Полифоник хувилбарууд |
Полифоник хувилбарууд - контрпункт шинж чанартай өөрчлөлт бүхий сэдвийг давтан гүйцэтгэхэд суурилсан хөгжмийн хэлбэр. AP a. бие даасан хөгжим байж болно. бүтээгдэхүүн. (жишээ нь to-rogo гарчиг заримдаа хэлбэрийг тодорхойлдог. "Зул сарын баярын дуун дээрх каноник хувилбарууд" И. C. Бах) эсвэл том циклийн хэсэг. бүтээгдэхүүн. (fp-ээс Largo. quintet g-moll op. 30 Танеев), кантатагийн хэсэг, дуурь (Римский-Корсаковын "Үл үзэгдэх Китеж хотын домог ба охин Феврониа" дуурийн "Гайхамшигт тэнгэрийн хатан хаан" найрал дуу); ихэвчлэн П. a. – том хэсгийн хэсэг, үүнд. полифоник бус, хэлбэрүүд (Мясковскийн 2-р симфонийн 5-р хэсгийн төв хэсгийн эхлэл); заримдаа тэд полифоник бус багтдаг. вариацын мөчлөг (Шуманны симфони этюд). К П. a. Хувилбарын хэлбэрийн бүх ерөнхий шинж чанаруудыг ашиглах боломжтой (хэлбэржүүлэх, хатуу, чөлөөтэй гэж хуваах гэх мэт); гэсэн нэр томъёо өргөн тархсан. arr шар шувууны хөгжим судлалд. AP a. полифони хэмээх ойлголттой холбоотой. өөрчлөлт, энэ нь эсрэг заалттай гэсэн үг. сэдэв, хэлбэрийн хэсэг, мөчлөгийн хэсэг (жишээ нь: Бетховены 1-р симфонийн 26-р хэсгийн үзвэрийн эхлэл, 101-126-р хэсэг, давталт, 2-1-р хэсэг, Бахын дууны давхар дуутай II хонхны дууны шинэчлэл) Англи хэлний цуглуулга №1; "Хроматик шинэ бүтээл" №XNUMX. Бартокийн "Микрокосмос"-оос 145); Полифоник өөрчлөлт нь холимог хэлбэрийн үндэс суурь болдог (жишээлбэл, П. зуун, Бахын кантата № 3-аас 170-р ари дахь фуга ба гурван хэсгээс бүрдсэн хэлбэр). Гол нь полифоник гэсэн үг. өөрчлөлтүүд: эсрэг тэсрэг дуу хоолойг нэвтрүүлэх (бие даасан байдлын янз бүрийн түвшний), орно. уянгалаг хэмнэлийг илэрхийлдэг. үндсэн сонголтууд. Сэдвүүд; томруулах хэрэглээ, сэдвийг эргүүлэх гэх мэт; хөвчний танилцуулгыг полифонжуулах, дагалдах дүрүүдийн аялгуу, остинато шинж чанарыг өгөх, дуураймал, канон, фуга, тэдгээрийн сортуудыг ашиглах; нарийн төвөгтэй эсрэг цэгийг ашиглах; 20-р зууны полифони. – алеаторик, додекафон цувралын хувиргалт гэх мэт. П-д. a. (эсвэл илүү өргөн - полифоник. өөрчлөлт), найруулгын логикийг тусгай хэрэгслээр хангадаг бөгөөд энэ нь сэдвийн чухал элементүүдийн аль нэгийг өөрчлөгдөөгүй хэвээр үлдээх нь чухал юм (жишээлбэл, 1-3-р мөрөнд байгаа анхны танилцуулга, полифоник байдлаар өөрчлөгдсөн). Моцартын g-moll симфони минутын 37-39-р бааранд); Хамгийн чухал хэлбэржүүлэгч хэрэгслийн нэг бол хэмжигдэхүүнтэй холбоотой остинато юм. тогтвортой байдал, эв нэгдэл. тогтвортой байдал; хэлбэрийн нэгдэл P. a. ихэвчлэн c.