Ирина Константиновна Архипова |

Ирина Архипова

Архиповагийн тухай олон тооны нийтлэлээс цөөн хэдэн ишлэл энд байна.

“Архиповагийн хоолой техникийн хувьд төгс төгөлдөрт хүрсэн. Энэ нь хамгийн доод цэгээс хамгийн дээд нот хүртэл гайхалтай сонсогддог. Дуу хоолойны хамгийн тохиромжтой байрлал нь түүнд юутай ч зүйрлэшгүй металл гялбааг өгдөг бөгөөд энэ нь пианиссимо дуулсан хэллэгийг хүртэл уурлаж буй найрал хөгжим рүү яарах боломжийг олгодог "(Финландын Кансануутисет сонин, 1967).

"Дуучны хоолойны гайхалтай гялалзсан байдал, түүний эцэс төгсгөлгүй өөрчлөгддөг өнгө, долгионы уян хатан байдал ..." (Америкийн сонин Columbus Citizen Journal, 1969).

"Монцеррат Кабалле, Ирина Архипова нар ямар ч өрсөлдөөнөөс давж гарлаа! Тэд бол цорын ганц төрөл юм. Оранж хотод болсон наадмын ачаар бид орчин үеийн дуурийн хоёр агуу дарь эхийг Ил троватород нэгэн зэрэг харж, олон нийтээс үргэлж урам зоригтой хүлээн авч уулзсан юм” (Францын Combat сонин, 1972).

Ирина Константиновна Архипова 2 оны 1925-р сарын XNUMX-нд Москвад төрсөн. Сонсгол, ой санамж, хэмнэлийн мэдрэмж нь түүнд Москвагийн консерваторийн сургуулийн хаалгыг нээж өгөхөд Ирина есөн нас хүрээгүй байв.

"Консерваторид захирч байсан онцгой уур амьсгалыг би одоо ч санаж байна, тэр ч байтугай бидний уулзсан хүмүүс ч гэсэн ямар нэгэн ач холбогдолтой, үзэсгэлэнтэй байсан" гэж Архипова дурсав. – Биднийг тансаг (тэр үед миний төсөөлж байсан шиг) үсний засалттай, эрхэмсэг царайлаг хатагтай хүлээж авсан. Шалгалтын үеэр санаснаараа хөгжмийн чихийг сорихын тулд ямар нэг зүйл дуулахыг хүссэн. Тэгэхэд би юу дуулах юм бэ, үйлдвэржилт, нэгдэлжих үеийнхээ хүүхэд шүү дээ. Би “Тракторын дуу”-г дуулна гэж хэлсэн! Тэгээд дуурийн нэг танил хэсэг шиг өөр юм дуулаач гэсэн. Би тэдний заримыг нь мэддэг байсан тул үүнийг хийж чадсан: ээж маань ихэвчлэн алдартай дуурийн ари эсвэл радиогоор цацагдсан хэсгээс дуулж байсан. Тэгээд би: “Би “Евгений Онегин”-ийн “Бүсгүйчүүд, хайрт бүсгүйчүүд” найрал дууг дуулна” гэж санал болгосон. Миний энэ саналыг "Тракторын дуу"-аас илүүтэйгээр хүлээж авсан. Дараа нь тэд миний хэмнэл, хөгжмийн ой санамжийг шалгасан. Би бас бусад асуултад хариулсан.

Шалгалт дууссаны дараа бид шалгалтын хариуг хүлээх үлдлээ. Гайхамшигтай үсээрээ намайг гайхшруулсан тэр сайхан эмэгтэй багш бидэн дээр гарч ирээд аавд намайг сургуульд элсүүлсэн гэж хэлсэн. Дараа нь тэр аавдаа охиныхоо хөгжмийн чадварын талаар ярихдаа сонсохыг шаардахдаа үүнийг эцэг эхийн ердийн хэтрүүлэг гэж хүлээн зөвшөөрч, түүний буруу, аав нь зөв байсандаа баяртай байгаагаа хүлээн зөвшөөрөв.

