Хөгжмийн дүрэм. ерөнхий мэдээлэл
Алдарт хөгжмийн зохиолч Роберт Шуман зөвхөн бүтээлээрээ бус түүхэнд ул мөрөө үлдээсэн. Түүний гол бүтээлүүдийн нэг бол Хөгжимчдийн дүрэм гэж нэрлэгддэг Дүрэм юм. Хэдэн үеийн багш нар тодорхой бодлыг шавь нартаа аль болох ойлгомжтойгоор хүргэхийг хичээсэн. Гэвч харамсалтай нь энэ нь үргэлж үр дүнд хүрдэггүй. Ухаантай бүхнийг сонгодог хүмүүс бидний өмнө аль хэдийн хийчихсэн байдаг.
“Хөгжимчдөд зориулсан амьдралын дүрэм” бүтээл 1850 онд бичигдсэн бөгөөд 150 гаруй жил өнгөрсөн ч өнөөг хүртэл хамааралтай хэвээр байна. Эдгээр зөвлөлүүдийн гол үүрэг бол оюутны олон талт хөгжил, хөгжмийн үйл ажиллагааны бүх талыг дээд зэргээр хамрах явдал юм. Энэхүү гарын авлага нь консерваторийн мэргэжлийн төгсөгчид болон сонирхогчдод хэрэгтэй болно.
Хөгжимчдөд зориулсан дүрмийг хэрхэн зөв ашиглах вэ
Мэдээжийн хэрэг, залуу хөгжимчдийн дүрмийг унших нь хангалтгүй юм. Тэдгээрийг тогтмол хийх зуршлыг хөгжүүлэх шаардлагатай. Хэт олон байгаа тул та нэгээс хоёрыг аваад тоглоомондоо ашиглаж болно. Та ямар ч дарааллаар эхэлж болно. Тэдгээрийн нэг нь танд хамгийн их таалагддаг бөгөөд та үүнийг үндэс болгон авах хэрэгтэй. Аливаа ажилд тууштай байх нь чухал. Тавцан дээр дурдсанчлан та ажлыг эцэс хүртэл тэмцэх хэрэгтэй. Тиймээс, шинэхэн гитарчин хүнд бэрхшээлтэй тулгарвал та хагасыг нь зогсоож, онооны гүйцэтгэлээс татгалзаж чадахгүй.
Тэгвэл Шуманы удамд үлдээсэн хөгжимчдөд ямар дүрэм журам байдаг вэ? Тэд тус бүртэй илүү дэлгэрэнгүй танилцацгаая.
Хөгжимчдийн дүрмийн жагсаалт
Сонсголыг багаас нь хөгжүүлэх хэрэгтэй. Бяцхан хүний эргэн тойронд шувуудын жиргээ, борооны чимээ гэх мэт олон арван янз бүрийн чимээ сонсогддог. Та бүгдэд нь өөр өөр тембр олохыг хичээх хэрэгтэй.
Ур чадварыг хөгжүүлэхийн тулд жинлүүр, техникийн дасгалуудыг тоглодог. Гэсэн хэдий ч та тэднийг нүүрэндээ хөхрөх хүртэл тоглох биш, харин бусад даалгавруудыг гүйцэтгэх хэрэгтэй. Нэг жингийн "тоглох" дээр та хол явахгүй.
"Чимээгүй гар" гэж нэрлэгддэг төхөөрөмж нь хөгжим үүсгэхэд огт тохиромжгүй юм.
Ритм тоглох нь ямар ч хүсэл эрмэлзэлтэй хөгжимчний үндэс суурь юм. Олон "мэргэжилтнүүд" маш жигд бус тоглодог тул сонсохыг ч хүсдэггүй.
Гармони бол аливаа хөгжимчний үндэс суурь юм. Та түүнтэй аль болох эрт танилцах хэрэгтэй.
Хөгжмийн нэр томъёоноос айдаг уу? Үгүй ээ, сонсоогүй. Хэрэв та танихгүй үг харвал түүний утгыг олж мэдэхийг хичээгээрэй, үүнийг алгасахгүй байх хэрэгтэй.
