Евгений Малинин (Евгений Малинин) |
Евгений Малинин
Евгений Васильевич Малинин бол дайны дараах жилүүдэд ЗХУ-ын анхны шагналтнууд болох дөчөөд оны сүүл, тавиад оны эхээр концертын тайзан дээр гарч ирсэн хүмүүсийн хамгийн гайхалтай, сэтгэл татам хүмүүсийн нэг байсан байх. Тэрээр 1949 онд Будапешт хотноо болсон Ардчилсан залуучууд, оюутны олон улсын хоёрдугаар их наадамд анхны ялалтаа авч байжээ. Тэр үеийн наадам нь залуу уран бүтээлчдийн хувь заяанд чухал үүрэг гүйцэтгэж, тэднээс дээд шагнал хүртсэн хөгжимчид олонд танигдаж байв. Хэсэг хугацааны дараа төгөлдөр хуурч Варшавт болсон Шопены нэрэмжит уралдааны шагналтан болжээ. Гэсэн хэдий ч 1953 онд Парист болсон Маргерит Лонг-Жак Тибогийн нэрэмжит тэмцээнд түүний үзүүлбэр хамгийн их резонанстай байсан.
- Ozon онлайн дэлгүүрт төгөлдөр хуур хөгжим →
Малинин Францын нийслэлд өөрийгөө гайхалтай харуулж, авьяас чадвараа тэнд бүрэн илчилсэн. Тэмцээний гэрч болсон Д.Б.Кабалевскийн хэлснээр тэрээр “онцгой гялалзсан, ур чадвараар тоглосон... Түүний тоглолт (Рахманиновын хоёрдугаар концерт—). Ноён С.), хурц, шүүслэг, ааштай, удирдаач, найрал хөгжим, үзэгчдийн сэтгэлийг татсан" (Кабалевский Д.Б. Францад нэг сар // Зөвлөлтийн хөгжим. 1953. No 9. П. 96, 97.). Тэр анхны шагналыг хүртээгүй - ийм нөхцөл байдалд тохиолдоход туслах нөхцөл байдал үүрэг гүйцэтгэсэн; Францын төгөлдөр хуурч Филипп Антремонттой хамтран Малинин хоёрдугаар байрыг эзэлжээ. Гэсэн хэдий ч ихэнх шинжээчдийн үзэж байгаагаар тэр анхных байсан. Маргарита Лонг олон нийтэд зарлав: "Оросууд хамгийн сайн тоглосон" (Тэнд тэнд. S. 98.). Дэлхийд алдартай зураачийн аманд эдгээр үгс нь өөрөө хамгийн дээд шагнал мэт сонсогдов.
Малинин тэр үед хорь гаруй настай байсан. Тэрээр Москвад төрсөн. Ээж нь Большой театрын даруухан найрал дууны зураач, аав нь ажилчин байжээ. "Хоёулаа хөгжимд харамгүй хайртай байсан" гэж Малинин дурсав. Малинины гэр бүлд өөрийн гэсэн зэмсэг байхгүй байсан тул хүү эхлээд хөрш рүүгээ гүйж очив: тэр танд уран сэтгэж, хөгжим сонгох боломжтой төгөлдөр хууртай байв. Түүнийг дөрвөн настайд нь ээж нь Төв хөгжмийн сургуульд авчирсан. "Хэн нэгний сэтгэл ханамжгүй хэлсэн үгийг би сайн санаж байна - удахгүй хүүхдүүдийг авчрах болно" гэж Малинин хэлэв. “Гэсэн хэдий ч намайг хүлээж аваад хэмнэлийн бүлэгт явуулсан. Дахиад хэдэн сар өнгөрч, төгөлдөр хуурын жинхэнэ хичээлүүд эхэлсэн.
Удалгүй дайн эхлэв. Тэрээр нүүлгэн шилжүүлэлтэнд оров - алс холын, алдагдсан тосгонд. Жил хагасын турш хичээлийн албадан завсарлага үргэлжилсэн. Дараа нь дайны үед Пенза хотод байсан Төв хөгжмийн сургууль Малининыг олсон; тэр ангийнхандаа буцаж ирээд ажилдаа орж, гүйцэж эхлэв. “Тэр үед миний багш Тамара Александровна Бобович надад маш их тусалсан. Хэрвээ би хүүхэд наснаасаа ухаангүй болтлоо хөгжимд дурласан бол энэ нь мэдээжийн хэрэг түүний гавьяа. Тэр яаж байсныг нарийвчлан тайлбарлахад одоо надад хэцүү байна; Энэ нь ухаалаг (тэдний хэлснээр оновчтой) бас сэтгэл хөдөлгөм байсныг л санаж байна. Тэр надад байнга анхаарал хандуулж, өөрийгөө сонсохыг заасан. Одоо би оюутнууддаа байнга давтдаг: гол зүйл бол таны төгөлдөр хуур хэрхэн сонсогдож байгааг сонсох явдал юм; Би үүнийг багш нараасаа, Тамара Александровнагаас авсан. Би сургуулийнхаа бүх жил түүнтэй хамт сурсан. Заримдаа би өөрөөсөө асуудаг: энэ хугацаанд түүний ажлын хэв маяг өөрчлөгдсөн үү? Магадгүй. Хичээл-заавар, хичээл-заавар улам бүр хичээл-ярилцлага, чөлөөт, бүтээлч сонирхолтой санал бодлоо солилцох болж хувирав. Бүх агуу багш нарын нэгэн адил Тамара Александровна оюутнуудын төлөвшлийг анхааралтай ажиглаж байв ... "
Дараа нь консерваторид Малинины намтарт "Нейхаузийн үе" эхэлдэг. Энэ хугацаа найман жилээс багагүй үргэлжилсэн бөгөөд тэдгээрийн тав нь оюутны суудалд, гурван жил нь аспирантурт байсан.