Тэд надад Шредер төгөлдөр хуур худалдаж авав... Гэхдээ би консерваторийн хөгжмийн сургуульд суралцах шаардлагагүй байсан. Багштай анхны хичээлээ хийхээр товлосон өдөр би хүндээр өвчилсөн - С.М.Кировтой салах ёс гүйцэтгэх үеэр баганын танхимд дараалалд зогсож, өндөр халуурч, ханиад хүрсэн (ээж, дүүтэйгээ хамт) хэвтэж байсан. . Тэгээд энэ нь эхэлсэн - эмнэлэг, час улаан халууралтын дараах хүндрэлүүд ... Хөгжмийн хичээлд хамрагдах боломжгүй байсан, удаан хугацаагаар өвдсөний дараа би жирийн сургуульд алдсан зүйлээ бараг л нөхөх хүч чадалтай байсан.

Гэхдээ аав надад хөгжмийн анхан шатны боловсрол олгох мөрөөдлөө орхисонгүй, хөгжмийн хичээлийн тухай асуулт дахин гарч ирэв. Хөгжмийн сургуульд төгөлдөр хуурын хичээл ороход хэтэрхий оройтсон байсан тул (тэднийг зургаа, долоон настайд нь тэнд хүлээж авдаг байсан) аавд сургуулийн хичээлийн хөтөлбөрт намайг "гүйцэх" хувийн багш урихыг зөвлөсөн. мөн намайг элсэхэд бэлтгэ. Миний анхны төгөлдөр хуурын багш бол Ольга Александровна Голубева байсан бөгөөд би түүнтэй жил гаруй хамт суралцсан. Тэр үед одоо алдартай дуучин Наталья Троицкаягийн ирээдүйн ээж Рита Троицкая надтай хамт сурч байсан. Дараа нь Рита мэргэжлийн төгөлдөр хуурч болжээ.

Ольга Александровна аавдаа намайг консерваторийн сургуульд биш, харин Гнесинд аваачиж өгөхийг зөвлөсөн тул намайг элсүүлэх боломж илүү байсан. Бид түүнтэй хамт Гнесины сургууль, сургууль байрладаг Нохойн тоглоомын талбай руу явсан ... ".

Елена Фабиановна Гнесина залуу төгөлдөр хуурчийг сонсоод эгчийнхээ ангид явуулав. Маш сайн хөгжим, сайн гарууд дөрөвдүгээр ангиас зургаадугаар анги хүртэл "үсрэх" -д тусалсан.

“Би анх удаа сольфежиогийн хичээл дээр өөрийнхөө хоолойны үнэлгээг П.Г.Козлов багшаас сурсан. Бид даалгавраа дуулж байсан ч манай бүлгийн хэн нэгэн дуугүй байсан. Хэн үүнийг хийж байгааг шалгахын тулд Павел Геннадьевич сурагч бүрийг тусад нь дуулахыг хүссэн. Миний ээлж байсан. Ганцаараа дуулах ёстой гэж ичсэн, айсандаа би шууд утгаараа гонгиносон. Хэдий аялгууг цэвэрхэн дуулж байсан ч миний хоолой хүүхэд шиг биш, бараг л том хүн шиг сонсогдсондоо маш их санаа зовсон. Багш анхааралтай, сонирхолтойгоор сонсож эхлэв. Миний хоолойд ямар нэгэн ер бусын зүйлийг сонссон хөвгүүд "Эцэст нь тэд хуурамч дууг оллоо" гэж инээв. Гэвч Павел Геннадьевич тэдний зугаа цэнгэлийг гэнэт таслан: "Та нар дэмий инээж байна! Учир нь тэр хоолойтой! Магадгүй тэр алдартай дуучин болох ч юм билүү” гэж хэлсэн.

Дайн дэгдсэн нь охиныг сургуулиа төгсөхөд нь саад болжээ. Архиповагийн аавыг цэрэгт татаагүй тул гэр бүлийг нь Ташкент руу нүүлгэн шилжүүлжээ. Тэнд Ирина ахлах сургуулиа төгсөөд хотод дөнгөж нээгдсэн Москвагийн архитектурын дээд сургуулийн салбарт элсэн орсон.