Та утсыг бодолгүйгээр тогших ёсгүй - зохиогчийн бичсэн өргөлт, тэмдэглэгээг нэн даруй ажиглах нь дээр. Мөн бүтээлээ эцэс хүртэл тоглоорой.
Хурд дагаж мөрдөхгүй байх (мөн буруу тайлбарлах) нь гол алдаануудын нэг юм.
Хялбар хэсгүүдийг дутуу үнэлж болохгүй - тэдгээр нь илүү хэцүү хэсгүүдийг гүйцэтгэх үндэс болдог. Та тэднийг үргэлж хөнгөн, дүрээр тоглох хэрэгтэй.
Төхөөрөмжийг сайн тохируулсан байх ёстой. Дашрамд хэлэхэд энэ нь хүний дуу хоолойд ч хамаатай!
Зөвхөн хуруугаараа биш жүжгээ цээжлэх хэрэгтэй. Та ч гэсэн толгойдоо тоглож чаддаг байх ёстой. Түүгээр ч барахгүй зөвхөн уянгалаг шугам сонсогддоггүй, бас гармоник үндэс.
Хангалттай хөгжсөн хоолойгүй байсан ч та хөгжмийн зэмсэгтэй хамт дуулах хэрэгтэй. Энэ нь таны чихийг хөгжүүлэх болно.
Сонсохгүйгээр уран бүтээлээ толилуулж болохуйц, зөвхөн хөгжмийн хуудаснаас харж байж болмоор хэмжээнд хөгжүүлэх нь зүйтэй.
Таныг сонсдог хүмүүсээс бүү ай. Дашрамд хэлэхэд эдгээр нь хөгжимчдийн хувьд маш сайн дүрэм юм, учир нь шинэхэн жүжигчид ихэвчлэн үзэгчдийн хариу үйлдэл эсвэл сонгон шалгаруулалтын хорооны гишүүнийг хүлээж төөрөлддөг.
Авьяас чадварыг үнэлдэг жинхэнэ мастерыг сонсож байна гэж төсөөлөх нь дээр.
Хэрэв та хуудаснаас үл мэдэгдэх хэсэг тоглох шаардлагатай бол түүний "араг яс" -ыг үргэлж нүдээрээ хараарай. Та толгой дээрх бүх хэлтэрхийнүүдийн талаар ойлголт өгөх маягтыг хамрах ёстой.
Хэрэв "идсэн" гэж нэрлэгддэг бол өнөөдөр хичээлээ зогсоох нь дээр. Муухай царайгаар шаргуу тоглосноос маргааш сурах хүслээр эхэлсэн нь дээр. Гэхдээ энэ дүрмийг бүү буруугаар ашигла!
Хөгжимчдөд өгөх зарим зөвлөгөө хуучирсан хэвээр байна. Эсвэл ядаж маргаантай болно. Жишээлбэл, загварлаг арилжааны хөгжим тоглохгүй байх (зөвхөн мөнгө олох зорилгоор гэх мэт). Батлагдсан сонгодог бүтээлүүдэд цаг заваа зориулах нь дээр.
Гэнэтийн боловч хөгжимчдийн амьдралын дүрэм эрүүл амьдралын хэв маягтай огтлолцдог. Хөнгөн, эрүүл хоол идээрэй, учир нь сэтгэлийн хоол (хөгжим) нь бие махбодийн тэжээлтэй маш их холбоотой байдаг.
Техник, ишлэл нь тооноос чанарт шилждэг. Гэхдээ тэд үнэхээр хэрэгтэй газарт л.
Хөгжмийн "садар самуун" тархалтад бүү хувь нэмэр оруулаарай. Үүнээс дараах зөвлөгөөг хүргэж байна.
Хөгжмийн шаарыг "хоолны дэглэмээс" хасахыг хичээ.
Зохиогчийн зорилгынхоо дээр гайхалтай техникийн гүйцэтгэлийг бүү тавь. Гэсэн хэдий ч сонсогч юуны түрүүнд ажлын санааг санаж байх ёстой.