Малинин багштайгаа хийсэн олон уулзалтыг санаж байна: ангид, гэртээ, концертын танхимын хажууд; тэр Нойхаусын ойр дотны хүмүүсийн тойрогт багтдаг байв. Үүний зэрэгцээ түүнд өнөөдөр профессорынхоо тухай ярих нь амаргүй байна. "Сүүлийн үед Генрих Густавовичийн талаар маш их зүйл яригдаж байгаа тул би давтахыг хүсч байна, гэхдээ би хүсэхгүй байна. Түүнийг санаж байгаа хүмүүст бас нэг бэрхшээл бий: тэр үргэлж өөр байсан ... Заримдаа энэ нь түүний сэтгэл татам байдлын нууц биш байсан юм шиг санагддаг? Жишээлбэл, түүнтэй хамт хичээл хэрхэн өрнөхийг урьдчилан мэдэх боломжгүй байсан - энэ нь үргэлж гэнэтийн зүйл, гэнэтийн зүйл, оньсого дагуулдаг байв. Хожим нь амралтын өдрүүдээр дурсагдсан хичээлүүд байсан бөгөөд оюутнууд бид идэмхий үг хэллэгийн мөндрийн дор унасан.
Заримдаа тэрээр уран цэцэн үг, гайхалтай мэдлэг, сурган хүмүүжүүлэх үгийн урам зоригоор гайхшруулж, бусад өдрүүдэд тэрээр сурагчийн яриаг бүрэн чимээгүй сонсдог байсан, гэхдээ тэр тоглоомоо товчхон дохио зангаагаар засдаг байв. (Тэр дашрамд хэлэхэд, тэр маш илэрхий хөтлөх арга барилтай байсан. Нойхаусыг сайн мэддэг, ойлгодог хүмүүсийн хувьд түүний гарын хөдөлгөөн заримдаа үг хэллэгээс багагүй ярьдаг.) агшин, уран сайхны сэтгэл санаа, тэр байсан шиг. Наад зах нь энэ жишээг авч үзье: Генрих Густавович хэрхэн туйлын ухаантай, сонгомол байхыг мэддэг байсан - тэр хөгжмийн зохиолын өчүүхэн ч алдаа дутагдлыг алдаагүй, ганц буруу лигийн улмаас ууртай дээд үгсээр дэлбэлэв. Өөр нэг удаа тэр тайвнаар: "Хонгор минь, чи авъяаслаг хүн, чи өөрөө бүгдийг мэддэг ... Тиймээс үргэлжлүүлэн ажилла" гэж хэлж чадна.
Малинин Нойхауст маш их өртэй бөгөөд түүнийг эргэн санах боломжийг хэзээ ч алддаггүй. Генрих Густавовичийн ангид сурч байсан бүх хүмүүсийн нэгэн адил тэрээр Нойхаузийн авъяастай холбоо тогтооход хамгийн хүчтэй түлхэц болсон; энэ нь түүнтэй үүрд хамт үлдсэн.
Нойхаус олон авьяаслаг залуусаар хүрээлэгдсэн байв; тэнд гарах амаргүй байсан. Мали амжилтанд хүрсэнгүй. 1954 онд консерваторийг, дараа нь аспирантурыг (1957) төгсөөд түүнийг Нейхаусын ангид туслахаар үлдээсэн нь үүнийг гэрчилсэн баримт юм.
Олон улсын тэмцээнд анхны ялалт байгуулсны дараа Малинин ихэвчлэн тоглодог. Дөч, тавиад оны эхээр мэргэжлийн зочин жүжигчид харьцангуй цөөхөн байсан; янз бүрийн хотуудаас урилга түүнд ар араасаа ирж байв. Хожим нь Малинин оюутан байхдаа хэт их концерт өгсөн гэж гомдоллох болно, энэ нь бас сөрөг талуудтай байсан - тэд ихэвчлэн эргэж харахад л хардаг ...