Тэрээр хоёр дамжаа амжилттай дүүргэж, зөвхөн 1944 онд гэр бүлийнхээ хамт Москвад буцаж ирэв. Архипова дуучны карьераа бодсон ч институтын сонирхогчдын тоглолтод идэвхтэй оролцсоор байв.

Дуучин дурсахдаа:

"Москвагийн Консерваторийн ахлах ангийн оюутнууд сурган хүмүүжүүлэх чиглэлээр хүчээ сорих боломжтой - хүн бүртэй хамт мэргэжлээрээ суралцах боломжтой. Нөгөө л тайван бус Киса Лебедева намайг оюутны дадлагын энэ салбар руу явахыг ятгасан. Профессор Н.И.Сперанскийтэй хамт сурч байсан оюутан дуучин Рая Лосеваг би "авсан". Тэр маш сайхан хоолойтой байсан ч дууны сурган хүмүүжүүлэх талаар тодорхой ойлголтгүй байсан: үндсэндээ тэр өөрийнхөө дуу хоолой эсвэл өөрөө хийсэн бүтээлийнхээ жишээг ашиглан бүх зүйлийг надад тайлбарлахыг хичээсэн. Гэвч Раяа бидний хичээлд ухамсартай хандаж, эхэндээ бүх зүйл сайхан болж байгаа юм шиг санагдав.

Нэг өдөр тэр надтай хамт ажилласны үр дүнг үзүүлэхээр профессор дээрээ аваачлаа. Намайг дуулж эхлэхэд тэр өөрийнхөө байсан нөгөө өрөөнөөс гарч ирээд гайхан "Энэ хэн дуулж байна?" Н.И.Сперанский "Тэр дуулдаг" гэж яг юу гэж хэлснийг мэдэхгүй будилсан Диваажин. Профессор "Сайн" гэж батлав. Дараа нь Раяа: "Энэ бол миний шавь" гэж бардам зарлав. Харин дараа нь шалгалтанд дуулах шаардлага гарахад би түүнийг баярлуулж чадсангүй. Хичээл дээр тэр миний ердийн дуулахтай огтхон ч нийцэхгүй, надад харийн арга техникүүдийн талаар маш их ярьдаг байсан тул амьсгалын талаар маш ойлгомжгүй ярьдаг байсан тул би бүрэн эргэлзэв. Би маш их санаа зовж, шалгалтанд маш их ачаалалтай байсан тул би юу ч харуулж чадсангүй. Үүний дараа Рая Лосева ээждээ: "Би яах ёстой вэ? Ира бол хөгжимчин охин, гэхдээ тэр дуулж чадахгүй." Мэдээжийн хэрэг, ээжид үүнийг сонсох нь тааламжгүй байсан бөгөөд би ерөнхийдөө дууны чадвартаа итгэхээ больсон. Надежда Матвеевна Малышева өөртөө итгэх итгэлийг надад сэргээсэн. Бидний уулзсан цагаас л би дуучны намтрыг тоолж байна. Архитектурын хүрээлэнгийн дууны дугуйланд би дуу хоолойг зөв тохируулах үндсэн арга техникийг сурч, тэнд миний дуулах аппарат бий болсон. Мөн Надежда Матвеевнад би олсон амжилтынхаа өртэй юм."

Малышева охиныг Москвагийн консерваторийн шалгалтанд авав. Консерваторийн профессоруудын санал нэгтэй байв: Архипова дууны тэнхимд орох ёстой. Дизайны цехийн ажлаа орхиж тэрээр өөрийгөө хөгжимд бүрэн зориулдаг.