-l-ийн тогтмол өгөөжөөр тодорхойлогддог. полифоник үзүүлэнгийн төрөл (жишээлбэл, канон руу), технологийн аажмаар хүндрэл, дуу хоолойны тоо нэмэгдэх гэх мэт. П-ийн хувьд a. дуусгах нь нийтлэг байдаг, to-rye нийлбэр сонсогдсон polyphonic. анги, ашигласан арга техникийг нэгтгэн дүгнэх; Энэ нь эсрэг эмчилгээ хийхэд хэцүү байж болно. нэгдэл (жишээ нь Бахын Голдбергийн хувилбарууд, BWV 988), канон (8-р симфони дахь Ларго, оршил gis-moll op. 87 No 12 Шостакович); pl. өөрчлөлтийн циклүүд (үүнд полифоник бус, гэхдээ үүнд полифоник гол үүрэг гүйцэтгэдэг. хөгжүүлэлтийн техник) нь фуга-вариацаар төгсдөг, жишээ нь. op. AP БА. Чайковский, М. Регера, Б. Бриттен болон бусад. Полифоникийн хувьд энэ техникийг ихэвчлэн гомофоник танилцуулгад хавсаргадаг (жишээлбэл, босоо хөдөлгөөнт эсрэг цэгийн адил аяыг дээд хоолойноос басс руу шилжүүлэх), П. a. гомофоник өөрчлөлтийн хэрэгслийг ашигладаг, полифоник хоорондын хил хязгаар. ба полифоник бус. өөрчлөлтүүд харьцангуй юм. AP a. остинато гэж хуваагддаг (давтагдах сэдэв өөрчлөгдөх тохиолдлуудыг оруулаад, жишээ нь fp. "Бассо остинато" Щедрин) ба неостинато. Хамгийн түгээмэл П. a. на зөрүүд басс. Дахин давтагдах аялгууг ямар ч хоолойд хадгалж болно (жишээлбэл, хатуу хэв маягийн мастерууд ихэвчлэн кантус фирмусыг тенор хэлбэрээр байрлуулдаг (2)), нэг хоолойноос нөгөөд шилжүүлдэг (жишээлбэл, "Бүү амьсгал хураа, хонгор минь" гурвал). Глинкийн "Иван Сусанин" дуурь); Эдгээр тохиолдлын ерөнхий тодорхойлолт нь П. a. тогтвортой аялгуунд. Остинат ба неостинатын зүйлүүд ихэвчлэн зэрэгцэн оршдог тул тэдгээрийн хооронд тодорхой хил хязгаар байдаггүй. AP a. Нараас ирсэн. мөсний дасгалууд, энд хосын давталт бүхий аялгуу нь өөр полифоникийг хүлээн авдаг. чимэглэл. Эртний жишээ П. a. проф. хөгжим нь остинато төрөлд хамаарна. Онцлог жишээ бол 13-р зууны мотет юм. галлиардын төрөл (Урлагыг үзнэ үү. Полифони) нь Григорийн дууны 3 басс мөрөнд суурилдаг. Ийм хэлбэрүүд өргөн тархсан байв ("Speravi", "Trop plus est bele - Biauté paree - je ne sui mie" мотетууд, Г. де Мачот). Хатуу хэв маягийн мастерууд П. a. илэрхийлэх болно. полифоник техник. хэл гэх мэт. уянгалаг техник. өөрчлөлтүүд. "Ла ми ла сол" X. Изака: cantus firmus нь геометрийн хэмнэлээр буурч, тенороор 5 удаа давтагдана. дэвшилтүүд (дараа нь хоёр дахин богино хугацаатай барих), эсрэг цэгүүдийг үндсэн хэсгээс үйлдвэрлэдэг. сэдвүүдийг багасгасан (доорх жишээг үзнэ үү). P зарчим. a. Заримдаа Массын үндэс суурь болж байсан - түүхэн дэх анхны томоохон мөчлөг. хэлбэрүүд: cantus firmus нь бүх хэсэгт остинато шиг хийгдсэн бөгөөд асар том вариацын мөчлөгийн тулгуур багана байсан (жишээ нь, Палестрина дахь Josquin Despres-ийн L'homme armé дээр массаар). Сов. судлаачид В. AT. Протопопов