"Миний урлагийн амьдралын эхэн үед миний анхны амжилт надад муу үйлчилсэн" гэж Евгений Васильевич дурсав. "Шаардлагатай туршлагагүй, анхны амжилтууддаа баярлаж, алга ташилт, магтаал гэх мэтээр би аялан тоглолт хийхийг амархан зөвшөөрсөн. Энэ нь маш их эрч хүч зарцуулж, жинхэнэ, гүнзгийрүүлсэн ажлаас холдуулсан нь одоо надад тодорхой болсон. Мэдээжийн хэрэг, энэ нь репертуар хуримтлагдсантай холбоотой. Би баттай хэлж чадна: хэрэв тайзны бэлтгэлийн эхний арван жилд би хоёр дахин олон тоглолттой байсан бол хоёр дахин их тоглолт хийх байсан ... "
Гэсэн хэдий ч тавиад оны эхээр бүх зүйл илүү энгийн мэт санагдаж байв. Ямар ч хүчин чармайлтгүйгээр бүх зүйл амархан ирдэг аз жаргалтай хүмүүс байдаг; Тэдний нэг нь 20 настай Евгений Малинин байв. Олон нийтийн газар тоглох нь түүнд зөвхөн баяр баясгаланг авчирдаг байсан бөгөөд бэрхшээлийг өөрөө даван туулж, репертуарын асуудал эхэндээ түүнд төвөг учруулдаггүй байв. Үзэгчид урам зориг өгч, тоймчид магтаж, багш нар, төрөл төрөгсөд нь баяр хүргэв.
Тэр үнэхээр ер бусын сэтгэл татам урлагийн дүр төрхтэй байсан - залуу нас, авъяас чадварыг хослуулсан. Тоглоомууд түүнийг амьд, аяндаа, залуугаараа татав туршлагын шинэлэг байдал; энэ нь эсэргүүцэх аргагүй ажилласан. Зөвхөн олон нийтэд төдийгүй эрэлт хэрэгцээтэй мэргэжлийн хүмүүст: XNUMX-аад оны нийслэлийн концертын тайзыг санаж байгаа хүмүүс Малининд таалагдсан гэдгийг гэрчлэх боломжтой. бүх. Тэр залуу сэхээтнүүдийн нэгэн адил хөгжмийн зэмсгийн ард гүн ухаангүй, юу ч зохион бүтээгээгүй, тоглоогүй, хуурч мэхлээгүй, сонсогчдод нээлттэй, уужим сэтгэлээр очдог байсан. Станиславский нэг удаа жүжигчний хувьд хамгийн их магтаал хүртсэн - алдарт "Би итгэдэг"; Малинин чадна итгэж байна, тэр хөгжимийг тоглолтоороо харуулсан шигээ үнэхээр мэдэрсэн.
Тэр ялангуяа дууны үгэнд сайн байсан. Төгөлдөр хуурч дебют хийснээс хойш удалгүй түүний найруулгад хатуу бөгөөд нарийн шүүмжлэгч Г.М.Коган нэгэн шүүмждээ Малинины яруу найргийн гайхалтай сэтгэл татам байдлын талаар бичжээ; үүнтэй санал нийлэх боломжгүй байсан. Шүүмжлэгчдийн Малинины тухай хэлсэн үгийн сан нь үүнийг илтгэнэ. Түүнд зориулсан материалд "сэтгэлийн байдал", "нэвтрэх", "эелдэг байдал", "эелдэг зөөлөн зан", "сүнсний дулаан" гэж байнга анивчдаг. Үүнийг нэгэн зэрэг тэмдэглэж байна урлаггүй байдал Малинины үг, гайхалтай Naturalness түүний тайзан дээр байгаа байдал. Зураач А.Крамскойгийн хэлснээр Шопены B flat minor сонатыг энгийн бөгөөд үнэн зөвөөр тоглодог. (Крамской А. Төгөлдөр хуурын үдэш Е. Малинина / / Зөвлөлтийн хөгжим. '955. No 11. P. 115.), К.Ажемовын хэлснээр тэрээр Бетховены "Аврора"-д "энгийн байдлаар хахууль өгдөг". (Жемов К. Төгөлдөр хуурчид // Зөвлөлтийн хөгжим. 1953. No 12. С. 69.) гэх мэт
Мөн өөр нэг онцлог мөч. Малинины дууны үг үнэхээр орос хэлтэй. Түүний уран бүтээлд үндэсний зарчим ямагт тод мэдрэгдэж ирсэн. Үнэгүй мэдрэмж, өргөн уудам, "энгийн" дуу бичих хүсэл эрмэлзэл, шүүрдэх, тоглоомд ур чадвар - энэ бүхэнд тэрээр жинхэнэ орос дүрийн зураач байсан бөгөөд хэвээр байна.
Залуу насандаа Есенин түүнд ямар нэгэн зүйл гулссан байж магадгүй юм ... Малинины концертын дараа сонсогчдын нэг нь түүнийг зөвхөн ойлгомжтой дотоод холбоогоор дуулгавартай дагаж, Есениний сайн мэддэг мөрүүдийг эргэн тойрныхоо хүмүүст санаанд оромгүй байдлаар уншиж байсан тохиолдол бий.