1946 оны зун Архипова их эргэлзсэний эцэст консерваторид өргөдөл гаргажээ. Эхний шатны шалгалтын үеэр түүнийг дууны нэрт багш С.Савранский сонссон. Тэрээр өргөдөл гаргагчийг ангидаа оруулахаар шийджээ. Түүний удирдлаган дор Архипова дуулах арга барилаа сайжруулж, хоёр дахь жилдээ Дуурийн студийн тоглолтонд анхны тоглолтоо хийсэн. Чайковскийн "Евгений Онегин" дуурийн Ларинагийн дүрийг дуулсан. Түүний араас Римский-Корсаковын "Цасан охин" киноны Хаврын дүрд тоглосны дараа Архиповаг радиогоор урьсан юм.

Архипова консерваторийн бүтэн цагийн тэнхимд шилжиж, дипломын хөтөлбөр дээр ажиллаж эхлэв. Консерваторийн бага танхимд түүний үзүүлбэрийг шалгалтын комисс хамгийн өндөр оноогоор үнэлэв. Архиповад консерваторид үлдэхийг санал болгож, аспирантурт элсүүлэхийг санал болгов.

Гэсэн хэдий ч тэр үед багшийн карьер Архиповагийн анхаарлыг татсангүй. Тэрээр дуучин болохыг хүсч байсан бөгөөд Савранскийн зөвлөснөөр Большой театрын дадлагажигч бүлэгт элсэхээр шийджээ. Гэвч түүнийг бүтэлгүйтэл хүлээж байв. Дараа нь залуу дуучин Свердловск руу явсан бөгөөд тэр даруй хамтлагт элсэв. Түүнийг ирснээс хойш хоёр долоо хоногийн дараа түүний дэбют болсон. Архипова Н.А.Римский-Корсаковын “Царын бэр” дуурийн Любашийн дүрд тоглосон. Түүний хамтрагч дуурийн нэрт дуучин Ю. Гуляев.

Тэр энэ цагийг хэрхэн санаж байна вэ:

"Ирина Архиповатай хийсэн анхны уулзалт бол миний хувьд нээлт байсан. Энэ нь Свердловск хотод болсон. Би консерваторийн оюутан байхдаа Свердловскийн дуурийн театрын тайзнаа дадлагажигчаар бага багаар тоглодог байсан. Гэнэт цуу яриа тарж, шинэ залуу, авъяаслаг дуучныг хамтлагт хүлээн авав, тэр аль хэдийн мастер гэж яригдаж байсан. Түүнд тэр даруй анхны дебютээ хийх санал тавьсан - Римский-Корсаковын "Царын сүйт бүсгүй" кинонд Любашад. Тэр маш их санаа зовж байсан байх ... Хожим нь Ирина Константиновна надад "Любаша - Архипова" гэж анх хэвлэгдсэн зурагт хуудаснаас айсандаа холдсон гэж хэлсэн. Ингээд Иринагийн анхны бэлтгэлээ хийж байна. Үзэсгэлэнгүй, үзэгчид ч байсангүй. Тайзан дээр зөвхөн сандал байсан. Харин индэр дээр найрал хөгжим, удирдаач байсан. Ирина Любаша байсан. Өндөр, нарийхан, даруухан цамц, банзал өмссөн, тайзны хувцасгүй, нүүр будалтгүй. Дуучин болох хүсэлтэй…

