Елена Образцова |

Елена Образцова

М.В.Пескова Образцовагийн тухай өгүүлэлдээ: "Дэлхийн хөгжмийн амьдралд уран бүтээл нь гайхалтай үзэгдэл болсон манай үеийн агуу дуучин. Тэрээр хөгжмийн гайхалтай соёл, гайхалтай дууны техниктэй. Түүний мэдрэмжийн өнгө, аялгууны илэрхийлэл, нарийн сэтгэл зүй, болзолгүй драмын авъяас чадвараар дүүрэн меццо-сопрано нь түүний Сантуза (Улс орны хүндэтгэл), Кармен, Делила, Марфа (Хованщина) хэсгүүдийн дүр төрхийг дэлхий даяар шуугиулсан.

Парисын Большой театрт хийсэн аялан тоглолтынхоо дараа Ф.И.Шаляпинтай хамтран ажиллаж байсан алдарт импресарио Сол Юрок түүнийг "Борис Годунов"-д тоглосныхоо дараа түүнийг нэмэлт ангиллын дуучин гэж нэрлэжээ. Гадаадын шүүмжлэлд түүнийг "Большойн агуу дуу хоолой" -ын нэг гэж ангилдаг. 1980 онд дуучин агуу хөгжмийн зохиолчийн хөгжмийг гайхалтай тоглосныхоо төлөө Италийн Буссето хотоос Алтан Вердигийн шагнал хүртжээ.

Елена Васильевна Образцова 7 оны 1939-р сарын XNUMX-нд Ленинград хотод төрсөн. Аав нь инженер мэргэжилтэй, баритон сайхан хоолойтой, бас хийл сайн тоглодог байсан. Образцовын гэрт хөгжим ихэвчлэн сонсогддог байв. Лена цэцэрлэгт байхдаа эрт дуулж эхэлсэн. Дараа нь Пионер, сургуулийн сурагчдын ордны найрал дууны гоцлол дуучин болжээ. Тэнд охин цыган романс, тэр жилүүдэд Лолита Торресын репертуараас маш их алдартай байсан дуунуудыг сэтгэл хангалуун дуулжээ. Эхэндээ тэрээр хөнгөн, хөдөлгөөнт колорату сопраногоор ялгарч, эцэст нь контральто болж хувирав.

Тэр үед аав нь ажиллаж байсан Таганрог хотод сургуулиа төгсөөд Лена эцэг эхийнхээ хүсэлтээр Ростовын цахилгаан техникийн дээд сургуульд элсэн орсон. Гэвч нэг жил сурсны дараа охин Ленинград руу консерваторид элсэн орж, зорилгодоо хүрчээ.

Профессор Антонина Андреевна Григорьеватай хичээл эхэлсэн. "Тэр маш эелдэг, хүний ​​хувьд ч, хөгжимчний хувьд ч үнэн зөв байдаг" гэж Образцова хэлэв. – Би бүх зүйлийг хурдан хийж, нэг дор том ари, ярвигтай романс дуулахыг хүссэн. Дууны "үндсэн"-ийг ойлгохгүй бол юу ч гарахгүй гэдэгт тэр тууштай итгэлтэй байсан ... Тэгээд би дасгалын дараа дасгал, заримдаа жижиг романс дуулдаг. Дараа нь илүү том зүйл хийх цаг болжээ. Антонина Андреевна хэзээ ч зааварчилгаагүй, зааварчилгаагүй, гэхдээ би өөрөө хийж буй ажилд өөрийн хандлагаа илэрхийлэхийг үргэлж хичээдэг байсан. Би Хельсинкийн анхны ялалтууд болон Глинкагийн тэмцээнд өөрөөсөө дутахгүй баярласан.

1962 онд Хельсинк хотод Елена анхны шагнал, алтан медаль, шагналт цолыг хүртэж, тэр жилдээ Москвад болсон М.И.Глинкийн нэрэмжит Бүх Холбооны дуучдын II уралдаанд түрүүлэв. Образцоваг театрт сонсголд урьсан Большой театрын гоцлол дуучин П.Г. Лисицян, дуурийн хамтлагийн дарга Т.Л.Черняков нар.