Би бол хайхрамжгүй хүн. Юу ч хэрэггүй. Зөвхөн дуу сонсох юм бол - зүрх сэтгэлээрээ дуулах юм бол ...
Малининд олон зүйлийг өгсөн боловч хамгийн түрүүнд Рахманиновын хөгжим байж магадгүй юм. Энэ нь сүнс өөрөө, түүний авъяас чадварын шинж чанартай нийцдэг; Гэсэн хэдий ч Рахманинов (сүүлийн зохиолууд шиг) гунигтай, хатуу ширүүн, бие даасан байдаг, гэхдээ түүний хөгжим нь хаврын сэтгэлийн хөөрөл, ертөнцийг үзэх үзлийн бүрэн цуст, шүүслэг байдал, сэтгэл хөдлөлийн цахилдаг зэргээр шингэсэн бүтээлүүдэд тийм ч их биш юм. будах. Жишээлбэл, Малинин ихэвчлэн Рахманиновын хоёрдугаар концертыг тоглодог, одоо ч тоглодог. Энэхүү найруулгыг онцгойлон тэмдэглэх нь зүйтэй: энэ нь уран бүтээлчийг бараг бүх тайзны амьдралынхаа туршид дагалддаг бөгөөд 1953 онд Парисын уралдаанаас эхлээд сүүлийн жилүүдийн хамгийн амжилттай аялан тоглолт хүртэл түүний ялалтын ихэнхтэй холбоотой юм.
Рахманиновын хоёрдугаар концертыг Малинины сэтгэл татам тоглолтыг өнөөг хүртэл сонсогчид санаж байгаа гэвэл хэтрүүлсэн болохгүй. Энэ нь үнэхээр хэнийг ч хайхрамжгүй орхисонгүй: гайхамшигтай, чөлөөтэй, байгалийн урсдаг кантилена (Малинник нэгэнтээ Рахманиновын хөгжмийг театрт Оросын сонгодог дуурийн ари дуулдаг шиг төгөлдөр хуур дээр дуулах ёстой гэж хэлсэн байдаг. Харьцуулалт нь зөв, тэр өөрөө дуртай зохиолчоо яг ингэж тоглодог)., илэрхий дүрсэлсэн хөгжмийн хэллэг (шүүмжлэгчид Малинины уг өгүүлбэрийн илэрхий мөн чанарт зөн совингоор нэвтэрсэн тухай зөв ярьж байсан), амьд, үзэсгэлэнтэй хэмнэлтэй нюанс ... Бас нэг зүйл. Хөгжим тоглох арга барилын хувьд Малинин нэг онцлог шинж чанартай байсан: "Бүтээлийн өргөтгөсөн, том хэсгүүдийг гүйцэтгэх" нэг амьсгал' гэж тоймчид ихэвчлэн хэлдэг. Тэр хөгжмийг том, том давхаргуудаар "өргөх" мэт санагдав - Рахманиновт энэ нь маш үнэмшилтэй байсан.
Тэрээр мөн Рахманиновын оргилд амжилт гаргасан. Тэр догшин дууны элементийн "ес дэх давалгаа"-д дуртай (мөн одоо ч хайрласаар); Заримдаа түүний авъяас чадварын хамгийн тод талууд нь тэдний сүлд дээр илэрдэг. Төгөлдөр хуурч үргэлж тайзнаас хэрхэн догдолж, хүсэл тэмүүлэлтэй, нуугдахгүйгээр ярихаа мэддэг байсан. Өөртөө автсан тэрээр бусдыг өөртөө татсан. Эмил Гиллс Малинины тухай нэгэнтээ: "... Түүний сэтгэлийн хөөрөл сонсогчдыг татдаг бөгөөд залуу төгөлдөр хуурч зохиолчийн санааг хэрхэн өвөрмөц, авъяаслаг байдлаар илчилж байгааг сонирхон дагахад хүргэдэг..."