Жүжгийг өөрийнхөө төлөө бүү өөрчил. Зохиогчтой зөрчилдсөн шаардлагагүй чимэглэл, мелисматикийг бүү зохион бүтээ.
Репертуар сонгохдоо илүү туршлагатай хамт олон, багш нартай зөвлөлдөх нь дээр. Энэ туршлага нь үргэлж эерэг биш байж болох ч ихэнхдээ цаг хугацаа хэмнэх болно.
Магиструудын бүтээлтэй танилцах нь он цагийн дарааллаар явагдах ёстой, гэхдээ тэдний бүтээлч замын хамгийн чухал үе шатуудыг хамрахыг хичээ.
"Техникүүд" гэсэн сүнсгүй уран бүтээлчдийн түр зуурын амжилтанд та шингээж болохгүй.
Хөгжмийн алдартай болох нь удахгүй болох зүйл юм. Тиймээс та өнөөгийн чиг хандлагыг барьж, саарал үстэй загварлаг байхыг хичээх ёсгүй.
Олон нийтийн газар тогтмол тоглолт хийх нь туршлага нэмдэг. Гэхдээ ичиж байгаа зүйлээ тоглох шаардлагагүй.
Дуэт, дөрвөл, дуучны дагалдан чуулгад тоглох боломжийг ашигла. Хөгжимчин нэг дор тоглохдоо хэлбэр, логикийг ойлгож, явж байхдаа тааруулж сурдаг.
Оркестр, чуулгын "ач холбогдолгүй" хөгжимчдийг үл тоомсорлож болохгүй. Оролцогч бүр чухал үүрэг гүйцэтгэдэг.
Хөгжмийн зэмсгээ хайрлах нь гайхалтай. Гэхдээ бусдын оршин тогтнох тухай мартаж болохгүй.
Хөгжимчин болж төлөвшсөн үедээ оноо сурахад анхаарлаа хандуулаарай. Аливаа уран бүтээлч хөгжмийн зохиолоос мэдлэгийг авдаг.
Бахын "HTK" бол өсөн нэмэгдэж буй хөгжимчний хувьд маш сайн суурь юм. Тоглоорой, та аз жаргалтай байх болно.
Нөхдөөсөө суралц.
Яруу найргийн цуглуулгатай кемп хийх нь маш сайн сонголт юм!
Дуучид зарим хэрэгтэй мэдлэгийг өгч чадна. Гэхдээ тэдний зөвлөгөөг сонгохдоо болгоомжтой байгаарай.
Бараг бүх бүтээл, "чип" -ийг танаас өмнө зохион бүтээсэн. Тиймээс хөгжмийн зохиолчийн бэлэг гэж нэг их бахархах хэрэггүй, харин дээрээс ирсэн захиас гэж үз. Мэдээжийн хэрэг - үүнийг сонсогчдод хүргэх.
Шинээр гарч ирж буй хөөрөгдөж буй бардамналыг арилгах хамгийн сайн "эмчилгээ" бол хүлээн зөвшөөрөгдсөн мастеруудын сонгодог бүтээлийг сонсох явдал юм.
Антон Тибо ба түүний Музагийн цэвэр байдал. Урлаг бол таны ирээдүйн лавлах ном юм.
Дахин хэлэхэд хөгжимчдийн хувьд хуучирсан дүрэм журам, гэхдээ бүрэн дүүрэн байхын тулд бид тэдэнд өгөх болно. Орган хөгжим, ялангуяа сүмийн тоглолтыг хүндэтгэх. Та энэ зэмсэг тоглох боломжийг ашиглахыг хичээх хэрэгтэй.
Эрхтэн нь дуу авианы тод байдлыг дадлагажуулах маш сайн хэрэгсэл юм.
Дунд хоолойт найрал дуунд дуулах нь таны мэргэжлийн ур чадварыг хөгжүүлнэ. Басс болон сопраногийн шугамууд нь ихэвчлэн тод сонсогддог бөгөөд ялгаатай байдаг. Ижил виола дагах нь хөгжсөн чихийг шаарддаг.
Хөгжимт чанар гэдэг нь үг хэллэгийг мартсан ч гэсэн импровиз хийж дуусгах чадвар юм.
