Галина Олейниченко |

Галина Олейниченко

Энэ жил үндэсний гоцлол урлагийн их сургуулийн мастеруудын ойн баяраар арвин байна. Бид тэдний эхнийхийг XNUMX-р сарын сүүлээр, удаан хүлээсэн хаврын өмнөхөн тэмдэглэдэг. Энэ нь илүү бэлгэдлийн шинжтэй, учир нь манай тухайн үеийн баатрын, эс тэгвээс тухайн үеийн баатрын авъяас нь хаврын уур амьсгалтай зохицдог - тод бөгөөд цэвэр, зөөлөн бөгөөд уянгалаг, хөнгөн, хүндэтгэлтэй. Нэг үгээр хэлбэл, дуурийн урлагт дурлагч бүхний сайн мэддэг мартагдашгүй хоолой нь манай дууны огторгуйд гуч орчим жилийн турш эгшиглэж ирсэн гайхамшигт дуучин Галина Васильевна Олейниченког өнөөдөр бид хүндэтгэж байна.

Галина Олейниченко бол юуны түрүүнд 60-70-аад оны Большой театрын колоратутурын од гэдгээрээ алдартай. Гэсэн хэдий ч тэрээр Москвад аль хэдийн тогтсон дуучин болж ирсэн бөгөөд үүнээс гадна гурван дууны тэмцээнд түрүүлсэн. Гэсэн хэдий ч түүний карьерын хамгийн чухал үе шатууд нь ЗХУ-ын дуурийн гол тайзтай холбоотой юм: яг л энд, Зөвлөлтийн дуучны карьерын хамгийн дээд мөрөөдөл, хамгийн дээд цэг байсан театрт дуучны дуулах, тайзны авьяас хамгийн их илэрсэн.

Галина Олейниченко нь 23 оны 1928-р сарын 1933-нд Одессын ойролцоох агуу Неждановагийн адил Украинд төрсөн бөгөөд энэ нь Олейниченко, Ирина Масленникова, Елизавета Шумская, Вера Фирсова, Бела Руденко нарын хоёр дахь удаагаа байсан тул тодорхой хэмжээгээр бэлгэдэлтэй байдаг. XNUMX-р зууны хагаст Большой театрын тайзнаа дайны өмнөх үеийн агуу колоратурагаар бэхжсэн колоратур дуулах шилдэг уламжлалыг хамгаалагч, залгамжлагчийн үүрэг гүйцэтгэсэн, Неждановагийн шууд залгамжлагчид Валерия Барсова, Елена нар байв. Степанова, Елена Катульская нар. Ирээдүйн дуучин бага наснаасаа хөгжмийн боловсрол эзэмшиж, арван жилийн тусгай хүүхдийн хөгжмийн сургуульд ятгын ангид суралцаж байжээ. П.С.Столярский. XNUMX онд байгуулагдсан энэхүү боловсролын байгууллага нь манай орны өргөн уудам нутагт алдартай байсан тул дотоодын олон алдартай хөгжимчид аяллаа эндээс эхлүүлсэн юм. Залуу Галина ер бусын, гайхалтай зэмсгээр ирээдүйгээ холбож, шаргуу сурч, маш их хүсэл эрмэлзэлтэй байсан юм. Гэсэн хэдий ч ирээдүйн дуучин гайхалтай бэлэг болох дуу хоолойг олж, удалгүй Одесса хөгжмийн коллежийн дууны ангийн оюутан болсон үед хувь заяа нь түүний төлөвлөгөөг гэнэт өөрчилжээ.

Тэр жилүүдэд Одесса нь ЗХУ-ын томоохон соёлын төв хэвээр байсан бөгөөд энэ статусыг хувьсгалаас өмнөх үеэс өвлөн авсан. Одесса дуурийн театр нь Оросын эзэнт гүрний нутаг дэвсгэр дэх хамгийн эртний театруудын нэг гэдгийг мэддэг (1810 онд байгуулагдсан), өмнө нь Фёдор Шаляпин, Саломе Крушельницкая, Леонид Собинов зэрэг дэлхийн дуурийн одод түүний тайзан дээр гэрэлтэж байв. Медеа болон Николай Фигнер, Жузеппе Ансельми, Энрико Карузо, Маттиа Баттистини, Леоне Гиралдони, Титта Руффо болон бусад. ЗХУ-ын жилүүдэд Италийн дуурийн оддыг урьж дуудах практик байхгүй болсон ч театр нь ЗХУ-ын шилдэг хөгжмийн хамтлагуудын тоонд багтаж, өргөн уудам орны хөгжмийн огторгуйд хүчтэй байр сууриа хадгалсаар байв. Трупп маш өндөр байсан бөгөөд энэ нь юуны түрүүнд Одессагийн консерваторид өндөр мэргэшсэн багшлах боловсон хүчин (Москва, Ленинград, Киев, Тбилиси гэх мэт зочид төлөөлөгч Ю.А.) байсны үр дүнд хүрсэн юм.