Би түүнээс таван метрийн зайд тайзны ард байсан. Бүх зүйл энгийн, ажлын арга барилаар, эхний ширүүн бэлтгэл байсан. Кондуктор танилцуулга үзүүлэв. Тэгээд дуучны хоолой анх гарахаас л бүх зүйл өөрчлөгдөж, амь орж, ярьж эхэлсэн. Тэр "Энэ бол миний амьдарсан юм, Григорий" гэж дуулсан бөгөөд энэ нь маш их санаа алдаж, өвдөж, би бүх зүйлийг мартсан үнэн байв; энэ бол гэм нүглээ наминчлах ба түүх, хорсол, зовлонд хордсон нүцгэн зүрхний илчлэлт байлаа. Түүний хатуужил, дотоод даруу байдал, дуу хоолойныхоо өнгийг хамгийн товч арга хэрэгслийн тусламжтайгаар эзэмших чадварт нь сэтгэл хөдөлгөм, цочирдуулсан, гайхшруулсан үнэмлэхүй итгэл байв. Би түүнд бүх зүйлд итгэдэг байсан. Үг, дуу чимээ, гадаад төрх - бүх зүйл баян орос хэлээр ярьдаг. Энэ бол дуурь, энэ бол тайз, бэлтгэл сургуулилт, хэдхэн хоногийн дараа тоглолт болно гэдгийг мартчихаж. Энэ бол амьдрал өөрөө байсан. Хүн газаргүй юм шиг санагдах тэр байдал, үнэнийг өрөвдөж, өрөвдөж үзэхэд ийм урам зориг өгдөг байсан. "Тэр энд байна, Орос эх минь, тэр яаж дуулдаг, зүрх сэтгэлийг нь яаж авдаг юм" гэж би тэр үед бодсон ... "

Залуу дуучин Свердловск хотод ажиллаж байхдаа дуурийн урын сангаа тэлж, хоолой, уран сайхны арга барилаа сайжруулсан. Жилийн дараа тэрээр Варшавт болсон олон улсын дуучдын уралдааны шагналтан болжээ. Тэндээс буцаж ирээд Архипова Кармен дуурийн меццо-сопраногийн сонгодог хэсэгт дебютээ хийсэн. Энэ үдэшлэг нь түүний намтарт эргэлтийн цэг болсон юм.

Кармены дүрд тоглосны дараа Архипова Ленинградын Малын дуурийн театрын жүжигт уригджээ. Гэсэн хэдий ч тэр Ленинград руу хэзээ ч хүрч чадаагүй, учир нь тэр үед Большой театрын жүжигт шилжүүлэх тушаал авсан юм. Түүнийг театрын ерөнхий удирдаач А.Мелик-Пашаев анзаарчээ. Тэрээр "Кармен" дуурийн найруулгыг шинэчлэхээр ажиллаж байсан бөгөөд шинэ жүжигчин хэрэгтэй байв.

1 оны 1956-р сарын XNUMX-нд дуучин Кармен дахь Большой театрын тайзан дээр анхны тоглолтоо хийсэн. Архипова Большой театрын тайзан дээр дөчин жил ажилласан бөгөөд сонгодог репертуарын бараг бүх хэсэгт тоглосон.

Түүний ажлын эхний жилүүдэд түүний зөвлөгч нь Мелик-Пашаев, дараа нь дуурийн нэрт найруулагч В.Неболсин байв. Москвад болсон ялалтын нээлтийн дараа Архипова Варшавын дуурьт уригдаж, тэр цагаас хойш дэлхийн дуурийн тайзнаа түүний алдар нэр эхэлсэн.

1959 онд Архипова Москвад Хосегийн дүрд уригдан ирсэн алдарт дуучин Марио Дель Монакогийн хамтрагч байжээ. Тоглолтын дараа нэрт зураач эргээд Архиповаг Неаполь, Ромд энэ дуурийн найруулгад оролцохыг урив. Архипова гадаадын дуурийн компаниудад элссэн анхны Оросын дуучин болжээ.

"Ирина Архипова бол миний харж буй энэ дүрийг яг л Кармен, тод, хүчтэй, бүхэл бүтэн, бүдүүлэг, бүдүүлэг байдлаас хол, хүмүүнлэг" гэж хэлэв. Ирина Архипова бол даруу зан, тайзны нарийн мэдрэмж, дур булаам дүр төрх, мэдээжийн хэрэг, маш сайн хоолой - өргөн цар хүрээтэй меццо-сопрано, тэр бол гайхалтай хамтрагч юм. Түүний утга учиртай, сэтгэл хөдлөм жүжиглэлт, Кармены дүрийн гүнийг үнэн зөв, илэрхий илэрхийлсэн нь Хосегийн дүрд тоглосны хувьд миний баатрын тайзан дээрх амьдралд шаардлагатай бүх зүйлийг надад өгсөн. Тэр үнэхээр гайхалтай жүжигчин. Түүний зан чанар, дуу хөгжимтэй органик холбоотой түүний зан чанар, мэдрэмжийн сэтгэл зүйн үнэн нь түүний зан чанарыг бүхэлд нь дүүргэдэг.

