Жиан Карло Менотти |

Жиан Карло Менотти

Г.Меноттигийн бүтээл бол дайны дараах хэдэн арван жилийн Америкийн дуурийн хамгийн тод үзэгдлүүдийн нэг юм. Энэ хөгжмийн зохиолчийг хөгжмийн шинэ ертөнцийг нээсэн гэж нэрлэж болохгүй, түүний хүч чадал нь хөгжимд ямар шаардлага тавьдаг, магадгүй хамгийн чухал нь энэ хөгжмийг хүмүүс хэрхэн хүлээж авахыг мэдрэх чадварт оршдог. Менотти дуурийн театрын урлагийг бүхэлд нь чадварлаг эзэмшдэг: тэрээр үргэлж дуурийнхаа либреттог өөрөө бичдэг, ихэвчлэн найруулагчаар тайзнаа тавьж, гайхалтай удирдаачаар тоглолтыг удирддаг.

Менотти Италид төрсөн (тэр нь Итали гаралтай). Түүний аав бизнесмэн, ээж нь сонирхогч төгөлдөр хуурч байжээ. 10 настайдаа хүү дуурь бичиж, 12 настайдаа Миланы консерваторид элсэн орсон (1923-1927 онд тэнд суралцсан). Меноттигийн цаашдын амьдрал (1928 оноос хойш) Америктай холбоотой байсан ч хөгжмийн зохиолч Италийн иргэншлийг удаан хугацаанд хадгалж байсан.

1928-1933 онд Филадельфи дахь Куртисын нэрэмжит хөгжмийн дээд сургуульд Р.Скалерогийн удирдлаган дор найруулгын арга техникээ сайжруулжээ. Түүний ханан дотор хожим Америкийн нэрт хөгжмийн зохиолч С.Барбертэй дотно нөхөрлөл бий болсон (Менотти Барберын дуурийн либреттогийн зохиогч болно). Зуны амралтын үеэр найзууд Европ руу хамтдаа аялж, Вена, Итали дахь дуурийн театруудад зочилдог байв. 1941 онд Менотти Кертисийн хүрээлэнд дахин ирж, одоо хөгжмийн зохиол, хөгжмийн драмын урлагийн багшаар ажиллаж байна. Италийн хөгжмийн амьдралтай холбоо тасарсангүй, 1958 онд Менотти Америк, Италийн дуучдад зориулж "Хоёр ертөнцийн наадам" (Сполето хотод) зохион байгуулав.

Менотти хөгжмийн зохиолчийн хувиар анхны тоглолтоо 1936 онд "Амелиа бөмбөг рүү явна" дууриар хийсэн. Энэ нь анх Италийн буффа дуурийн төрөлд бичигдсэн бөгөөд дараа нь англи хэл рүү орчуулагдсан. Амжилттай дебют хийснээр энэ удаад NBC-ээс "Хөгшин шивэгчин ба хулгайч" (1938) радио дуурийн өөр нэг комисс гарч ирэв. Дуурийн хөгжмийн зохиолчоор уран бүтээлээ туурвиж эхэлсэн бөгөөд удалгүй драмын сэдвүүд рүү шилжсэн. Түүний ийм төрлийн анхны оролдлого (1942 онд "Арлын бурхан" дуурь) бүтэлгүйтсэн нь үнэн. Гэхдээ аль хэдийн 1946 онд дуурийн эмгэнэлт жүжиг гарч ирэв (хэдэн жилийн дараа зураг авалтаа хийж Каннын кино наадмаас шагнал хүртсэн).

Эцэст нь 1950 онд Меноттигийн шилдэг бүтээл болох Консул хөгжимт драмын жүжиг нь түүний анхны "том" дуурь нь өдрийн гэрлийг харав. Түүний үйл ажиллагаа Европын аль нэгэнд бидний үед өрнөж байна. Бүх хүчирхэг хүнд суртлын аппаратын өмнө хүч чадалгүй, ганцаардал, хамгаалалтгүй байдал нь баатар бүсгүйг амиа хорлоход хүргэдэг. Үйл ажиллагааны хурцадмал байдал, аялгууны сэтгэл хөдлөлийн бүрэн дүүрэн байдал, хөгжмийн хэллэгийн харьцангуй энгийн бөгөөд хүртээмжтэй байдал нь энэ дуурийг сүүлчийн агуу Италичууд (Ж. Верди, Ж. Пуччини) болон верис хөгжмийн зохиолчдын (Р. Леонкавалло) бүтээлтэй ойртуулдаг. , П. Маскани). М.Мусоргскийн хөгжмийн уншлагын нөлөө ч мэдрэгдэж, энд тэндгүй эгшиглэж буй жазз аялгуу нь хөгжим манай зууных гэдгийг илтгэнэ. Дуурийн эклектикизм (түүний хэв маягийн олон янз байдал) нь театрын гайхалтай мэдрэмж (меноттид үргэлж байдаг) болон илэрхийллийн хэрэгслийг хэмнэлттэй ашиглах замаар тодорхой хэмжээгээр жигдрүүлдэг: тэр ч байтугай түүний дуурь дахь найрал хөгжим ч гэсэн хэд хэдэн чуулгаар солигддог. багаж хэрэгсэл. Улс төрийн сэдвийн ачаар Консул ер бусын алдартай болсон: долоо хоногт 8 удаа Бродвей дээр гарч, дэлхийн 20 оронд (ЗХУ-ыг оруулаад) тайзнаа тавигдаж, 12 хэл рүү орчуулагдсан.

