Константин Николаевич Игумнов (Константин Игумнов) |

Константин Игумнов

"Игумнов бол ховор дур булаам, энгийн, язгууртан хүн байсан. Ямар ч нэр төр, алдар суу түүний гүн даруу байдлыг сэгсэрч чадахгүй. Зарим уран бүтээлчид заримдаа зовдог тэр дэмий хоосон байдлын сүүдэр ч түүнд байгаагүй. Энэ бол Игумнов гэдэг хүний ​​тухай юм. "Үнэнч, нямбай зураач Игумнов ямар ч төрлийн сэтгэл хөдлөл, дүр төрх, гадаад гялбааг үл таних хүн байв. Өнгөлөг нөлөө үзүүлэхийн тулд, өнгөц гялалзахын тулд тэрээр хэзээ ч уран сайхны утга учрыг золиосолж байгаагүй ... Игумнов хэт туйлширсан, хатуу ширүүн, хэт их зүйлийг тэвчдэггүй байв. Түүний тоглох арга барил нь энгийн бөгөөд товчхон байсан." Энэ бол зураач Игумновын тухай юм.

"Өөртөө хатуу, өндөр шаардлага тавьдаг Игумнов шавь нартаа ч гэсэн шаардлага тавьдаг байв. Тэдний хүч чадал, чадварыг үнэлэхдээ ухаалаг тэрээр уран сайхны үнэн, энгийн, байгалийн илэрхийлэлийг байнга зааж сургадаг байв. Ашигласан арга хэрэгслээр даруу байдал, пропорциональ байдал, хэмнэлтийг сургасан. Тэрээр ярианы илэрхийлэл, уянгалаг, намуухан дуу чимээ, уян хатан байдал, хэллэгийг хөнгөвчлөхийг заажээ. Тэрээр хөгжмийн тоглолтын "амьд амьсгал"-ыг заасан." Энэ бол багш Игумновын тухай юм.

"Үндсэн бөгөөд хамгийн чухал нь Игумновын үзэл бодол, гоо зүйн зарчмууд нэлээд тогтвортой хэвээр байсан ... Түүний зураач, багшийн хувьд түүний өрөвдөх сэтгэл нь тодорхой, утга учиртай, жинхэнэ бодитой хөгжмийн талд байсан (тэр зүгээр л хүлээн зөвшөөрөөгүй). өөр), түүний "кредо" хөгжимчин-тайлбарлагч нь дүр төрхийг шууд хэрэгжүүлэх чадвар, яруу найргийн туршлагын нэвтрэлт, нарийн мэдрэмж зэрэг чанаруудаар дамжуулан өөрийгөө илчилж ирсэн. Энэ бол Игумновын уран сайхны зарчмуудын тухай юм. Дээрх мэдэгдлүүд нь Константин Николаевичийг олон жилийн турш сайн мэддэг байсан нэрт багш Ж.Милштейн, Ж.Флиер нарын шавь нарынх юм. Тэдгээрийг харьцуулж үзвэл Игумновын хүн чанар, уран сайхны мөн чанарын гайхалтай бүрэн бүтэн байдлын тухай дүгнэлтэд өөрийн эрхгүй хүрдэг. Бүх зүйлд тэрээр өөртөө үнэнч байж, зан чанар, гүн өвөрмөц зураач байсан.

Тэрээр Оросын жүжиг, хөгжмийн сургуулийн шилдэг уламжлалыг өөртөө шингээсэн. 1894 онд төгссөн Москвагийн Консерваторид Игумнов эхлээд А.И.Силоти, дараа нь П.А.Пабст төгөлдөр хуурын ангид суралцжээ. Энд тэрээр С.И.Танеев, А.С.Аренский, М.М.Ипполитов-Иванов нараас, В.И.Сафоновтой танхимын чуулгад хөгжмийн онол, найруулгын чиглэлээр суралцсан. Үүний зэрэгцээ (1892-1895) тэрээр Москвагийн их сургуулийн түүх, филологийн факультетэд суралцжээ. Москвачууд төгөлдөр хуурч Игумновтой 1895 онд танилцсан бөгөөд удалгүй тэрээр Оросын концертын жүжигчдийн дунд нэр хүндтэй байр суурийг эзэлжээ. Игумнов унасан жилүүдэд төгөлдөр хуурын хөгжлийн дараах схемийг зурсан: "Миний тоглолтын зам бол нарийн төвөгтэй, ээдрээтэй юм. Би үүнийг дараах үеүүдэд хуваадаг: 1895-1908 он - эрдэм шинжилгээний үе; 1908-1917 он - зураач, зохиолчдын нөлөөн дор эрэл хайгуул хийх үе (Серов, Сомов, Брюсов гэх мэт); 1917-1930 он - бүх үнэт зүйлсийг дахин үнэлэх үе; хэмнэлийн хэв маягт сөргөөр нөлөөлөх өнгөний хүсэл эрмэлзэл, рубатог зүй бусаар ашиглах; 1930-1940 он бол миний одоогийн үзэл бодлыг аажмаар бүрдүүлсэн үе юм. Гэсэн хэдий ч би тэдгээрийг бүрэн ойлгож, Аугаа их эх орны дайны дараа л "өөрийгөө олсон" ... Гэсэн хэдий ч, бид энэхүү "дотоод ажиглалт"-ын үр дүнг харгалзан үзсэн ч Игумновын тоглоомын онцлог шинж чанарууд нь бүх талаараа байсан нь илт харагдаж байна. дотоод "метаморфоз". Энэ нь уран бүтээлчийн тайлбарын зарчим, репертуарын хандлагад мөн хамаарна.