1959/60 оны улиралд Архипова Марио Дел Монакотой хамт Неаполь, Ром болон бусад хотуудад тоглолт хийжээ. Тэрээр хэвлэлээс маш сайн үнэлгээ авсан:

“... Москвагийн Большой театрын гоцлол дуучин Ирина Архипова Кармений дүрд тоглосон нь жинхэнэ ялалт байв. Найрал хөгжимд ноёрхож буй уран бүтээлчийн хүчирхэг, өргөн цар хүрээтэй, ховор гоо сайхны хоолой нь түүний дуулгавартай хэрэгсэл юм; Түүний тусламжтайгаар дуучин Бизе дуурийнхаа баатарт бэлэглэсэн бүхэл бүтэн мэдрэмжийг илэрхийлж чадсан. Үгийн төгс дикци, уян хатан чанарыг онцлон тэмдэглэх нь зүйтэй бөгөөд энэ нь ялангуяа речитативуудад мэдэгдэхүйц юм. Архиповагийн дууны ур чадвараас дутахгүй жүжиглэх авьяас нь дүрээ хамгийн жижиг зүйл хүртэл маш сайн боловсруулсан гэдгээрээ ялгардаг "(12 оны 1957-р сарын XNUMX-ны "Жиче Варшавын сонин").

"Бизегийн гайхалтай дуурийн гол дүрд тоглосон жүжигчдийн тухай бид маш их урам зоригтой дурсамжтай байдаг, гэхдээ сүүлчийн Карменыг сонссоны дараа тэдний хэн нь ч Архипова шиг биширэлтийг төрөөгүй гэж бид итгэлтэйгээр хэлж чадна. Цусандаа дуурь шингэсэн бидний хувьд түүний тайлбар цоо шинэ санагдсан. Италийн продакшнд Оросын онцгой үнэнч Карменыг үнэнийг хэлэхэд бид үзнэ гэж төсөөлөөгүй. Ирина Архипова өчигдрийн тоглолтод Мериме-Бизегийн дүрд шинэ уран бүтээлийн цар хүрээг нээв "(Il Paese сонин, 15 оны 1961-р сарын XNUMX).

Архиповаг Итали руу ганцаараа биш, орчуулагч, итали хэлний багш Ю.Волковын хамт явуулсан. Албаныхан Архиповаг Италид үлдэнэ гэж айж байсан бололтой. Хэдэн сарын дараа Волков Архиповагийн нөхөр болжээ.

Бусад дуучдын нэгэн адил Архипова ихэвчлэн тайзны арын явуулгад өртдөг байв. Заримдаа дуучин өөр орноос хэтэрхий олон урилга ирсэн гэсэн шалтгаанаар явахаас татгалздаг байв. Тиймээс нэгэн өдөр Архиповаг Англиас Ковент Гарден театрын тайзнаа “Иль Троваторе” дуурийг тоглох урилга хүлээн авахад Соёлын яамнаас Архипова завгүй байна гэж хариулж, өөр дуучныг явуулах санал тавьжээ.

Репертуараа өргөжүүлэх нь багагүй бэрхшээл учруулсан. Тэр дундаа Архипова Европын ариун хөгжмийн тоглолтоороо алдартай болсон. Гэсэн хэдий ч тэрээр удаан хугацааны туршид Оросын ариун хөгжмийг урын сандаа багтааж чадаагүй юм. Зөвхөн 80-аад оны сүүлээр байдал өөрчлөгдсөн. Аз болоход, эдгээр "дагалдах нөхцөл байдал" нь алс холын үед үлджээ.