Тиймээс 1963 оны XNUMX-р сард, оюутан байхдаа Образцова Большой театрын тайзан дээр Марина Мнишек (Борис Годунов) дүрд анхны тоглолтоо хийсэн. Дуучин энэ үйл явдлыг онцгой сэтгэл хөдлөлөөр дурсав: "Би Большой театрын тайзан дээр нэг ч оркестрын бэлтгэл хийлгүйгээр гарсан. Би тайзны ард зогсоод: "Борис Годунов усан оргилуурын дэргэд тайзгүйгээр явж болно, би юу ч хийхгүй, хөшгөө хаагаарай, би гарахгүй" гэж хэлж байснаа санаж байна. Би шал сул дорой байдалтай байсан бөгөөд намайг тайзан дээр гарнаас минь хөтлөн авчирсан эрхмүүд байгаагүй бол тэр орой усан оргилуурын дэргэд үнэхээр дүр зураг гарахгүй байсан болов уу. Анхны тоглолтынхоо талаар надад ямар ч сэтгэгдэл алга - зөвхөн нэг л догдлол, ямар нэгэн галт бөмбөг, бусад нь бүгд ухаан алдаж байсан. Гэхдээ би өөрийгөө зөв дуулж байна гэдгээ ухамсартаа мэдэрсэн. Үзэгчид намайг маш сайн хүлээж авсан ... "

Дараа нь Парисын тоймчид Марина Мнишекийн дүрд Образцовагийн тухай бичжээ: "Үзэгчид ... Маринагийн хувьд маш сайн дууны болон гадаад мэдээлэлтэй Елена Образцоваг урам зоригтойгоор угтав. Образцова бол дуу хоолой, хэв маяг, тайзны байдал, гоо үзэсгэлэнгээрээ үзэгчдийн талархлыг хүлээдэг гайхалтай жүжигчин юм ... "

1964 онд Ленинградын консерваторийг гайхалтай төгсөөд Образцова тэр даруй Большой театрын гоцлол дуучин болжээ. Удалгүй тэрээр уран бүтээлчдийн багтай Япон руу нисч, дараа нь Большой театрын хамт олонтой Италид тоглоно. Залуу уран бүтээлч Ла Скалагийн тайзнаа Захирагч (Чайковскийн "Хүрзний хатан хаан"), Марья гүнж (Прокофьевын "Дайн ба энх") дүрүүдийг тоглодог.

М.Жирмунский бичжээ.

"Түүний Ла Скалагийн тайзан дээр ялалт байгуулсан тухай домог хэвээр байгаа ч энэ үйл явдал аль хэдийн 20 жил болж байна. Метрополитан дуурийн театрт хийсэн анхны тоглолт нь үзэгчдийн алга ташилтаар "театрын түүхэн дэх хамгийн агуу дебют" гэж нэрлэгдсэн юм. Үүний зэрэгцээ Образцова Караян дуучдын бүлэгт орж, мэргэжлийн чанарыг хамгийн дээд хэмжээнд хүлээн зөвшөөрөв. Ил троваторэ дууг бичихдээ гурван өдрийн турш тэрээр өөрийн төсөөлшгүй нээлттэй зан чанар, хөгжимд сэтгэл хөдлөлийн нөлөөг дээд зэргээр гаргаж чаддаг чадвар, мөн Америк найз нөхдөөсөө, ялангуяа тэдэнтэй уулзахаар ирсэн маш олон сайхан хувцаснуудаараа агуу удирдаачийн сэтгэлийг татсан. маэстро. Тэрээр өдөрт гурван удаа хувцсаа сольж, түүнээс сарнай авч, Зальцбургт дуулах урилга авч, таван дуурь бичжээ. Гэвч Ла Скалагийн амжилтын дараа сандарч ядарсан нь түүнийг Каражантай уулзахаар явахад нь саад болсон - тэр Зөвлөлтийн хариуцлагатай байгууллагаас мэдэгдэл аваагүй, Образцова болон бүх оросуудад гомдсон.

Тэрээр эдгээр төлөвлөгөө нуран унасан нь өөрийн карьерт нь цохилт болсон гэж үздэг. Хоёр жилийн дараа болсон эвлэрлийн гэрээнээс зөвхөн Дон Карлос болон утсаар ярихдаа цочирдсон дурсамж, хувийн онгоц нь Playboys-оор дүүрсэн, театрын үүдэнд Каражан толгой руу нь цохиулсан зэрэг л үлдсэн. Тэр үед сонсогчдыг Багшийн хамгийн сүүлийн үеийн санаануудын ойлголтоос салгаж чадахгүй өнгөгүй хоолойнуудын нэг болох Агнес Балца аль хэдийн Каражаны байнгын меццо-сопрано болсон байв.

1970 онд Образцова Москвад болсон П.И.Чайковскийн нэрэмжит, Барселонад болсон Испанийн алдарт дуучин Франсиско Виньясын нэрэмжит олон улсын хоёр томоохон тэмцээнд оролцож дээд шагнал хүртжээ.

