Антал Дорати (Антал Дорати) |

Дорати Антал

Анталу Дорати шиг олон пянз эзэмшдэг удирдаач цөөхөн байдаг. Хэдэн жилийн өмнө Америкийн пүүсүүд түүнд нэг сая хагас диск зарагдсан алтан рекордыг өгчээ. Жилийн дараа тэд хоёр дахь удаагаа удирдаачдаа дахин ийм шагнал өгөх ёстой байв. "Магадгүй дэлхийн дээд амжилт!" гэж шүүмжлэгчдийн нэг нь хашгирав. Доратигийн уран сайхны үйл ажиллагааны эрч хүч асар их юм. Түүний жил бүр тоглодоггүй томоохон найрал хөгжим Европт бараг байхгүй; удирдаач жилдээ олон арван концерт өгдөг бөгөөд нэг улсаас нөгөө улс руу онгоцоор нисч ядан амждаг. Зуны улиралд - фестиваль: Венеци, Монтре, Люцерн, Флоренс ... Үлдсэн хугацаанд бичлэгүүд дээр бичдэг. Эцэст нь, уран бүтээлч консол дээр байхгүй үед богино хугацаанд хөгжим зохиож чаддаг: зөвхөн сүүлийн жилүүдэд тэрээр кантата, виолончель концерт, симфони, олон танхимын чуулга бичсэн.

Энэ бүхэнд цагийг хаанаас олдог талаар асуухад Дорати: "Энэ бол маш энгийн. Би өдөр бүр өглөө 7 цагт босоод долоон цагаас есөн хагас хүртэл ажилладаг. Заримдаа орой ч гэсэн. Хүүхэд байхаасаа л ажилдаа анхаарлаа төвлөрүүлж сургасан нь маш чухал. Гэртээ, Будапештэд үргэлж ийм байдаг: нэг өрөөнд аав хийлийн хичээл заадаг, нөгөө өрөөнд ээж төгөлдөр хуур тоглодог байв.

Дорати бол Унгар үндэстэн юм. Барток, Кодай хоёр эцэг эхийнхээ гэрт байнга зочилдог байв. Дорати залуу насандаа удирдаач болохоор шийдсэн. Арван дөрвөн настайдаа тэрээр өөрийн биеийн тамирын зааланд оюутны найрал хөгжим зохион байгуулж, арван найман настайдаа төгөлдөр хуур (Э. Донани), хөгжмийн академийн (Л. Вайнераас) гимнастикийн гэрчилгээ, СУИС-ийн дипломыг нэгэн зэрэг авсан. Түүнийг дуурийн туслах удирдаачаар хүлээж авсан. Дэвшилтэт хөгжимчдийн хүрээлэлд ойр байсан нь Доратид орчин үеийн хөгжмийн хамгийн сүүлийн үеийн бүх зүйлтэй хөл нийлүүлэн алхахад тусалсан бөгөөд дуурийн ажил нь шаардлагатай туршлагыг олж авахад хувь нэмэр оруулсан.

1928 онд Дорати Будапештээс гарч, гадаад руу явав. Тэрээр Мюнхен, Дрездений театруудад удирдаачаар ажиллаж, концерт өгдөг. Аялах хүсэл нь түүнийг Монте-Карло руу, Оросын балетын ерөнхий удирдаач - Диагилевын балетын залгамжлагчийн албан тушаалд хүргэв. 1934-1940 он хүртэл олон жилийн турш Дорати Монте Карло балетын хамт Европ, Америкт аялан тоглолт хийсэн. Америкийн концертын байгууллагууд удирдаачийн анхаарлыг татав: 1937 онд тэрээр Вашингтон дахь Үндэсний симфони найрал хөгжимд анхны тоглолтоо хийж, 1945 онд Даллас хотод ерөнхий удирдаачаар уригдаж, дөрвөн жилийн дараа Митропулосыг Миннеаполис дахь найрал хөгжмийн ахлагчаар сольсон. тэр арван хоёр жил тэнд үлдсэн.

Эдгээр жилүүд нь удирдаачийн намтарт хамгийн чухал жилүүд юм; Түүний сурган хүмүүжүүлэгч, зохион байгуулагчийн чадвар нь бүх талаараа илэрч байв. Митропулос гайхалтай уран бүтээлч байсан тул найрал хөгжимтэй шаргуу ажиллах дургүй байсан тул багийг муу нөхцөлд орхисон. Тун удалгүй Дорати үүнийг сахилга бат, дуу авианы жигд байдал, чуулгын уялдаа холбоогоороо алдартай Америкийн шилдэг найрал хөгжмийн түвшинд хүргэв. Сүүлийн жилүүдэд Дорати голчлон Англид ажиллаж, тэндээсээ олон тооны концертын аялан тоглолтоо хийдэг. Түүний эх орондоо "Сайн удирдаач хоёр шинж чанартай байх ёстой" гэсэн тоглолтууд нь маш амжилттай болсон гэж Дорати хэлэхдээ, " нэгдүгээрт, цэвэр хөгжмийн шинж чанар: тэр хөгжмийг ойлгож, мэдрэх ёстой. Үүнийг хэлэх шаардлагагүй. Хоёр дахь нь хөгжимтэй ямар ч холбоогүй юм шиг байна: удирдаач нь тушаал өгөх чадвартай байх ёстой. Гэхдээ "захиалга" гэдэг нь армийнхаас огт өөр зүйлийг хэлдэг. Урлагт өндөр зэрэглэлтэй гээд л тушаал өгч болохгүй: хөгжимчид удирдаачийн хэлснээр тоглохыг хүсэх ёстой.

Энэ бол түүний үзэл баримтлалын хөгжим, тодорхой байдал нь Доратигийн анхаарлыг татдаг. Балеттай удаан хугацаанд ажилласан нь түүнийг хэмнэлийн сахилга батыг сургасан. Тэр ялангуяа өнгөлөг балетын хөгжмийг маш нарийн дамжуулдаг. Ялангуяа Стравинскийн “Гал шувуу”, Бородины “Половцын бүжиг” дууны бичлэг, Делибесийн “Коппелиа” жүжгийн сюит, Ж.Штраусын өөрийн гэсэн вальсын сюит зэрэг нь үүнийг баталж байна.

Том симфони найрал хөгжмийн байнгын удирдлага нь Доратид репертуараа арван таван сонгодог болон орчин үеийн бүтээлээр хязгаарлахгүй, харин түүнийг байнга өргөжүүлэхэд тусалсан. Энэ нь түүний бусад хамгийн түгээмэл бичлэгүүдийн өнгөц жагсаалтаар нотлогдож байна. Эндээс бид Бетховены олон симфони, Чайковскийн Дөрөв ба зургаа, Дворакийн Тав, Римский-Корсаковын Шехеразада, Бартокийн Цэнхэр сахал шилтгээн, Листийн Унгарын рапсоди, Энескугийн Унгар рапсоди, В.Возбергийн болон С.Вебергийн, Румыний экс Рапчодерн нарын жүжгийг эндээс олж болно. Гершвиний "Парис дахь Америк" олон хөгжмийн зэмсгийн концертууд нь Дорати Г.Шеринг, Б.Жайнис болон бусад алдартай уран бүтээлчдийн гоцлол дуучдын нарийн бөгөөд тэгш түншийн үүрэг гүйцэтгэдэг.

“Орчин үеийн удирдаачид”, М. 1969 он.