Ийм орчин нь залуу авьяастны мэргэжлийн ур чадвар, ерөнхий соёл, амтыг төлөвшүүлэхэд хамгийн сайн нөлөө үзүүлсэн. Хэрэв хичээлийнхээ эхэнд зарим нэг эргэлзээтэй байсан бол коллеж төгсөхдөө Галина дуучин болохыг хүсч, хөгжмийн боловсролоо үргэлжлүүлэхийг хүсч байгаагаа баттай мэдэж байсан. 1948 онд Одессагийн консерваторийн дууны ангид элсэн орсон. А.В.Нежданова тогтоосон таван жилийн хугацаанд онц дүнтэй төгссөн профессор Н.А.Урбаны ангид.

Гэхдээ Олейниченкогийн мэргэжлийн тайзан дээрх дебют нь арай эрт болсон - 1952 онд оюутан байхдаа тэрээр Одесса дуурийн тайзнаа Гилдагийн дүрээр анх гарч ирсэн нь түүний карьерын чиглүүлэгч од болсон юм. Залуу нас, мэргэжлийн хувьд ноцтой туршлагагүй байсан ч Олейниченко тэр даруй театрын тэргүүлэгч гоцлол дуучны байр суурийг эзэлж, уянгын өнгөт сопраногийн бүх репертуарыг тоглодог. Мэдээжийн хэрэг, залуу дуучны дууны ер бусын авьяас үүнд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн - тэрээр тунгалаг, мөнгөлөг тембр бүхий үзэсгэлэнтэй, уян хатан, хөнгөн хоолойтой, колоратур техникийг сайн эзэмшсэн. Маш сайн амт, хөгжмийн чадвар нь түүнд хамгийн олон төрлийн репертуарыг богино хугацаанд эзэмших боломжийг олгосон. Одесса дуурийн тайзан дээр гурван улирал тоглосон нь дуучинд консерваторид авсан дууны боловсролын бат бэх баазаас гадна урлагийн үйл ажиллагаанд шаардлагатай туршлага хуримтлуулсан нь түүнд олон жилийн турш их стилийн мастер хэвээр үлдэх боломжийг олгосон юм. , тэдний хэлснээр "сэжиглэхээс цаашгүй".

1955 онд дуучин Киевийн дуурийн гоцлол дуучин болж, тэнд хоёр улирал ажилласан. ЗХУ-ын гурав дахь хамгийн чухал хөгжмийн театрт шилжих нь жам ёсны хэрэг байсан, учир нь энэ нь нэг талаас карьерын амжилттай өсөлтийг илтгэж, нөгөө талаас дуучны мэргэжлийн хөгжилд чухал ач холбогдолтой байсан, учир нь тэр энд танилцсан. Тэр үеийн Украины дуурийн жүжигчидтэй тайз, дууны өндөр соёлтой холбоо тогтоожээ. Тэр үед Киевийн тайзан дээр колоратура сопраногийн дүрд тоглосон ер бусын хүчирхэг залуу дуучид гарч ирэв. Олейниченко, Елизавета Чавдар, Бела Руденко нар хамтлагт гялалзсанаас гадна Евгения Мирошниченко Ламар Чкониягаас арай хожуу аялалаа эхлүүлсэн. Мэдээжийн хэрэг, ийм тод найруулга нь репертуарыг тодорхойлсон - удирдаач, найруулагч нар колоратутурын диваг дуртайяа тайзнаа тавьсан тул тэр бүр тоглогддоггүй дуурийн хэсгүүдийг дуулах боломжтой байв. Нөгөөтэйгүүр, театрт хэцүү өрсөлдөөн байсан бөгөөд ихэвчлэн уран бүтээлчдийн харилцаанд мэдэгдэхүйц хурцадмал байдал ажиглагдаж байв. Хэсэг хугацааны дараа Москвагаас ирсэн урилгыг хүлээн авахаар Олейниченкогийн шийдвэрт энэ нь бас нөлөөлсөн байх.