ба С. C. Скреперийг полифоник гэж үздэг. өөрчлөлт (остинато дээр, соёололт ба строфик зарчмын дагуу. төрөл) 14-16-р зууны дуураймал хэлбэрийн үндэс. (см. Полифони). Хуучин П. a. cantus firmus нь өөрчлөлтөөс өмнө тусад нь хийгээгүй; Сэдвийг тусгайлан хувиргах зорилгоор илэрхийлэх заншил нь аялгуугаар бэлтгэгдсэн (харьц. Интонац, VI) – Массын өмнө найрал дууны эхний өгүүлбэрийг дуулах замаар; хүлээн авалт нь 16-р зуунаас өмнө тогтоогдсонгүй. Пассакаглиа ба шакон бий болсноор П.-ийн тэргүүлэх хэлбэр болсон.
П.-ийн зууны хөгжлийн хөшүүрэг. (неостината орно) нь дүрслэлийн боломжуудтай инструментализм байв.
Дуртай жанр бол найрал дууны вариацууд бөгөөд үүнийг P. v. S. Scheidt-ийн "Warum betrübst du dich, mein Herz" дээр жишээ болгон харуулсан.
Organ P. in. Ya. P. Sweelinka дээр "Est-ce Mars" - гоёл чимэглэлийн (сэдэв нь ердийн бууралт (3) нь бүтэцтэй таамаглаж байна), хатуу (сэдвийн хэлбэр хадгалагдсан), neostinata - 16-д алдартай төрөл бүрийн юм. -17 зуун. дууны сэдэв дээрх өөрчлөлтүүд.
17-18-р зууны үеийн neostinatny P.-ийн дунд хамгийн төвөгтэй нь фугатай харьцдаг хүмүүс юм. Тиймээс, P. зуунд. эсрэг нөлөөллийн ойрын дараалал, тухайлбал фуга F-dur болон g-moll D. Buxtehude.
Найрлага нь илүү хэцүү байдаг. Г.Фрескобалди: эхлээд 2 фуга, дараа нь 3-р фугийн хувилбар (өмнөх фугийн сэдвүүдийг нэгтгэсэн) ба 4-р фугийн вариаци (1-ийн материал дээр).
Ж.С.Бахийн хөгжим – П.В.Бахын урлагийн нэвтэрхий толь нь найрал дууны вариацын циклийг бий болгосон. найрал дууны хэллэгүүдийн хоорондох импровизацын оруулгын улмаас тохиолдлууд үнэ төлбөргүй дөхөж байна. Үүнтэй ижил төрөлд баярын "Зул сарын баярын дуун дээрх каноник хувилбарууд" (BWV 769) багтдаг - кантус фирм дээрх хоёр хоолойт канонуудын хувилбарууд (октав, тав, долоо, октаваар томруулсан; 3, 4-р канонууд үнэ төлбөргүй байдаг) дуу хоолой); эцсийн 5-р хувилбарт хорол нь эргэлтэнд байгаа канонуудын материал (зургаа, гурав, хоёрдугаарт, аль нь ч биш) хоёр чөлөөтэй хоолойтой; баяр ёслолд. зургаан хоолойт код нь найрал дууны бүх хэллэгийг нэгтгэсэн. Полифоник хувилбарын онцгой баялаг нь "Голдбергийн хувилбарууд" -ыг ялгаж өгдөг: мөчлөг нь янз бүрийн бассаар баригдаж, каноны техник рүү буцаж ирдэг. Чөлөөт дуу хоолойтой хоёр хоолойт канонуудыг гурав дахь хувилбар бүрт байрлуулдаг (27-р хувилбарт чөлөөт дуу хоолой байдаггүй), канонуудын интервал нь нэгдмэл байдлаас алга болж өргөсдөг (12, 15-р хувилбарт эргэлтэнд); бусад хувилбаруудад - бусад полифоник. Фугетта (10-р хувилбар) ба квадлибет (30-р хувилбар) гэсэн хэлбэрүүд байдаг бөгөөд энд ардын дууны хэд хэдэн сэдвийг хөгжилтэйгээр илэрхийлдэг. c-moll (BWV582) дахь passa-calla эрхтэн нь хамгийн дээд семантик синтез болох фугагаар титэм хэлбэрийн тогтвортой хөгжлийн хосгүй хүчээрээ ялгагдана. Нэг сэдвийн үндсэн дээр мөчлөгийн найрлагын бүтээлч санааг шинэлэг байдлаар ашиглах нь Бахын "Фугийн урлаг" ба "Хөгжмийн өргөл"-ийг тодорхойлдог; чөлөөт P. in. тодорхой кантатууд хоролууд дээр бүтээгдсэн байдаг (жишээ нь, No 4).
