Астор Пьяццолла |
Астор Пиазцолла
Астор Пьяццолла 11 оны 1921-р сарын XNUMX-нд аргентинском городке Мар дель Плато. Детство провел с родителями в Нью-Йорк, где в девять лет начал обучение на бандонеоне, а чуть позже стал брать уроки по фортепиано у Белы Вильды (ученика Рахманинова) , одновременно изучая основы арабандоненых болон переложения фортепиано у. Нью-Йоркийн великий Карлос Гардел (один известных исполнителей танго) пригласил юного Пьяццоллу на запись музыки к своему фильму.
Вернувшись в 1937 году на родину, Пьяццолла успешно выступает оркестром Анибала Тройло, продолжая свое классическое образование у Альберто Хинастеры. 1946 онд Пьяццолла өөрийн анхны оркестрыг бүтээсэн бөгөөд энэ нь сонгодог хөгжмийн болон камерын хөгжмийн бүтээлүүд дээр гарсан. 1950 онд тэрээр "Rapsodia Portena" зохиолын бүтээлээр "Empier Tractor CO USA"-г 1953 онд "Буэнос-Айрес" симфониар Фабиана Севицкого, 1954 онд Аргентины "Симфониет" хэмээх хөгжмийн зохиолчоор хүлээн авсан.
В эти же годы Астор Пьяццолла олон выступает вместе с Германом Шерхеном, затем получает стипендию от правительства Франции и возможность обучаться в Париже у Нади Буланже, по совету которой композитор продолжает свои изыскания в оригинальной музы. "Эл Октето Де Буэнос Айрес" ба "Ла Оркеста Де Куердас" гэсэн хоёр бүлэгт багтдаг. Эго хөгжим совершенно изменилась, и, несмотря наативную реакцию критики, он продолжает исполнять то, что ему больше по душе. «Моя музыка – это просто новый способ ощущения моего города, Буэнос-Айреса, — писал Пьяццолла. — Некоторым музыкантам и просто любителям она нравится, но наши «тангеро» меня ненавидят и только потому, что я изменил старое танго».
Он раздвигал устоявшиеся рамки старых песенных форм, а затем и вовсе отказался от них. Сохранив присущий танго романтизм, он отверг его склонность к ностальгии. Тэр пересмот гармрелонический язык ба включил туда Равеля, Мессиана, Шёнберга, Бартока, а потом добавил туда подвижный «гуляющий» бас. Включив в свой язык фуги и джазовую импровизацию, все это оживил невероятной смесью традиционного пульса танго и ритмами в духе Стравинского.
1958 онд хөгжимчин-новатор — Нью-Йорк хотод радио, телевидение хөгжүүлэгч компани юм. Через два года Пьяццолла возвращается Буэнос-Айрес, зохион байгуулсан квинтет «Нуэво Танго», твердо убежденный в том, что новое танго – это музыка, скорее предназначенная для слушания, чем для танцев.
1967 онд Пьяццолла ба Поэт Горацио Феррера пишут небольшюу "Мариа де Буэнос-Айрес" опера, "Тангазо", Игнасио Кальдеронагийн хувьд "Milonga en re", "Milonga en re"-ийн хувьд "Тангазо" гэх мэт бусад сочиненияг бүтээсэн loco», исполненная онд 1969 онд Амелитой Балтар и имевшая в технический года большой успех страна.
В начале 70-х годов Астор Пьяццолла снова Парис хотод иржээ. За пять месяцев, проведенных по Франции, композитор пишет ораторию «El Pueblo Joven», другие произведения.
1973 оны 9-р сард Колон Буэнос-Айреса театрт 1974 жилийн түүхтэй, ансамблийн хувьд "Concierto de Nacar" шинэ бүтээлийг толилуулжээ. Совместный альбом Пьяццоллы ба саксофониста Джерри Маллигана, XNUMX онд записанный, впервые позволил многим почитателям джаза получить представление о выразительных возможностях бандонеона (немецкий «акводонный больона, немецкий акводонный более»). Но еще больше слушатели были покорены новейшим сплавом танго и джаза в «Сюите для вибрафона и «Нью танго квинтете», исполненных на фестивале в Монтре вместе с одним из лучших джазовых вибрафонистов Гэри Бертоном.
1988 онд Пьяццолла, Лало Шифрин, "Сент-Люк Оркестр" нар "Бандонеонагийн концерт" ба "Бандонеона ба оркестра гурван танго" дууг бичсэн. Год спустя аргентинский композитор с костюмированным струнным квартетом «Кронос» представил свое новое произведение «Пять ощущений танго».
За последние десять лет Пьяццолла написал свыше трехсот танго, около 50 звуковых дорожек, сотрудничал нар Жаном Моро, Аленом Делоном, олон ангит кино театр болон кино найруулагч.
Скончалься А. Пьяццолла 72 оны 4-р сарын 1992-нд 1993 метрийн урттай Буэнос-Айресе хотод. XNUMX оны XNUMX-р сард "Oblivion" хэмээх сочинение Астору Пьяццолле "Лучшая инструментальная композиция" категори дахь "Грэмми" цомгийг хүлээн авав.
Эх сурвалж: meloman.ru