Гэхдээ Образцова өсөхөө больсонгүй. Түүний репертуар ихээхэн өргөжиж байна. Прокофьевын "Семён Котко" дуурийн Фрося, "Ил троваторе"-д Азуцена, Кармен, "Дон Карлос"-ын Эболи, Молчановын "Үүр нам гүм" дуурийн Женя Комелкова зэрэг олон төрлийн дүрд тоглодог.

Тэрээр Токио, Осака (1970), Будапешт, Вена (1971), Милан (1973), Нью-Йорк, Вашингтонд (1975) Большой театрт тоглож байсан. Зөвлөлтийн дуучны өндөр ур чадварыг хаа сайгүй шүүмжилдэг. Нью-Йорк дахь уран бүтээлчийн тоглолтын дараа шүүмжлэгчдийн нэг: "Елена Образцова олон улсад хүлээн зөвшөөрөгдөхийн ирмэг дээр байна. Ийм дуучныг бид мөрөөдөж чадна. Түүнд дуурийн тайзны орчин үеийн уран бүтээлчийг ялгах бүх зүйл бий."

1974 оны XNUMX-р сард Барселон дахь Лисео театрт Кармены дөрвөн үзүүлбэрийг гол дүрийн өөр өөр жүжигчидтэй хамт үзүүлсэн нь анхаарал татаж байв. Образцова Америкийн дуучид Жой Дэвидсон, Розалинд Элиас, Грейс Бамбри нарыг гайхалтай бүтээлч ялалт байгуулав.

"Зөвлөлтийн дуучны дууг сонсоод бид Кармений дүр ямар олон талт, сэтгэл хөдлөлийн хувьд олон талт, том болохыг харах боломж дахин олдсон" гэж Испанийн шүүмжлэгч бичжээ. Түүний энэ үдэшлэгт хамт ажиллагсад нь баатрын дүрийн нэг талыг үнэмшилтэй, сонирхолтой байдлаар тусгасан байв. Үлгэр жишээ кинонд Кармены дүр төрх бүх нарийн төвөгтэй байдал, сэтгэлзүйн гүн гүнзгий байдлаар гарч ирэв. Тиймээс түүнийг Бизегийн уран сайхны үзэл баримтлалын хамгийн нарийн бөгөөд үнэнч төлөөлөгч гэж бид баттай хэлж чадна.

М.Жирмунский: “Карменд тэрээр хүний ​​сул дорой зан чанарыг тэвчихийн аргагүй үхлийн хайрын дууг дуулсан. Төгсгөлд нь бүх дүр зургийг бүхэлд нь хөнгөхөн алхаж, түүний баатар өөрөө татсан хутга руу шидэж, үхлийг дотоод өвдөлтөөс ангижрах, мөрөөдөл ба бодит байдлын тэвчихийн аргагүй зөрүү гэж ойлгов. Миний бодлоор энэ дүрд Образцова дуурийн театрт үнэлж баршгүй хувьсгал хийсэн. Тэрээр 70-аад онд найруулагчийн дуурийн үзэгдэл болон цэцэглэж байсан концепцийн бүтээл рүү алхам хийсэн анхны хүмүүсийн нэг байв. Түүний өвөрмөц тохиолдолд бүхэл бүтэн тоглолтын үзэл баримтлал нь найруулагчаас биш (Зеффирелли өөрөө найруулагч байсан), харин дуучнаас гаралтай. Образцовагийн дуурийн авъяас нь юуны түрүүнд театрын урлаг бөгөөд тэрээр тоглолтын дратурыг гартаа барьж, түүнд өөрийн гэсэн хэмжээсийг ногдуулдаг ... "

Образцова өөрөө хэлэхдээ: "Миний Кармен 1972 оны XNUMX-р сард Испанид Канарын арлуудын Перез Галдес хэмээх жижиг театрт төрсөн. Би Карменыг хэзээ ч дуулахгүй гэж бодсон, энэ миний хэсэг биш юм шиг санагдаж байсан. Би анх түүн дээр тоглохдоо анхны тоглолтоо үнэхээр мэдэрсэн. Би зураач гэдгээ мэдрэхээ больсон, Кармены сүнс надад шилжсэн юм шиг байсан. Сүүлчийн үзэгдэлд би Наважа Хосегийн цохилтоос унахдаа гэнэт өөрийгөө өрөвдөж: би яагаад ийм залуу үхэх ёстой гэж? Тэгтэл хагас унтсан юм шиг үзэгчдийн уйлах чимээ, алга ташилт сонсогдов. Тэгээд тэд намайг бодит байдалд буцаан авчирсан."

1975 онд дуучин Испанид Кармены хэсгийн шилдэг жүжигчнээр тодорчээ. Дараа нь Образцова энэ дүрийг Прага, Будапешт, Белград, Марсель, Вена, Мадрид, Нью-Йоркийн тайзнаа тоглосон.