Хөгжмийн чадварыг хөгжүүлэх нь гол зорилтуудын нэг юм. Энэ нь зөвхөн олон цаг техникийн ур чадварыг дээшлүүлэх замаар төдийгүй чуулгад оролцох замаар хүрч болно.
Дуулах хоолойноос таашаал авч, дотроос тань үл мэдэгдэх өнгийг хайж олоорой.
Ардын хөгжим бол мэдлэгийн жинхэнэ агуулах юм.
Хуучин түлхүүрүүдийг унших дадлага хийх нь чухал юм.
Хөгжмийн ой санамжаа сургах гайхалтай арга бол бусад зэмсгийг анхааралтай сонсож, сая сонссон аялгуугаа толгойдоо тоглох явдал юм.
Дуурийн хөгжим зөвхөн үзэсгэлэнтэй төдийгүй бас хэрэгтэй.
Цаг хугацаагаар шалгагдсан хөгшин сайхан байна. Гэхдээ шинэ бүтээлүүдийг үл тоомсорлож болохгүй. Жишээлбэл, одоо тэд гитар дээр маш сайн аялгуу бичдэг.
Зарим бүтээл анх удаагаа "борлогдохгүй" байна. Тиймээс, хэрэв та жүжигт дургүй бол үүнийг мартах гэж яарах хэрэггүй. Магадгүй цаг хугацаа өнгөрөхөд түүнд таалагдах байх.
Бид өндөр урлагт нэгдэхийг хичээх ёстой.
Ая бол бүх хөгжим биш. Бодит бүтээлүүд нь зөвхөн энгийн хэмнэл, аялгуунаас тогтдоггүй. Зохицол, динамик, хэлбэр нь зөвхөн зарим бүрэлдэхүүн хэсгүүд юм.
Өөрийнхөө бяцхан аяыг зохиодог нь сайн ахиц дэвшлийн шинж юм.
Жинхэнэ хөгжим сэтгэлийн гүнээс гардаг. Зөвхөн энэ нь сонсогчдыг татах болно.
Залуу насны үүлэн дунд тэнүүчлэх нь тодорхой цагт сайн байдаг. Гэхдээ та энэ хаант улсад үүрд үлдэх ёсгүй, хөгжмийн тэмдэглэлийг сайн эзэмшээрэй.
Удирдах ажил бол өөр нэг ашигтай зам юм. Түүнтэй хамт та метрономоор хэрхэн тоглохыг сурах боломжтой.
Хөгжимөөс гадна бусад шинжлэх ухааныг судлах нь зүйтэй.
Урлагийн хувьд бараг бүх ижил ёс суртахууны хэм хэмжээг дагаж мөрдөх болно.
Тэвчээр, шаргуу хөдөлмөр - та санааг олж авдаг.
Авьяас чадвараа бүү үр.
Урам зориг бол урлагийн хөгжлийн гол хөдөлгүүр юм.
Та хөгжмийн тоглолтоор дамжуулан орлого олохыг нэн даруй эрэмбэлэх ёсгүй. Та эхлээд үүнийг сурах хэрэгтэй, бусад нь аажмаар дагах болно.
Хэлбэрийг судлахгүйгээр бүтээлийн агуулгыг бүрэн ойлгох боломжгүй юм.
Гайхалтай хөгжимчнийг хүн бүр ойлгохгүй. Хамгийн магадлалтай, зөвхөн ижил хамт олон.
Нисэх хөдөлгөөн бол бүтээлийг онооны хэлбэрээр сэтгэхүйн дүрслэл юм.
Таны ур чадвар төгс төгөлдөрт хязгаар байхгүй.
Дүгнэлт
Эдгээр зөвлөмжүүдийн ихэнх нь академич хөгжимчдөд зориулагдсан болно. Энэ нь тэдний бичсэн эрин үетэй холбоотой юм. Гэхдээ та орчин үеийн шинэхэн хөгжимчин, тэр байтугай чадварлаг мэргэжлийн хүмүүст хэрэгтэй олон мэдээллийг авах боломжтой.