“Архиповагийн тайзны урлагийг ямар ч дүрд багтааж болохгүй. Түүний сонирхлын хүрээ маш өргөн бөгөөд олон талт юм гэж В.В.Тимохин бичжээ. - Дуурийн театрын хамт түүний урлагийн амьдралд асар том байр эзэлдэг концертын үйл ажиллагаа нь хамгийн олон талт юм: эдгээр нь Большой театрын хийлийн чуулгатай хийсэн тоглолт, дуурийн бүтээлийн концертын тоглолтод оролцох, харьцангуй ховор хэлбэр юм. Симфони найрал хөгжимтэй Опернабендийн тоглолт (Дуурийн хөгжмийн үдэш), эрхтэн хөгжимтэй концертын хөтөлбөрүүд. Аугаа эх орны дайнд Зөвлөлтийн ард түмний Ялалтын 30 жилийн ойн өмнөхөн Ирина Архипова өөрийн уянгын халуун дулаан сэтгэл, өндөр иргэншлийг чадварлаг дамжуулж, Зөвлөлтийн дууны гайхалтай гүйцэтгэгчээр үзэгчдийн өмнө гарч ирэв.

Архиповагийн урлагт хамаарах хэв маяг, сэтгэл хөдлөлийн олон талт байдал нь ер бусын гайхалтай юм. Большой театрын тайзан дээр тэрээр меццо-сопранод зориулагдсан бараг бүх репертуарыг дуулсан - Хованщина дахь Марфа, Борис Годунов дахь Марина Мнишек, Садко дахь Любава, "Царын сүйт бүсгүй"-д Любаша, Мазепа дахь хайр, Бизе дэх Кармен, Азуцену. Il trovatore, Дон Карлос дахь Эболи. Системтэй концертын үйл ажиллагаа эрхэлдэг дуучны хувьд Бах ба Гэндель, Лист ба Шуберт, Глинка ба Даргомыжский, Мусоргский ба Чайковский, Рахманинов, Прокофьев нарын бүтээлүүдэд хандах нь зүйн хэрэг болжээ. Медтнер, Танеев, Шапорины романсууд эсвэл Брамсын эрэгтэй найрал дуу, симфони найрал хөгжимтэй меццо-сопранод зориулсан Рапсоди зэрэг гайхалтай бүтээлийг хичнээн уран бүтээлчид үнэлдэг вэ? Ирина Архипова Большой театрын гоцлол дуучин Маквала Касрашвили, мөн Владислав Пашинскийн хамт чуулгад бичлэг хийхээс өмнө Чайковскийн дууны дуэтийг хичнээн хөгжим сонирхогч мэддэг байсан бэ?

Ирина Константиновна 1996 онд номоо дуусгаад:

“... Идэвхтэй бүтээлч амьдралын зайлшгүй нөхцөл болсон аялан тоглолтын хоорондох завсарлагад дараагийн бичлэг, эс тэгвээс CD бичих, телевизийн нэвтрүүлгийн зураг авалт, хэвлэлийн бага хурал, ярилцлага хийх, дуучдыг дуулах биенналийн концертод танилцуулах. Москва – Санкт-Петербург”, оюутнуудтай ажиллах, Олон улсын хөгжмийн зохиолчдын холбоонд ажиллах ... Мөн ном дээр илүү олон ажил хийх, бусад ... Мөн ...

Би өөрөө сурган хүмүүжүүлэх, зохион байгуулалт, нийгмийн болон бусад "дууны бус" үйл ажиллагааны галзуу ачаалалтай байсан ч одоо хүртэл дуулж байгаад гайхаж байна. Хаанаар сонгогдсон уяачийн тухай хошигнол мэт боловч тэрээр урлаа орхихыг хүсэхгүй, шөнөөр арай илүү оёдог ...

Энд байна! Дахин нэг утасны дуудлага... "Юу? Мастер анги зохион байгуулахыг хүсэх үү? Хэзээ?.. Тэгээд хаана тоглолт хийх вэ?.. Яаж? Бичлэг аль хэдийн маргааш болсон уу? .. "

Амьдралын хөгжим эгшиглэсээр байна ... Мөн энэ нь гайхалтай юм.