Игумновын энэхүү зэмсэгт онцгой хандлагыг, төгөлдөр хуурын тусламжтайгаар хүмүүстэй шууд ярих ховор чадварыг бүх мэргэжилтнүүд санал нэгтэй тэмдэглэж байна. 1933 онд тухайн үеийн Москвагийн консерваторийн захирал Б.Пшибышевский “Зөвлөлтийн урлаг” сонинд “Игумнов төгөлдөр хуурч хүний ​​хувьд туйлын онцгой үзэгдэл юм. Гайхалтай техник, хүчирхэг дуугаралт, хөгжмийн зэмсгийн найрал хөгжмийн орчуулга зэргээрээ бусдаас ялгардаг төгөлдөр хуурын мастеруудын гэр бүлд хамаарахгүй нь үнэн. Игумнов нь Филд, Шопен зэрэг төгөлдөр хуурчдынх, өөрөөр хэлбэл төгөлдөр хуурын онцлогт хамгийн ойр байсан, түүнээс зохиомлоор үүсгэсэн найрал хөгжмийн эффектийг хайгаагүй, харин гаднах хөшүүн чанараас гаргаж авахад хамгийн хэцүү зүйлийг түүнээс гаргаж авсан мастеруудынх юм. дуу чимээ - уянгалаг байдал. Игумновын төгөлдөр хуур нь орчин үеийн агуу төгөлдөр хуурчдын дунд ховор дуулдаг. Хэдэн жилийн дараа А.Алшванг ч энэ саналд нэгдэж: “Тэр үнэхээр сэтгэл хөдөлгөм чин сэтгэлээсээ тоглож, үзэгчидтэй шууд харьцаж, сонгодог зохиолуудыг маш сайн тайлбарласны ачаар олны танил болсон... К.Игумновын тоглолтын эр зоригийн хатуу байдлыг олон хүн тэмдэглэж байна. Үүний зэрэгцээ Игумновын дуу чимээ нь зөөлөн, ярианы аялгуунд ойр байдаг. Түүний тайлбар нь эрч хүчтэй, өнгөний шинэлэг байдлаар ялгагдана. Игумновын туслахаар ажиллаж, багшийнхаа өвийг судлахад их зүйл хийсэн профессор Ж.Милштейн эдгээр шинж чанаруудыг дахин дахин онцлон тэмдэглэсэн байдаг: “Ер бусын баялагаараа ялгардаг дууны гоо үзэсгэлэнгээр Игумновтой цөөхөн хүн өрсөлдөж чадна. өнгө, гайхалтай уянгалаг. Түүний гар дор төгөлдөр хуур нь хүний ​​хоолойн шинж чанарыг олж авсан. Гартай нийлж байгаа юм шиг тусгай мэдрэгчтэй (өөрийнх нь хэлснээр, нэгдэх зарчим нь түүний хүрэлтийн зүрхэнд оршдог), мөн дөрөөний нарийн, олон янзын, лугшилттай ашиглалтын ачаар тэрээр дуу чимээ гаргажээ. ховор сэтгэл татам. Хамгийн хүчтэй цохилтод ч түүний хүүр сэтгэл татам байдлаа алдаагүй: үргэлж эрхэмсэг байсан. Игумнов намуухан тоглохыг илүүд үздэг байсан, гэхдээ зөвхөн "хашгирахгүй", төгөлдөр хуурын дууг хүчлэхгүй байх, байгалийн хязгаараас давахгүй байхыг илүүд үздэг байв.