Москвагаас өмнөх үед зураач дууны уралдаанд идэвхтэй оролцож, гурван тэмцээнд шагналын эзэн болжээ. Тэрээр анхны алтан медалиа 1953 онд Бухарест хотноо болсон залуучууд, оюутны олон улсын наадмаас авч байжээ. Хожим нь 1956 онд Москвад болсон Бүх Холбооны дуучдын уралдаанд ялалт байгуулж, 1957 онд залуу дуучинд жинхэнэ ялалт авчирсан - алтан медаль, Тулуз дахь олон улсын дуучдын уралдааны Гран-при. Тулузад болсон ялалт нь Олейниченкогийн хувьд онцгой таатай бөгөөд чухал байсан, учир нь түүний оролцож байсан өмнөх тэмцээнүүдээс ялгаатай нь энэ нь дэлхийн хэмжээний дууны төрөлжсөн тэмцээн байсан бөгөөд оролцогчдын өндөр түвшин, нэр хүндтэй шүүгчдийн онцгой хатуу зангаараа ямагт ялгагддаг байв.

Франц дахь ялалтын цуурай зөвхөн төрөлх Украйн руугаа нисээд зогсохгүй - Москвад ирээдүйтэй дуучнаар удаан хугацаагаар харж байсан Олейниченко Большой театрыг нухацтай сонирхож байв. Мөн 1957 онд түүний анхны дебют энд болсон: Галина Васильевна анх удаа Гилдагийн дуртай хэсэгт Оросын агуу театрын тайзан дээр гарч ирсэн бөгөөд тэр орой түүний хамтрагчид Оросын гоцлол дууны шилдэг мастерууд байсан - Алексей Иванов Риголеттогийн хэсгийг дуулсан. , мөн Анатолий Орфенов Мантуа гүнгийг дуулав. Дебют нь илүү амжилттай болсон. Орфенов энэ үеэр хожим дурссан: "Би тэр тоглолтод Гүнгийн дүрд тоглосон бөгөөд тэр цагаас хойш би Галина Васильевнаг гайхалтай дуучин, гайхалтай хамтрагч гэж маш их үнэлдэг болсон. Олейнченко түүний бүх мэдээллээс үзэхэд Большой театрын өндөр шаардлагыг хангаж байсан нь эргэлзээгүй.

Дебют тоглолт нь ганц бие болоогүй бөгөөд энэ нь амжилтанд хүрсэн тохиолдолд ч тохиолддог: эсрэгээрээ Олейниченко Большой театрын гоцлол дуучин болжээ. Дуучин Киевт үлдсэн бол магадгүй түүний амьдралд илүү олон Ерөнхий сайд байх байсан бол тэрээр дараагийн цол, шагнал, тэр дундаа ЗХУ-ын Ардын жүжигчин хэмээх өндөр цолыг илүү хурдан авах байсан, гэхдээ тэр хэзээ ч байгаагүй. үүнд зохистой. Гэвч түүний өрсөлдөгчид болох Чавдар, Руденко нар Киевийн дуурийн театрт үргэлжлүүлэн дуулдаг байсан бөгөөд тэд гучин нас хүрэхээсээ өмнө үүнийг хүлээн авсан нь Зөвлөлтийн соёлын ажилтнууд үндэсний дуурийн театруудтай холбоотой бодлого юм. Нөгөөтэйгүүр, Олейниченко дэлхийн шилдэг театруудын нэгд нэрт мастеруудын хүрээлэлд ажиллах азтай байсан - 60-70-аад оны үед дуурийн хамтлагийн түвшин урьд өмнөх шигээ өндөр байсныг та мэднэ. Дуучин бүсгүй театрын хамт олонтой хамт гадаадад нэг бус удаа аялан тоглолт хийж, гадаадын сонсогчдод ур чадвараа харуулах боломж олджээ.