Малинин Рахманиновын 22-р концертын хамт 110-аад оны үед Бетховены сонатууд (голчлон XNUMX ба XNUMX), Мефисто Вальц, Оршуулгын ёслол, Бэтротал, Листийн Б минор сонатууд; Ноктюрн, полонез, мазурка, шерзо болон бусад Шопены бүтээлүүд; Брамсын хоёрдугаар концерт; Мусоргскийн "Үзэсгэлэн дээрх зургууд"; шүлэг, судалгаа, Скрябины тавдугаар сонат; Прокофьевын дөрөв дэх сонат, "Ромео Жульетта" цикл; эцэст нь Равелийн хэд хэдэн жүжиг: "Альборада", сонатина, төгөлдөр хуурын триптих "Шөнийн Гаспард". Тэрээр репертуар-стилистикийн дуртай зүйлийг тодорхой илэрхийлсэн үү? Нэг зүйлийг баттай хэлж болно - түүний "орчин үеийн" гэж нэрлэгддэг хөгжмийн орчин үеийн байдал нь түүний радикал илрэлээс татгалзаж, конструктивист агуулахын зөв бүтэцтэй сөрөг хандлагатай байсан - сүүлчийнх нь түүний мөн чанарт органик байдлаар харь байсаар ирсэн. Тэрээр нэгэн ярилцлагадаа: "Хүний амьд сэтгэл хөдлөлгүй (сэтгэл гэж нэрлэгддэг!) бүтээл бол зөвхөн их бага сонирхолтой шинжилгээний объект юм. Энэ нь намайг хайхрамжгүй орхиж, би зүгээр л тоглохыг хүсэхгүй байна." (Евгений Малинин (яриа) // Хөгжмийн амьдрал. 1976. № 22. П. 15.). Тэрээр XNUMX-р зууны хөгжмийг тоглохыг хүсч байсан бөгөөд одоо ч хүсч байна: Оросын агуу хөгжмийн зохиолчид, Баруун Европын романтикууд. . ..Тэгэхээр дөчөөд оны сүүлч - тавиад оны эхэн үе, Малинины шуугиантай амжилтын үе. Дараа нь түүний уран бүтээлийг шүүмжлэх өнгө аяс бага зэрэг өөрчлөгддөг. Түүнийг авъяас чадвар, тайзны "увдис"-ын хувьд үнэлдэг хэвээр байгаа ч түүний тоглолтын хариуд үгүй, үгүй, зарим зэмлэлүүд алга болно. Зураач алхамаа "удаашруулсан" гэж санаа зовж байна; Нойхаус нэг удаа шавь нь "харьцангуй дутуу" болсон гэж харамсаж байсан. Малинин зарим хамтран ажиллагсдынхаа үзэж байгаагаар хөтөлбөртөө хүссэнээсээ илүү олон удаа давтдаг тул тэрээр "репертуарын шинэ чиглэлд гараа туршиж, уран бүтээлийн сонирхлын хүрээг өргөжүүлэх" цаг болжээ. (Крамской А. Төгөлдөр хуурын үдэш Е. Малинина//Сов. хөгжим. 1955. No 11. 115-р тал.). Төгөлдөр хуурч ийм зэмлэл хэлэх тодорхой үндэслэлийг өгсөн байх.
Чаляпин: "Хэрвээ би ямар нэг зүйлийг өөртөө үнэлж, өөрийгөө үлгэр дуурайл болохуйц үлгэр жишээ гэж үзэхийг зөвшөөрвөл энэ бол миний өөрийгөө сурталчлах, уйгагүй, тасралтгүй хийх явдал юм. Гайхалтай амжилтынхаа дараа ч би өөртөө: "Ах аа, одоо энэ гайхамшигт тууз, зүйрлэшгүй бичээстэй лаврын цэцгийн баглаа дээр унт ..." гэж хэлж байгаагүй, Валдай хонхтой Оросын тройка үүдний үүдэнд намайг хүлээж байсныг би санав. , надад унтах цаг байхгүй - би цаашаа явах хэрэгтэй байна! .. ” (Чалиапин Ф.И. Уран зохиолын өв. – М., 1957. С. 284-285.).
Хэн нэгэн, тэр дундаа алдартай, хүлээн зөвшөөрөгдсөн мастеруудын дунд ч гэсэн Чаляпиний хэлсэн зүйлийг чин сэтгэлээсээ хэлж чадах уу? Тайзны ялалт, ялалтын дараа тайвширч эхэлдэг - мэдрэлийн хэт ачаалал, олон жилийн туршид хуримтлагдсан ядаргаа ... "Би цаашаа явах хэрэгтэй байна!"
Далаад оны эхээр Малинины амьдралд томоохон өөрчлөлт гарсан. 1972-1978 онд Москвагийн консерваторийн төгөлдөр хуурын тэнхимийг деканаар удирдаж байсан; наяад оны дунд үеэс - хэлтсийн дарга. Түүний үйл ажиллагааны хэмнэл халуурч байна. Захиргааны олон төрлийн үүрэг, эцэс төгсгөлгүй олон тооны хурал, хурал, арга зүйн зөвлөгөөн гэх мэт, илтгэл, илтгэл, бүх төрлийн комисст оролцох (факультетад элсэхээс төгсөх хүртэл, энгийн кредит, шалгалтаас өрсөлдөөнт шалгалт хүртэл) эцэст нь , ганцхан харцаар ойлгож, тоолж баршгүй бусад олон зүйлс - энэ бүхэн одоо түүний эрч хүч, цаг хугацаа, хүчний ихээхэн хэсгийг шингээж байна. Үүний зэрэгцээ тэрээр концертын тайзнаас салахыг хүсэхгүй байна. Зөвхөн "би хүсэхгүй байна" биш; тэр тэгэх эрхгүй байх байсан. Өнөөдөр уран бүтээлийн бүрэн төлөвшилтийн эрин үед орж ирсэн нэр хүндтэй, нэр хүндтэй хөгжимчин тоглож чадахгүй гэж үү? .. Дал, наяад оны Малинины аялан тоглолтын панорама маш гайхалтай харагдаж байна. Тэрээр манай улсын олон хотод тогтмол зочилж, гадаадад аялан тоглолт хийдэг. Хэвлэлүүд түүний агуу, үр бүтээлтэй тайзны туршлагын талаар бичдэг; Үүний зэрэгцээ Малининд олон жилийн туршид түүний чин сэтгэл, сэтгэл хөдлөлийн нээлттэй байдал, энгийн байдал нь буураагүй, сонсогчидтой хэрхэн амьд, ойлгомжтой хөгжмийн хэлээр ярихаа мартаагүй гэж тэмдэглэжээ.