Игумнов гайхалтай урлагийн нээлтүүддээ хэрхэн хүрсэн бэ? Түүнийг зөвхөн уран сайхны төрөлхийн зөн совингоор удирдаж байсангүй. Төрөлхийн увайгүй нэгэн тэрээр нэгэнтээ уран бүтээлийн лабораторийнхаа “хаалгаа” нээж: “Миний бодлоор аливаа хөгжмийн тоглолт бол амьд яриа, уялдаа холбоотой түүх юм... Гэхдээ зүгээр л ярих нь хангалтгүй хэвээр байна. Түүх нь тодорхой агуулгатай байх ёстой бөгөөд жүжигчдэд түүнийг энэ агуулгад ойртуулах зүйл үргэлж байх ёстой. Энд би хөгжмийн үзүүлбэрийг хийсвэрээр төсөөлж чадахгүй байна: би үргэлж өдөр тутмын зүйрлэлд хандахыг хүсдэг. Товчхондоо би зохиолын агуулгыг нэг бол хувь хүний ​​сэтгэгдэлээс, эсвэл байгалиасаа, эсвэл урлагаас, эсвэл тодорхой үзэл санаанаас, эсвэл тодорхой түүхэн эрин үеэс л зурдаг. Миний хувьд чухал бүтээл болгонд жүжигчнийг бодит амьдралтай холбосон ямар нэг зүйлийг эрэлхийлдэг гэдэгт эргэлзэхгүй байна. Хөгжмийн төлөөх хөгжмийг хүний ​​туршлагагүйгээр төсөөлөхийн аргагүй... Тийм учраас гүйцэтгэсэн бүтээл тухайн хүний ​​зан чанарт ямар нэгэн хариу үйлдэл үзүүлж, түүнд ойр байх ёстой. Мэдээжийн хэрэг та дахин төрөх боломжтой, гэхдээ үргэлж холбоотой хувийн утаснууд байх ёстой. Би уг бүтээлийн хөтөлбөрийг заавал төсөөлж байсан гэж хэлж болохгүй. Үгүй ээ, миний төсөөлж байгаа зүйл бол хөтөлбөр биш юм. Эдгээр нь миний гүйцэтгэлд хүргэхийг хүсч буйтай төстэй сэтгэл хөдлөлийг бий болгоход тусалдаг зарим мэдрэмж, бодол, харьцуулалт юм. Эдгээр нь уран сайхны ойлголтыг ойлгоход тусалдаг нэг төрлийн "ажлын таамаглал" юм.

3 оны 1947-р сарын 1933-нд Игумнов Москвагийн консерваторийн их танхимын тайзнаа сүүлчийн удаа гарч ирэв. Энэ үдшийн хөтөлбөрт Бетховены XNUMX-р сонат, Чайковскийн сонат, Шопены Б минор сонат, Лядовын Глинкагийн сэдэвт хувилбарууд, П.И.Чайковскийн олон нийтэд үл мэдэгдэх "Хүсэл тэмүүлэл" жүжгийг багтаажээ. Рубинштейн "Экспромпту", Шубертийн "С-шарп минор"-ын хөгжмийн агшин, Чайковский-Пабст "Бүүвэйн дуу" дууг гоцлолоор тоглов. Энэхүү салах ёс гүйцэтгэх хөтөлбөрт төгөлдөр хуурчтай үргэлж ойр байдаг хөгжмийн зохиолчдын нэрс багтжээ. XNUMX онд К.Гримих хэлэхдээ: "Хэрэв та Игумновын дүрийн гол, тогтмол зүйл юу болохыг хайсаар байгаа бол түүний уран бүтээлийг төгөлдөр хуурын урлагийн романтик хуудсуудтай холбосон олон тооны утаснууд хамгийн анхаарал татдаг ... Энд биш. Бах, Моцарт ч биш, Прокофьевт ч биш, Хиндемитэд ч биш, харин Бетховен, Мендельсон, Шуман, Брамс, Шопен, Лист, Чайковский, Рахманинов зэрэгт Игумновын тоглолтын ач тусыг хамгийн үнэмшилтэйгээр илчилсэн: даруу, сэтгэл хөдөлгөм чадвар. дуу чимээ, бие даасан байдал, тайлбарын шинэлэг байдал.

