Сонсголын ландшафтууд (Les sites auriculaires: Хабанера, Хонхны дунд – Entre cloches; 1895-1896); хийл, төгөлдөр хуурын хувьд - Цыгануудын уран зөгнөлт концерт (Tzigane, 1924; мөн найрал хөгжимтэй); найрал дуу – Гурван дуу (Тройсын шансон, холимог найрал дуунд зориулсан капелла, шүлэг Равел: Николета, Диваажингийн гурван сайхан шувуу, Ормондагийн ой руу бүү яв; 1916); найрал хөгжим эсвэл хөгжмийн зэмсгийн чуулгатай хоолойд зориулсан – Шехеразада (найрал хөгжимтэй, үг нь Т. Клингсор, 1903), Стефан Маллармегийн гурван шүлэг (төгөлдөр хуур, чавхдаст дөрвөл, 2 лимбэ, 2 кларнеттэй: Санаа алдах – Шөл, Дэмий гуйлт – Дэмий хоосон, Уран морины хөл дээр – Surgi de la croupe et du bond; 1913), Мадагаскарын дуунууд (Chanson madécasses, лимбэ, морин хуур, төгөлдөр хууртай, үгийг ED Guys: Гоо сайхан Наандова, Цагаан арьстнуудад бүү итгэ, Халуунд сайн хэвт; 1926); дуу хоолой болон төгөлдөр хуурын хувьд – Хайрын улмаас үхсэн хатан хааны тухай баллад (Ballade de la reine morte d aimer, шүлэг Маре, 1894), Dark Dream (Un grand sommeil noir, дууны П. Verlaine, 1895), Holy (Sainte, дууны Малларме, 1896 ), Хоёр эпиграмм (Маротын үг, 1898), Ээрэх хүрдний дуу (Chanson du ronet, дууны L. de Lisle, 1898), Gloominess (Si morne, E. Verharn-ийн үг, 1899), Цэцгийн нөмрөг (Manteau de fleurs, дууны үг Gravolle, 1903, мөн orc-тай.), Christmas of toys (Noël des jouets, дууны Р., 1905, мөн найрал хөгжимтэй.), Гайхалтай далайн салхи (Les grands vents venus d'outre- mer, дууны үг AFJ de Regnier, 1906), Natural History (Histoires naturelles, дууны үг Ж. Ренар, 1906, мөн найрал хөгжимтэй), Өвсөн дээр (Sur l'herbe, дууны үг Верлейн, 1907), Дууны хэлбэр Хабанерагийн (1907), Грекийн 5 ардын аялгуу (М. Калвокоресси орчуулсан, 1906), Нар. дуунууд (Испани, Франц, Итали, Еврей, Шотланд, Фламанд, Орос; 1910), Хоёр еврей аялгуу (1914), Ронсард – түүний сэтгэлд (Ronsard à son âme, дууны P. de Ronsard, 1924), Dreams (Reves) , дууны үг LP Farga, 1927), "Дон Кихотоос Дульсинед өгсөн гурван дуу" (Дон Кихот ба Дульцин, дууны үг П. Моран, 1932, мөн найрал хөгжимтэй); найрал хөгжим – Антар, симфони зохиолын хэсгүүд. Римский-Корсаковын "Антар" сюит, "Млада" дуурь балет (1910, хэвлэгдээгүй), Сатигийн "Оддын хүү" жүжгийн оршил (1913, хэвлэгдээгүй), Шопены Ноктюрн, этюд, вальс (хэвлэгдээгүй) , Шуманны "Багт наадам" (1914), Чабриерийн "Сүрлэг Минуэт" (1918), Дебюссигийн "Сарабанде", "Бүжиг" (1922), Мусоргскийн "Үзэсгэлэн дээрх зургууд" (1922); зохицуулалт (2 төгөлдөр хуурын хувьд) – Дебюссигийн “Ноктюрн”, “Үдээс хойших оршил” (1909, 1910).