Барокко хөгжмийн соёл: гоо зүй, уран сайхны дүр төрх, төрөл зүйл, хөгжмийн хэв маяг, хөгжмийн зохиолчид

Бидэнд Бах, Гэндель хоёрыг өгсөн эрин үеийг "хачирхалтай" гэж нэрлэдэг байсныг та мэдэх үү? Түүгээр ч барахгүй тэднийг эерэг нөхцөл байдалд дуудсангүй. "Тогтмол бус (хачирхалтай) хэлбэрийн сувд" гэдэг нь "барокко" гэсэн нэр томъёоны нэг утга юм. Гэсэн хэдий ч шинэ соёл нь Сэргэн мандалтын үеийн үзэл санааны үүднээс буруу байх болно: эв нэгдэл, энгийн байдал, тод байдал нь эв нэгдэл, нарийн төвөгтэй дүр төрх, хэлбэрээр солигдсон.

Барокко гоо зүй

Барокко хөгжмийн соёл нь үзэсгэлэнтэй, муухай, эмгэнэлт явдал, инээдэмийг нэгтгэсэн. "Тогтмол бус гоо үзэсгэлэн" нь "трэнд" болж, Сэргэн мандалтын үеийн байгалийн байдлыг орлуулж байв. Дэлхий ертөнц бүхэлдээ байхаа больсон, харин эсрэг тэсрэг, зөрчилдөөнтэй ертөнц, эмгэнэлт явдал, жүжигээр дүүрэн ертөнц гэж ойлгогддог болсон. Гэхдээ үүний түүхэн тайлбар бий.

Барокко эрин нь 150 орчим жилийг хамардаг: 1600-1750 он. Энэ бол газарзүйн агуу нээлтүүдийн үе юм (Колумб, Магеллан нар дэлхийг тойрон аялсан Америкийг нээснийг санаарай), Галилео, Коперник, Ньютон нарын шинжлэх ухааны гайхалтай нээлтүүдийн үе, Европ дахь аймшигт дайны үе. Орчлон ертөнцийн дүр зураг өөрчлөгдөж, цаг хугацаа, орон зайн тухай ойлголтууд өөрчлөгдөж байсантай адил ертөнцийн зохицол бидний нүдний өмнө сүйрч байв.

Барокко жанрууд

Хуурамч байдлын шинэ загвар нь шинэ хэлбэр, төрлийг төрүүлэв. Хүн төрөлхтний туршлагын цогц ертөнцийг дамжуулж чадсан дуурийн, голчлон тод сэтгэл хөдлөлийн ариар дамжуулан. Анхны дуурийн эцэг нь Жакопо Пери (Эвридице дуурь) гэж тооцогддог боловч Клаудио Монтеверди (Орфей) -ийн бүтээлд дуурь яг л төрөл жанрын хувьд бүрэлдэн тогтжээ. Барокко дуурийн жанрын хамгийн алдартай нэрсийн дунд А.Скарлатти ("Цезарь болсон Нерон" дуурь), Г.Ф. Телеманн ("Марио"), Г.Пурселл ("Дидо ба Эней"), Ж.-Б. . Лулли (“Армиде”), Г.Ф.Хандель (“Юлий Цезарь”), Г.Б.Перголеси (“Үйлчлэгч -хатагтай”), А.Вивалди (“Фарнак”).

Бараг дуурь шиг, зөвхөн тайз засалтгүй, хувцасгүй, шашны сэдэвтэй, уран илтгэл барокко жанрын шатлалд чухал байр эзэлсэн. Ораторио гэх мэт оюун санааны өндөр төрөл нь хүний ​​сэтгэл хөдлөлийн гүнийг илэрхийлдэг. Хамгийн алдартай барокко ораториуудыг Г.Ф.Хандель (“Мессиа”) бичсэн.

Гэгээн хөгжмийн төрлүүдийн дотроос ариун нандин дуунууд бас алдартай байв кантатууд и хүсэл (хүсэл тэмүүлэл бол "хүсэл тэмүүлэл"; магадгүй тийм биш, гэхдээ зөвхөн нэг язгуур хөгжмийн нэр томъёог санацгаая - Орос хэл рүү орчуулбал "хүсэл тэмүүлэлтэй" гэсэн утгатай appassionato). Энд далдуу мод нь Ж.С.Бахад харьяалагддаг ("Гэгээн Маттью Passion").

Тухайн үеийн өөр нэг томоохон төрөл - тоглолт. Эсрэг тэсрэг байдлын хурц тоглолт, гоцлол дуучин ба найрал хөгжим (), эсвэл найрал хөгжмийн янз бүрийн бүлгүүдийн (жанр) хоорондын өрсөлдөөн нь бароккогийн гоо зүйд сайн нийцэж байв. Маэстро А.Вивалди (“Улирал”), IS энд захирч байв. Бах “Браденбургийн концерт”, Г.Ф.Хандель, А.Корелли (Концерт гроссо).