Түүний урын сан нь хуучин зохиолчид дээр тулгуурладаг. Шопенийг ихэвчлэн хийдэг - магадгүй бусад бүхнээс илүү олон удаа. Тиймээс наяад оны хоёрдугаар хагаст Малинин хэд хэдэн мазурка дагалддаг Шопены хоёр, гуравдугаар сонатуудаас бүрдсэн хөтөлбөрт онцгой донтсон байв. Мөн түүний зурагт хуудас дээр бага насандаа тоглож байгаагүй бүтээлүүд бий. Тухайлбал, төгөлдөр хуурын анхны концерт, Шостаковичийн 24 оршил, Галинины анхны концерт. Хаа нэгтээ далаад наяад оны зааг дээр Шуманы "С-мажор Фантазия" болон Бетховены концертууд Евгений Васильевичийн урын санд бат бөх оржээ. Ойролцоогоор тэр Моцартын гурван төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан концертыг сурсан бөгөөд уг бүтээлийг түүний япон нөхдийнхөө хүсэлтээр гүйцэтгэсэн бөгөөд Малинин түүнтэй хамтран Японд энэ ховор дуугаралттай бүтээлийг хийсэн.
Жил ирэх тусам Малининыг татдаг өөр нэг зүйл байдаг - багшлах. Тэрээр олон улсын уралдааны олон шагналтнууд аль хэдийн гарч ирсэн хүчирхэг, бүр зохиомжийн ангитай; Түүний шавь нарын эгнээнд орно гэдэг амаргүй. Тэрээр гадаадад багш гэдгээрээ алдартай: Фонтенбло, Тур, Дижон (Франц) хотод төгөлдөр хуурын гүйцэтгэлийн талаар олон улсын семинарыг олон удаа амжилттай зохион байгуулсан; тэр дэлхийн бусад хотуудад үзүүлэх хичээл заах ёстой байв. Малинин хэлэхдээ: "Би сурган хүмүүжүүлэх ухаанд улам их хамааралтай болж байгаа юм шиг санагддаг." “Одоо би үүнд дуртай, магадгүй концерт өгөхөөс дутахгүй, өмнө нь ийм зүйл болно гэж төсөөлж ч байсангүй. Би консерватори, анги, залуучууд, хичээлийн уур амьсгалд дуртай, сурган хүмүүжүүлэх бүтээлч үйл явцаас улам бүр баяр баясгаланг олж авдаг. Хичээл дээр би ихэвчлэн цагаа мартдаг, сэтгэлээ догдлуулдаг. Надаас сурган хүмүүжүүлэх зарчмынхаа талаар асууж, миний сургалтын тогтолцоог тодорхойлохыг хүссэн. Энд юу хэлж болох вэ? Лист нэгэнтээ: "Магадгүй сайн зүйл бол систем юм, гэхдээ би үүнийг хэзээ ч олж чадахгүй ..." гэж хэлсэн байдаг.
Магадгүй Малинин үнэхээр үгийн шууд утгаараа системгүй байж магадгүй юм. Энэ нь түүний сэтгэлд нийцэхгүй байх ... Гэхдээ түүнд туршлагатай багш бүрийн адил олон жилийн дадлага хийх явцад бий болсон тодорхой хандлага, сурган хүмүүжүүлэх арга барил байдаг нь эргэлзээгүй. Тэр тэдний тухай ингэж ярьдаг:
“Оюутны хийж буй бүх зүйл хязгаар хүртэл хөгжмийн утга агуулгаар ханасан байх ёстой. Энэ нь хамгийн чухал юм. Гэхдээ нэг ч хоосон, утгагүй тэмдэглэл алга! Нэг ч сэтгэл хөдлөлийн саармаг гармоник хувьсгал эсвэл модуляц биш! Оюутнуудтайгаа хичээллэхдээ би яг ийм зүйлээс эхэлдэг. Магадгүй хэн нэгэн: "хоёр удаа" гэж хэлэх болно. Хэн мэдлээ... Олон жүжигчид тэр дороо ийм хол байдаг гэдгийг амьдрал харуулж байна.