Галина Олейниченко Большой театрын тайзан дээр бараг дөрөвний нэг зууны турш тоглож байсан бөгөөд энэ хугацаанд асар том репертуар тоглосон. Юуны өмнө Москвагийн тайзан дээр зураач сонгодог уянгын өнгөт хэсгүүдэд гялалзаж байсан бөгөөд хамгийн шилдэг нь "Царын сүйт бүсгүй" киноны Виолетта, Розина, Сюзанна, Снегурочка, Марта, Царевна Хун, Волхова, Антонида, Людмила нар юм. Эдгээр дүрд дуучин болзолгүй дууны ур чадвар, колоратур техник дэх уран чадвар, тайзны зохион байгуулалтыг сайтар харуулсан. Үүний зэрэгцээ Олейниченко орчин үеийн хөгжмөөс хэзээ ч салдаггүй - түүний дуурийн урын санд Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолчдын дуурийн хэд хэдэн дүр багтсан болно. Одесс хотод ажиллаж байхдаа ч тэрээр Дмитрий Кабалевскийн "Тарас гэр бүл" дуурийн Настягийн дүрд тоглож байсан. Большой театрын орчин үеийн репертуар хэд хэдэн шинэ тоглолтоор нэмэгдэв, үүнд: Сергей Прокофьевын "Жинхэнэ хүний ​​үлгэр" (Ольгагийн хэсэг), Иван Дзержинскийн (Зинка) "Хүний хувь заяа" дуурийн анхны үзүүлбэрүүд багтжээ. , XNUMX-р сард Вано Мурадели (Лена) бичсэн.

Бенжамин Бриттений гайхалтай "Зуны шөнийн зүүд" дуурийн Оросын тайзнаа анхны тоглолтод оролцсон нь орчин үеийн дуурийн репертуарын ажилд онцгой ач холбогдолтой байв. Галина Олейниченко элфүүдийн хатан хаан Титаниагийн дууны материалын хувьд хамгийн хэцүү, хамгийн сонирхолтой хэсгийг Оросын анхны жүжигчин болжээ. Энэ дүр нь бүх төрлийн дууны заль мэхийг дүүргэхээс илүүтэйгээр энэ төрлийн дуу хоолойг хамгийн дээд хэмжээнд хүртэл ашигладаг. Олейнченко даалгаврыг гайхалтай даван туулж, түүний бүтээсэн дүр төрх нь найруулагч Борис Покровский, удирдаач Геннадий Рождественский, зураач Николай Бенуа, дуучин Елена Образцова, жинхэнэ оддын оролцогчдыг цуглуулсан тоглолтын гол дүрүүдийн нэг болсон. Александр Огнивцев, Евгений Кибкало болон бусад.

Харамсалтай нь хувь тавилан Галина Олейниченкод ийм бэлэг өгсөнгүй, гэхдээ тэр мэдээж бусад сонирхолтой бүтээлүүд, гайхалтай үзүүлбэрүүдтэй байсан. Дуучин концертын үйл ажиллагаанд ихээхэн анхаарал хандуулж, улс орон болон гадаадад идэвхтэй аялан тоглолт хийсэн. Түүний аялал Тулузад ялалт байгуулсны дараа шууд эхэлсэн бөгөөд дөрөвний нэг зуун жилийн турш Олейниченкогийн бие даасан тоглолтууд Англи, Франц, Грек, Бельги, Австри, Голланд, Унгар, Чехословак, Хятад, Румын, Польш, Герман гэх мэт улсад болжээ. Дуучин өөрийн театрын репертуарт багтсан дуурийн аритай хамт концертын тайзан дээр "Лусиа ди Ламмермур", "Миньон", Массенетийн "Манон", Россинигийн колоратур ари, Делибесийн ариуудыг тоглосон. Танхимын сонгодог бүтээлүүдийг Глинка, Римский-Корсаков, Чайковский, Рахманинов, Бах, Шуберт, Лист, Григ, Гуно, Сент-Санс, Дебюсси, Глиер, Прокофьев, Кабалевский, Хренников, Дунаевский, Мейтус нарын нэрээр төлөөлдөг. Олейниченко ихэвчлэн концертын тайзнаа Украины ардын дууг дуулдаг байв. Галина Васильевнагийн танхимын ажил нь Юлий Реентовичийн удирдлаган дор Большой театрын хийлийн чуулгатай нягт холбоотой бөгөөд тэрээр энэ чуулгатай манай улсад болон гадаадад олон удаа тоглож байсан.

Галина Олейниченко Большой театраас гарсны дараа багшлах ажилд анхаарлаа хандуулав. Өнөөдөр тэрээр Оросын хөгжмийн академийн профессор юм. Гнесинс зөвлөгчөөр "Шинэ нэрс" хөтөлбөртэй хамтран ажилладаг.

Гайхалтай дуучин, багшдаа эрүүл энх, цаашдын уран бүтээлийн өндөр амжилтыг хүсэн ерөөе!

А.Матусевич, operanews.ru