Өөр өөр хэсгүүдийг ээлжлэн солих эсрэг тэсрэг зарчмыг зөвхөн концертын төрөлд хөгжүүлээгүй. Энэ нь суурь болсон сонатууд (Д. Скарлатти), люкс болон партита (Ж.С. Бах). Энэ зарчим өмнө нь байсан боловч зөвхөн барокко эрин үед энэ нь санамсаргүй байхаа больж, эмх цэгцтэй хэлбэрийг олж авсан гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Барокко хөгжмийн соёлын гол ялгаатай талуудын нэг нь цаг хугацааны бэлгэдэл болсон эмх замбараагүй байдал, дэг журам юм. Амьдрал ба үхлийн санамсаргүй байдал, хувь тавилангийн хяналтгүй байдал, үүний зэрэгцээ бүх зүйлд "ухаалаг байдал" -ын ялалт. Энэхүү антиномийг хөгжмийн төрөл хамгийн тод илэрхийлжээ foreplay (Токката, уран зөгнөл) болон үе. И.С.Бах энэ төрөлд хосгүй бүтээл туурвисан (Сайн ааштай Клавьер, Токката, Д минорын Фугийн оршил, фуга).

Бидний тоймоос харахад бароккогийн ялгаатай байдал нь жанрын цар хүрээгээр хүртэл илэрч байв. Эзлэхүүн найрлагаас гадна лаконик опусууд бий болсон.

Бароккогийн хөгжмийн хэл

Барокко эрин үе нь бичгийн шинэ хэв маягийг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулсан. Хөгжмийн талбай руу орж байна гомофон үндсэн хоолой болон дагалдах хоолойд хуваагдсан.

Ялангуяа гомофони нь түгээмэл болсон нь сүм хийдэд сүнслэг зохиол бичихэд онцгой шаардлага тавьдаг байсантай холбоотой юм: бүх үгс гаргацтай байх ёстой. Ийнхүү дуу хоолой нь олны анхаарлыг татаж, олон тооны хөгжмийн чимэглэлийг олж авав. Барокко маягийн дүр эсгэх хандлага энд бас илэрч байв.

Мөн зэмсгийн хөгжим нь чимэглэлээр баялаг байв. Үүнтэй холбогдуулан энэ нь өргөн тархсан байв хийц: Барокко эрин үед нээгдсэн остинато (өөрөөр хэлбэл давтагддаг, өөрчлөгддөггүй) басс нь өгөгдсөн гармоник цувралын төсөөллийн цар хүрээг олгосон. Дууны хөгжимд урт хэмнэл, гинжин нот, трилл нь ихэвчлэн дуурийн ариуудыг чимэглэдэг.

Үүний зэрэгцээ энэ нь цэцэглэн хөгжсөн полифони, гэхдээ огт өөр чиглэлд. Барокко полифони бол чөлөөт хэв маягийн полифони, эсрэг цэгийн хөгжил юм.

Хөгжмийн хэлийг хөгжүүлэх чухал алхам бол даруу тогтолцоог нэвтрүүлэх, өнгө аясыг бий болгох явдал байв. Хоёр үндсэн горимыг тодорхой тодорхойлсон - гол ба бага.

Нөлөөллийн онол

Барокко эрин үеийн хөгжим нь хүний ​​хүсэл тэмүүллийг илэрхийлэхийн тулд үйлчилдэг байсан тул найруулгын зорилгыг шинэчилсэн. Одоо найрлага бүр нь аффект, өөрөөр хэлбэл тодорхой сэтгэлийн байдалтай холбоотой байв. Эффектийн онол нь шинэ зүйл биш; энэ нь эртний үеэс эхэлдэг. Гэвч барокко эрин үед энэ нь өргөн тархсан.

Уур хилэн, уйтгар гуниг, баяр баясгалан, хайр дурлал, даруу байдал - эдгээр нөлөөлөл нь зохиолын хөгжмийн хэлтэй холбоотой байв. Ийнхүү баяр баясгалан, зугаа цэнгэлийн төгс нөлөөг бичгээр гурав, дөрөв, тав, уян хатан хэмнэл, триметр ашиглан илэрхийлсэн. Эсрэгээр, уйтгар гунигийн нөлөө нь диссонанс, хроматизм, удаан хэмнэлтийг оруулснаар хүрсэн.

Тэр ч бүү хэл, эгдүүтэй E-flat мажор нь гомдолтой А-минор болон зөөлөн G-major-ыг эсэргүүцдэг хатуу ширүүн Е-хавтрын мажортой хосолсон өнгө аясыг сэтгэл хөдлөм шинж чанартайгаар дүрсэлсэн байдаг.

Цагдан хорихын оронд ...

Бароккогийн хөгжмийн соёл нь сонгодог үзлийн дараагийн эрин үеийг хөгжүүлэхэд асар их нөлөө үзүүлсэн. Зөвхөн энэ үеийнх биш. Өнөөдрийг хүртэл алдартай дуурь, концертын төрөлд бароккогийн цуурай сонсогддог. Бахын хөгжмийн эшлэлүүд хүнд рок гоцлол дуунд гардаг, поп дуунууд нь ихэвчлэн барокко "алтан дараалал" дээр суурилдаг бөгөөд жазз хөгжим нь импровизацын урлагийг тодорхой хэмжээгээр нэвтрүүлсэн байдаг.

Хэн ч барокког "хачин" хэв маяг гэж үзэхээ больсон, харин түүний жинхэнэ үнэт сувдыг биширдэг. Хачирхалтай хэлбэр ч гэсэн.