Би залуудаа нэг удаа Листийн Б минор сонатыг тоглож байснаа санаж байна. Юуны өмнө миний хувьд хамгийн хэцүү октавын дараалалууд "гарч ирэх", хурууны дүрслэлүүд "бөггүй" гарах, гол сэдэв нь сайхан сонсогдох болно гэх мэтээр санаа зовж байсан. Энэ бүх гарц, тансаг дууны хувцасны цаана юу байгаа вэ? юуны төлөө, юуны нэрээр Тэднийг Лист бичсэн, би үүнийг тийм ч тодорхой төсөөлөөгүй байх. Зүгээр л зөн совингоор мэдэрсэн. Дараа нь би ойлгосон. Тэгээд бүх зүйл байрандаа орсон гэж би бодож байна. Юу нь анхдагч, юу нь хоёрдогч болох нь тодорхой болсон.
Тийм ч учраас би өнөөдөр ангийнхаа хуруугаараа сайхан гүйдэг, сэтгэл хөдлөл ихтэй, энэ эсвэл тэр газраа "илүү илэрхий" тоглохыг маш их хүсдэг залуу төгөлдөр хуурчдыг хараад тэд орчуулагчийн хувьд ихэвчлэн гүйлгэн гүйдэг гэдгийг би сайн мэднэ. гадаргуу. Мөн тэд миний тодорхойлсон гол, гол зүйлд "хангалттай байдаггүй" Утга хөгжим, агуулга дуртай бүхнээ нэрлэ. Магадгүй эдгээр залуучуудын зарим нь миний үед миний хийж байсан газар руу ирэх байх. Үүнийг аль болох хурдан болоосой гэж хүсч байна. Энэ бол миний сурган хүмүүжүүлэх орчин, зорилго.
Малининаас ихэвчлэн залуу уран бүтээлчдийн өвөрмөц байх хүсэл, бусад царайнаас ялгаатай нь өөрсдийн нүүр царайг эрэлхийлэх талаар юу хэлж чадах вэ гэсэн асуултыг байнга асуудаг. Энэ асуулт Евгений Васильевичийн хэлснээр энгийн, хоёрдмол утгагүй зүйл биш юм; Энд байгаа хариулт нь анх харахад харагдах шиг гадаргуу дээр байдаггүй.
“Авьяас нь хэзээ ч давж гарахгүй, үргэлж өөрийн гэсэн шинэ зүйлийг эрэлхийлдэг гэдгийг та олонтаа сонсож чадна. Энэ нь үнэн юм шиг байна, энд эсэргүүцэх зүйл алга. Гэсэн хэдий ч, хэрэв та энэ постулатыг хэтэрхий шууд утгаар нь дагаж мөрдвөл, хэрэв та үүнийг хэт ангилсан бөгөөд шууд ойлговол энэ нь бас сайн зүйлд хүргэхгүй нь бас үнэн юм. Жишээлбэл, энэ өдрүүдэд өмнөх үетэйгээ адилхан байхыг эрс шийдэмгий хүсэхгүй байгаа залуу жүжигчидтэй уулзах нь ховор биш юм. Тэд Бах, Бетховен, Шопен, Чайковский, Рахманинов нарын ердийн, нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн репертуарыг сонирхдоггүй. Тэдний хувьд XNUMX-XNUMX-р зууны мастерууд буюу хамгийн орчин үеийн зохиолчид илүү сонирхолтой байдаг. Тэд дижитал хэлбэрээр бичигдсэн хөгжим эсвэл үүнтэй төстэй зүйлийг хайж байна - урьд өмнө хэзээ ч тоглож байгаагүй, мэргэжлийн хүмүүст ч мэдэгддэггүй. Тэд ер бусын тайлбарлах шийдэл, заль мэх, тоглох арга замыг хайж байна ...
Урлагт шинийг эрэлхийлэх хүсэл, өөрийнхөө төлөө өвөрмөц байдлыг эрэлхийлэх хоёрын хооронд тодорхой шугам байдаг гэдэгт би итгэлтэй байна. Өөрөөр хэлбэл, Авьяас ба түүний төлөө чадварлаг хуурамч хоёрын хооронд. Сүүлийнх нь харамсалтай нь өнөө үед бидний хүсч байгаагаас илүү түгээмэл байдаг. Мөн та нэгийг нөгөөгөөс нь ялгаж чаддаг байх хэрэгтэй. Нэг үгээр хэлбэл, заримдаа хийх гэж оролддог авьяас, өвөрмөц байдал гэх мэт ойлголтуудын хооронд тэгш тэмдэг тавихгүй байх байсан. Тайзан дээрх эх нь авъяастай байх албагүй бөгөөд өнөөдрийн концертын дасгал үүнийг нэлээд үнэмшилтэй баталж байна. Нөгөөтэйгүүр, авъяас чадвар нь түүнд харагдахгүй байж магадгүй юм ер бусын, бусад байдал үлдсэн хэсэгт - мөн үүний зэрэгцээ үр бүтээлтэй бүтээлч ажилд шаардлагатай бүх өгөгдөлтэй байх. Урлагийн зарим хүмүүс бусдын хийх байсан зүйлийг хийдэг мэт санагддаг гэсэн санааг одоо онцлох нь миний хувьд чухал юм. чанарын хувьд өөр түвшин. Энэ "гэхдээ" нь асуудлын гол утга учир юм.