2-р давхраас. 18-р зууны хэлбэлзэл ба полифони нь зарим талаараа ялгаатай: полифоник. вариац нь гомофоник сэдвийг илчлэх зорилготой бөгөөд сонгодог бүтээлд багтсан болно. өөрчлөлтийн хэлбэр. Тиймээс Л.Бетховен фугийг вариацын нэг болгон (ихэвчлэн динамикжуулалтын хувьд, жишээ нь 33 хувилбарт op. 120, 7-р симфони дахь Ларгетто дахь фугато) ашигласан бөгөөд үүнийг вариацын мөчлөгийн төгсгөл гэж баталсан (жишээлбэл, өөрчлөлтүүд Es-dur op .35). Цикл дэх хэд хэдэн P. in. нь "2-р төлөвлөгөөний хэлбэрийг" хялбархан бүрдүүлдэг (жишээлбэл, Брамсын "Ганделийн сэдэвт хувилбарууд"-д 6-р хувилбар-канон нь өмнөх хөгжлийг нэгтгэн дүгнэж, улмаар эцсийн фугаг урьдчилан таамаглаж байна. ). Полифоникийн хэрэглээний түүхэн чухал үр дүн. хувилбарууд - холимог гомофон-полифоник. маягтууд (Чөлөөт хэв маягийг үзнэ үү). Сонгодог дээжүүд – Оп. Моцарт, Бетховен; Оп. дараагийн үеийн хөгжмийн зохиолчид - төгөлдөр хуурын төгсгөл. квартет оп. 47 Шуман, Глазуновын 2-р симфонийн 7-р хэсэг (сарабандууд нь гурван хөдөлгөөнт, төвлөрсөн ба сонат хэлбэрүүдтэй хослуулсан), Мясковскийн 27-р симфони (үндсэн сэдвийг өөрчилсөн рондо сонат) төгсгөл. Тусгай бүлэг нь P. v. болон fugue-ийн бүтээлүүдээс бүрддэг: Berlioz's Requiem-ийн Sanctus (Удиртгал ба фуга нь полифоник болон найрал хөгжимд ихээхэн хүндрэлтэй буцаж ирдэг); Глинкийн "Иван Сусанин" дуурийн "Танилцуулга" жүжгийн фуга дахь үзмэр болон стреттауудыг найрал дуугаар тусгаарласан бөгөөд энэ нь полифоник хувилбарын чанарыг илтгэдэг. хосын хэлбэр; Лохенгрин дуурийн оршилд Вагнер P. v. сэдэв, хариултын танилцуулгыг зүйрлэсэн байна. Хөгжмийн 2-р давхарт Остинатные П. 18-19-р зууны үед ховор, маш сул хэрэглэгддэг. Бетховен с-моллын 32 хувилбарт эртний чаконуудын уламжлалд тулгуурласан, заримдаа тэр P. v. on basso ostinato-г том хэлбэрийн нэг хэсэг болгон тайлбарладаг (жишээлбэл, 1-р симфонийн 9-р хөдөлгөөний эмгэнэлт код); 3-р симфонийн зоригтой төгсгөлийн үндэс нь рондо (2-р гол сэдвийг давтах), гурвалсан (2-р фугатод гол түлхүүрийг буцаах) онцлогийг харуулсан бассо остинато (анхны сэдэв) юм. ) ба төвлөрсөн хэлбэрүүд. Энэхүү өвөрмөц зохиол нь И.Брамс (4-р симфонийн төгсгөлийн хэсэг) болон 20-р зууны симфоничдын гарын авлага болж байв.