Хөгжмийн зохиолч "Блекер гудамжны гэгээнтэн" (1954), Мария Головина (1958) дуурийн жирийн хүмүүсийн эмгэнэлт явдлыг дахин эргүүлэв.

"Хамгийн чухал хүн" (1971) дуурийн үйл явдал Африкийн өмнөд хэсэгт өрнөж, түүний баатар залуу негр эрдэмтэн арьс өнгөөр ​​​​ялгаварлагчдын гарт нас баржээ. Индонез хэлээр зочин гэсэн утгатай "Таму-Таму" дуурь (1972) хүчирхийллийн үхлээр төгсдөг. Энэхүү дуурийг Олон улсын антропологи, угсаатны судлаачдын их хурлыг зохион байгуулагчдын захиалгаар бичсэн.

Гэсэн хэдий ч эмгэнэлт сэдэв нь Меноттигийн ажлыг шавхдаггүй. 1947 онд "Дунд" дуурийн дараахан "Утас" инээдмийн кино бүтээгдсэн. Энэ бол Тэр, Тэр, Телефон гэсэн гурван жүжигчинтэй маш богино дуурь юм. Ерөнхийдөө Меноттигийн дуурийн өрнөл нь маш олон янз байдаг.

"Амал ба шөнийн зочид" (1951) телеоперыг И.Бошийн "Ид шидтэнгүүдийн шүтэн бишрэх" (Зул сарын баяраар жил бүр үзүүлдэг уламжлал бий болсон) зурган дээр үндэслэн бүтээжээ. Энэ дуурийн хөгжим нь сонирхогчдын тоглолтод зориулж болохоор маш энгийн.

Менотти дуурь болохоос гадна 3 балет (Сэргэн мандалтын үеийн үзүүлбэрийн сүнсээр бүтээгдсэн Unicorn, Gorgon, Manticore комик балет-мадригал), Бриндизи дэх бишопын үхэл кантата (1963), симфони шүлэг бичсэн. найрал хөгжимд зориулсан “Апокалипсис” (1951), төгөлдөр хуурт зориулсан концерт (1945), хийл хөгжим (1952) найрал хөгжимтэй, гурван жүжигчдэд зориулсан гурвалсан концерт (1970), танхимын чуулга, шилдэг дуучин Э.Шварцкопфод зориулсан долоон дуу. Хүнд анхаарал хандуулах, байгалийн уянгалаг дуулах, гайхалтай театрын нөхцөл байдлыг ашиглах нь Менотти орчин үеийн Америкийн хөгжимд нэр хүндтэй байр суурийг эзлэх боломжийг олгосон.

К.Зенкин

Зохиолууд:

дуурь – Хуучин шивэгчин ба хулгайч (Хөгшин шивэгчин ба хулгайч, радиогийн 1-р хэвлэл, 1939; 1941, Филадельфи), Арлын бурхан (Арлын бурхан, 1942, Нью-Йорк), Дунд зэргийн (дунд, 1946, Нью-Йорк) ), Утас (Утас, Нью-Йорк, 1947), Консул (Консул, 1950, Нью-Йорк, Пулитцерийн өргөн чөлөө), Амаль ба шөнийн зочид (Амахл ба шөнийн зочид, телеопера, 1951), Блекер гудамжтай Ариун ( Блекер гудамжны гэгээнтэн, 1954, Нью-Йорк), Мария Головина (1958, Брюссель, Олон улсын үзэсгэлэн), Сүүлчийн зэрлэг (Сүүлчийн зэрлэг, 1963), телевизийн дуурь Лабиринт (Лабиринт, 1963), Мартины худал (Мартины худал, 1964) , Ванн, Англи), Хамгийн чухал хүн (Хамгийн чухал хүн, Нью-Йорк, 1971); балетууд – Себастьян (1943), Төөрдөг байшинд хийсэн аялал (Төөрдөг байшинд орох даалгавар, 1947, Нью-Йорк), балет-мадригал Unicorn, Gorgon and Manticore (The unicorn, the Gorgon and the Manticore, 1956, Вашингтон); cantata - Бриндизигийн бишопын үхэл (1963); найрал хөгжимд зориулсан – симфони шүлэг Апокалипсис (Апокалипсис, 1951); найрал хөгжимтэй концертууд – төгөлдөр хуур (1945), хийл (1952); 3 жүжигчдэд зориулсан гурвалсан концерт (1970); Төгөлдөр хуур, утсан найрал хөгжимд зориулсан пастораль (1933); танхимын багажийн чуулга - утаснуудад зориулсан 4 ширхэг. дөрвөл (1936), Гэрийн найранд зориулсан гурвал (Трио нь орон сууцанд зориулсан үдэшлэг; лимбэ, влч., fp., 1936); төгөлдөр хуурын хувьд – Хүүхдэд зориулсан “Мариа Розад зориулсан бяцхан шүлэг” (Мариа Розад зориулсан шүлэг).

Уран зохиолын зохиолууд: Би авангардизмд итгэдэггүй, “МФ”, 1964, No 4, х. 16.