Ерөнхийдөө Малинин хөгжим, тайзны урлагт авъяас чадвар гэж юу вэ гэсэн сэдвээр байнга бодох хэрэгтэй болдог. Тэрээр ангид оюутнуудтай хамт суралцаж байгаа эсэх, консерваторид элсэгчдийг сонгон шалгаруулах комиссын ажилд оролцож байгаа эсэхээс үл хамааран тэрээр энэ асуултаас холдож чадахгүй. Малинин шүүгчдийн бусад гишүүдийн хамт залуу хөгжимчдийн хувь заяаг шийдэх ёстой олон улсын тэмцээнд ийм бодлоос хэрхэн зайлсхийх вэ. Ямар нэгэн байдлаар нэг ярилцлагын үеэр Евгений Васильевичээс: Түүний бодлоор урлагийн авьяасын үр тариа юу вэ? Түүний хамгийн чухал бүрэлдэхүүн хэсэг, нэр томъёо юу вэ? Малин хариулав:
"Энэ тохиолдолд жүжигчид, жүжигчид, уран уншлагчид, товчхондоо тайзан дээр тоглох ёстой, үзэгчидтэй харилцах нийтлэг зүйлийн талаар ярих боломжтой бөгөөд зайлшгүй шаардлагатай юм шиг санагдаж байна. Хамгийн гол нь хүмүүст шууд, түр зуурын нөлөө үзүүлэх чадвар юм. Бусдыг татах, асаах, урам зориг өгөх чадвар. Уг нь үзэгчид эдгээр мэдрэмжийг мэдрэхийн тулд театр, филармони руу явдаг.
Концертын тайзан дээр үргэлж ямар нэгэн зүйл байх ёстой газар авах - сонирхолтой, чухал, сэтгэл татам. Энэ "ямар нэгэн зүйл" нь хүмүүст мэдрэгдэх ёстой. Илүү тод, хүчтэй байх тусмаа сайн. Үүнийг хийдэг зураач - авъяастай. Мөн эсрэгээр…
Гэсэн хэдий ч бидний яриад байгаа бусдад шууд сэтгэл хөдлөлийн нөлөө үзүүлдэггүй хамгийн алдартай концертын жүжигчид, нэгдүгээр зэрэглэлийн мастерууд байдаг. Хэдийгээр тэдний цөөхөн нь байдаг. Магадгүй нэгж. Жишээлбэл, А.Бенедетти Микеланджели. Эсвэл Маурицио Поллини. Тэд өөр бүтээлч зарчимтай. Тэд үүнийг хийдэг: гэртээ, хүний нүднээс хол, хөгжмийн лабораторийнхоо хаалттай хаалганы цаана тэд нэгэн төрлийн урлагийн бүтээлийг бүтээж, дараа нь олон нийтэд үзүүлдэг. Өөрөөр хэлбэл, тэд зураач, барималч шиг ажилладаг.
За, энэ нь давуу талтай. Мэргэжлийн ур чадвар, гар урлалын онцгой өндөр түвшинд хүрсэн. Гэсэн хэдий ч... Миний хувьд урлагийн талаарх үзэл бодол, бага наснаасаа авсан хүмүүжлийнхээ ачаар өөр зүйл үргэлж чухал байсаар ирсэн. Би түрүүн юу ярьж байсан.
Нэг сайхан үг бий, би түүнд маш их хайртай - ухаарал. Энэ бол тайзан дээр гэнэтийн зүйл гарч ирэх, зураачийг сүүдэрлэх явдал юм. Үүнээс илүү гайхалтай юу байж болох вэ? Мэдээжийн хэрэг, ойлголт зөвхөн төрсөн уран бүтээлчдээс гардаг."
... 1988 оны дөрөвдүгээр сард ЗХУ-д Г.Г.Нойхаусын мэндэлсний 100 жилийн ойд зориулсан нэгэн төрлийн наадам болов. Малинин нь түүний гол зохион байгуулагч, оролцогчдын нэг байв. Тэрээр багшийнхаа тухай түүхийг телевизээр ярьж, Нойхаусын дурсгалд зориулсан концертод хоёр удаа тоглож байсан (12 оны 1988-р сарын XNUMX-нд Баганын танхимд болсон концертыг оролцуулаад). Наадмын өдрүүдэд Малинин байнга бодлоо Генрих Густавович руу эргүүлж байв. “Түүнийг ямар ч зүйлээр дуурайх нь мэдээжийн хэрэг ашиггүй бөгөөд инээдтэй байх болно. Гэсэн хэдий ч миний болон бусад Нейхаус оюутнуудын хувьд сургалтын ажлын ерөнхий хэв маяг, түүний бүтээлч чиг хандлага, зан чанар нь манай багшаас ирдэг. Тэр үргэлж миний нүдний өмнө байдаг ... "
Г.Цыпин, 1990 он