19-р зуунд полифоник өргөн тархсан. тогтвортой аялгууны өөрчлөлт; ихэвчлэн сопрано остинато байдаг - энэ хэлбэр нь бассо остинатотой харьцуулахад бага уялдаатай боловч гайхалтай өнгөтэй байдаг. (жишээ нь: Глинкагийн Руслан, Людмила нараас Персийн найрал дууны 2-р хувилбар) болон визуал (жишээлбэл, Мусоргскийн Борис Годуновын Варлаамын дууны хэсгүүд) боломжууд, учир нь P. v. on soprano ostinato main. сонирхол нь полифоник өөрчлөлтөд төвлөрдөг. (мөн зохицол, орк гэх мэт) аялгууны загвар. Сэдвүүд нь ихэвчлэн уянгалаг байдаг (жишээ нь, Шубертийн Масс Эс-дурын Et incarnatus, Вердигийн Реквием дэх Лакримоза хөдөлгөөний эхлэл), мөн орчин үеийн. хөгжим (Мессиаены "Гурван бяцхан литурги" номын 2-р). Үүнтэй төстэй П.-г үндсэн хэлбэрт (жишээ нь, Бетховены 7-р симфони Ларгеттод) ихэвчлэн бусад төрлийн вариацын хамт (жишээлбэл, Глинкагийн Камаринская, Глазуновын төгөлдөр хуурын хувилбарууд 72, Регерийн хувилбарууд, Моцартын сэдэвт Фуг) багтдаг. ). Glinka хамт авчирдаг P. зууны. дууны хос хэлбэр бүхий тогтвортой аялгуунд (жишээ нь: "Иван Сусанин" дуурийн "Бүү амьсгал хураа, хонгор минь" гурвалын хосын хувилбарт босоо хөдөлгөөнт эсрэг цэг; дуурийн "Ямар сайхан мөч вэ" канон дээр "Руслан, Людмила хоёр" гэх мэт rispost руу орж буй контрапунт орчин нь P. v. Глинкийн уламжлалыг хөгжүүлэх нь хэлбэрийг олон талаар цэцэглүүлэхэд хүргэсэн. op. Бородин, Мусоргский, Римский-Корсаков, Лядов, Чайковский болон бусад. Энэ нь давхаргыг боловсруулахад хэрэглэгддэг байсан. А.В.Александровын дуунууд (жишээлбэл, "Талбайд нэг зам биш"), Украин. хөгжмийн зохиолч Н.Д.Леонтович (жишээлбэл, "Хадартай толгод", "Налуу"), Узбек. хөгжмийн зохиолч М.Бурханов (“Өндөр ууланд”), Эстонийн хөгжмийн зохиолч В.Тормис (“Гэгээн Иоханы өдрийн дуунууд” найрал дууны циклд орчин үеийн гармоник ба полифоник техникийг ашигласан төрөл бүрийн остинато зохиолууд) болон бусад олон. бусад