1976 оны XNUMX-р сард Образцова Аида дахь Нью-Йорк Метрополитан дуурьт анхны тоглолтоо хийсэн. Нэгэн шүүмжлэгч "Зөвлөлтийн дуучныг АНУ-д өмнөх тоглолтуудаас нь мэддэг байсан болохоор бид түүний Амнерисийн дүрд тоглохоос маш их зүйлийг хүлээж байсан" гэж бичжээ. "Гэсэн хэдий ч бодит байдал Met-ийн байнгын ажилтнуудын хамгийн зоримог таамаглалаас ч давсан. Энэ бол Америкийн дүр зураг олон жилийн турш мэдээгүй жинхэнэ ялалт байв. Тэрээр Амнерисийн дүрд гайхалтай үзүүлбэрээрээ үзэгчдийг хөөрч, үгээр илэрхийлэхийн аргагүй баяр хөөртэй байдалд оруулсан." Өөр нэг шүүмжлэгч: "Образцова бол сүүлийн жилүүдэд олон улсын дуурийн тайзнаа гарсан хамгийн тод нээлт" гэж эрс мэдэгдэв.

Ирээдүйд Образцова гадаадад олон аялан тоглолт хийсэн. 1977 онд Ф.Силеагийн Адриана Лекувр (Сан-Франциско), Ульрикагийн "Бөмбөлөг" (Ла Скала) дуунд Бульоны гүнжийг дуулсан; 1980 онд - И.Ф.Стравинскийн "Эдип батаар" киноны Жокаста ("Ла Скала"); 1982 онд – Ж.Доницеттигийн (“Ла Скала”) “Анна Болейн” кинонд Жейн Сеймур, “Дон Карлос” (Барселона) кинонд Эболи. 1985 онд Арена ди Верона наадамд зураач Амнерисын (Аида) хэсгийг амжилттай тоглосон.

Дараа жил нь Образцова дуурийн найруулагчаар ажиллаж, Массенетийн Вертер дуурийг Большой театрт тавьж, гол хэсгийг амжилттай тоглосон. Түүний хоёр дахь нөхөр А.Журайтис нь удирдаачаар ажилласан.

Образцова зөвхөн дуурийн жүжигт амжилттай тоглосонгүй. Өргөн концертын репертуартай тэрээр Ла Скала, Плейел Концертын Холл (Парис), Нью-Йоркийн Карнеги Холл, Лондонгийн Вигмор Холл болон бусад олон газруудад тоглолтоо хийсэн. Түүний Оросын хөгжмийн алдартай концертын хөтөлбөрүүдэд Глинка, Даргомыжский, Римский-Корсаков, Чайковский, Рахманиновын романс, Мусоргский, Свиридовын дуу, дууны цикл, Прокофьевын А.Ахматовагийн шүлгүүдэд зориулсан дууны цикл орно. Гадаадын сонгодог жүжгийн хөтөлбөрт Р.Шуманы “Эмэгтэй хүний ​​хайр ба амьдрал” цикль, Итали, Герман, Францын хөгжмийн бүтээлүүд багтсан байна.

Образцова багш гэдгээрээ алдартай. 1984 оноос Москвагийн консерваторийн профессороор ажиллаж байна. 1999 онд Елена Васильевна Санкт-Петербургт болсон Елена Образцовагийн нэрэмжит олон улсын дуучдын анхдугаар уралдааныг удирдаж байжээ.

2000 онд Образцова драмын тайзнаа анхны тоглолтоо хийсэн: Р.Виктюкийн найруулсан "Антонио фон Эльба" жүжгийн гол дүрд тоглосон.

Образцова дуурийн дуучнаар амжилттай тоглосоор байна. 2002 оны тавдугаар сард тэрээр алдарт Вашингтон Кеннеди төвд П.И.Чайковскийн “Хүрзний хатан хаан” дуурийн хамт Пласидо Доминготой хамтран дуулсан.

"Намайг энд "The Queen of Spades"-д дуулахыг урьсан" гэж Образцова хэлэв. – Нэмж хэлэхэд, миний томоохон тоглолт тавдугаар сарын 26-нд болно... Бид 38 жил хамтран ажиллаж байна (Доминготой. – Ойролцоогоор Авт.). Бид “Кармен”, “Ил троваторе”, “Маскрадтай бөмбөг”, “Самсон, Делила”, “Аида”-д хамтдаа дуулсан. Мөн тэд хамгийн сүүлд өнгөрсөн намар Лос Анжелес хотод тоглолтоо хийсэн. Одоогийнх шиг энэ нь хүрзний хатан хаан байсан юм.

PS Елена Васильевна Образцова 12 оны 2015-р сарын XNUMX-нд нас барав.