Үнэн хэрэгтээ Игумнов бол тэдний хэлснээр идэшт жүжигчин биш байв. Тэрээр өөртөө үнэнч хэвээр үлдэв: "Хэрэв хөгжмийн зохиолч надад харь хүн бөгөөд түүний зохиолууд надад тайзны урлагт зориулсан материал өгөхгүй бол би түүнийг урын сандаа оруулах боломжгүй (жишээлбэл, Балакиревын төгөлдөр хуурын бүтээлүүд, Францын импрессионистууд, талийгаач Скрябин, зарим нь). Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүд). Төгөлдөр хуурч Оросын сонгодог төгөлдөр хуур, юуны түрүүнд Чайковскийн бүтээлд байнга ханддаг байсныг энд онцлон тэмдэглэх нь зүйтэй. Оросын агуу хөгжмийн зохиолчийн олон бүтээлийг концертын тайзнаа амилуулсан нь Игумнов байсан гэж хэлж болно.

Игумновын “Шопэн, Шуман, Лист хүртэл Игумновын онцгой, эгэл жирийн, язгууртан, ариун даруу зангаар дүүрэн зан чанар нь П.И.Чайковскийн бүтээлүүд шиг амжилттай илэрхийлэгдээгүй” гэсэн Ж.Милштейний урам зоригтой үгийг сонссон хүн бүхэн хүлээн зөвшөөрөх биз ээ. . Гүйцэтгэлийн нарийн чанарыг илүү өндөр түвшинд хүргэж чадна гэж төсөөлөхийн аргагүй юм. Уянгалаг урсгах илүү уян хатан, бодолтой, мэдрэмжийн илүү үнэн, чин сэтгэлийн байдлыг төсөөлөхийн аргагүй юм. Ханд нь шингэрүүлсэн хольцоос ялгаатай тул Игумновын эдгээр бүтээлүүдийн гүйцэтгэл нь бусдаас ялгаатай. Үнэн хэрэгтээ бүх зүйл гайхалтай: энд байгаа бүх нюанс нь үлгэр дууриал болж, цус харвалт бүр биширдэг. Игумновын сурган хүмүүжүүлэх үйл ажиллагааг үнэлэхийн тулд зарим оюутнуудыг нэрлэхэд хангалттай: Н.Орлов, И.Добровейн, Л.Оборин, Ж.Флиер, А.Дьяков, М.Гринберг, И.Михневский, А.Иохелес, A. болон M. Gottlieb, O. Boshnyakovich, N. Shtarkman. Эдгээр нь бүгд алдартай болсон концертын төгөлдөр хуурчид юм. Тэрээр консерваторийг төгсөөд удаагүй байхдаа багшилж эхэлсэн бөгөөд хэсэг хугацаанд Тбилисийн хөгжмийн сургуульд багшаар ажиллаж байсан (1898-1899), 1899 оноос Москвагийн консерваторийн профессор болсон; 1924-1929 онд тэрээр мөн ректороор ажиллаж байжээ. Оюутнуудтайгаа харилцахдаа Игумнов ямар ч догматизмаас хол байсан бөгөөд түүний хичээл бүр бол амьд бүтээлч үйл явц, дуусашгүй хөгжмийн баялагийг нээх явдал юм. "Миний сурган хүмүүжүүлэх арга барил миний гүйцэтгэлтэй нягт холбоотой бөгөөд энэ нь миний сурган хүмүүжүүлэх хандлагад тогтворгүй байдлыг үүсгэдэг" гэж тэр хэлэв. Магадгүй энэ нь Игумновын сурагчдын гайхалтай ялгаатай байдал, заримдаа эсрэг тэсрэг байдлыг тайлбарлаж болох юм. Гэхдээ тэд бүгд багшаас өвлөн авсан хөгжимд хүндэтгэлтэй хандах хандлагаар нэгтгэгдсэн байж магадгүй юм. Реквиемийн гунигтай өдөр багштайгаа салах ёс гүйцэтгэж байна. Ж.Флиер Игумновын сурган хүмүүжүүлэх үзэл бодлын гол “дэд текст”-ийг зөв тодорхойлсон: “Константин Николаевич оюутанд хуурамч тэмдэглэл бичсэнийг уучилж чаддаг байсан ч тэр уучлахгүй, худал хуурмаг мэдрэмжийг тэвчиж чаддаггүй байв.

... Игумновтой хийсэн сүүлчийн уулзалтынхаа талаар түүний шавь профессор К.Аджемов дурсан ярихдаа: “Тэр орой надад КН эрүүл биш юм шиг санагдав. Дээрээс нь эмч нар тоглохыг зөвшөөрөөгүй гэсэн. "Гэхдээ миний амьдралын утга учир юу вэ? Тоглох…”

Лит .: Рабинович Д. Төгөлдөр хуурчдын хөрөг. М., 1970; Милштейн I, Константин Николаевич Игумнов. М., 1975.

Григорьев Л., Платек Я.