20-р зуунд P.-ийн үнэ цэнэ (үндсэндээ basso ostinato дээр) эрс нэмэгдсэн; Остинатоны зохион байгуулах чадвар нь орчин үеийн хор хөнөөлтэй хандлагыг саармагжуулдаг. эв нэгдэлтэй, үүнтэй зэрэгцэн basso ostinato, ямар ч эсрэг заалтыг зөвшөөрдөг. ба политональ давхаргууд нь гармоникт саад болохгүй. эрх чөлөө. Остинат хэлбэрт буцаж ирэхэд гоо зүй чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. неоклассицизмын суурилуулалт (жишээлбэл, М. Регер); P.-ийн олон тохиолдлуудад - стилизацийн объект (жишээлбэл, Стравинскийн "Орфей" балетын дүгнэлт). Зууны neostinatny P. онд. каноны техникийг ашиглах уламжлалт хандлагыг ажиглаж болно (жишээлбэл, Бартокийн "Микрокосмос"-ын "Чөлөөт хувилбарууд" №140, Веберний 21-р симфони дуурийн төгсгөл, Щедриний төгөлдөр хуурын сонатаас "Variazioni polifonici", Шниткегийн хийл, босоо ятга, тимпани хөгжимд зориулсан "Дуулал"). P. in.-д шинэ олон авианы хэрэгслийг ашигладаг: дудекафонийн вариацын нөөц, давхаргын полифони ба полифони. алеаторик (жишээлбэл, найрал хөгжимд В. Лутославский), нарийн хэмжүүр. ба хэмнэлтэй. техник (жишээ нь, Мессиаены Дөрвөн хэмнэлтэй этюд дэх P. v.) гэх мэт. Тэдгээрийг ихэвчлэн уламжлалт полифониктой хослуулдаг. заль мэх; Уламжлалт арга хэрэгслийг хамгийн нарийн төвөгтэй хэлбэрээр ашиглах нь ердийн зүйл юм (жишээлбэл, Щедриний сонатын 2-р хэсгийн контрпунтийн бүтцийг үзнэ үү). Орчин үед хөгжимд сонгодог хөгжмийн олон гайхалтай жишээ байдаг; Бах, Бетховен нарын туршлагад уриалах нь гүн ухааны өндөр ач холбогдолтой урлагт хүрэх замыг нээж өгдөг (П. Хиндемит, Д.Д. Шостакович нарын бүтээл). Ийнхүү Шостаковичийн сүүлчийн (оп. 134) хийлийн сонатын төгсгөлд (гис-молл дахь контрпункт нь хажуугийн хэсэг гэсэн утгатай ostinato double pianos) Бетховены уламжлалыг гүнзгий музын системд мэдэрдэг. бодол санаа, бүхэлд нь нэмэх дарааллаар; энэ бол бүтээгдэхүүн. - орчин үеийн боломжуудын нэг нотолгоо. П.-ийн хэлбэрүүд.
Ашигласан материал: Протопопов Вл., Полифонийн түүх, түүний хамгийн чухал үзэгдлүүд. Оросын сонгодог ба Зөвлөлтийн хөгжим, М., 1962; түүний, Хамгийн чухал үзэгдлүүд дэх полифонийн түүх. XVIII-XIX зууны Баруун Европын сонгодог зохиол, М., 1965; түүний, Хөгжмийн хэлбэр дэх вариацийн үйл явц, М., 1967; Асафиев Б., Хөгжмийн хэлбэр нь процесс, М., 1930, ижил, ном. 2, М., 1947, (хоёр хэсэг) Л., 1963, Л., 1971; Скребков С., Хөгжмийн хэв маягийн уран сайхны зарчим, М., 1973; Зукерман В., Хөгжмийн бүтээлийн дүн шинжилгээ. Хувилбарын хэлбэр, М., 1974.
В.П.Фрайонов
