Леопольд Стоковский |

Леопольд Стоковски

Леопольд Стоковскийн хүчирхэг дүр нь өвөрмөц анхны бөгөөд олон талт юм. Хагас зуун гаруй жилийн турш дэлхийн урлагийн тэнгэрт мандаж, олон арван, зуун мянган хөгжим сонирхогчдыг баярлуулж, ширүүн маргаан өрнүүлж, санаанд оромгүй оньсого тааварлаж, уйгагүй эрч хүч, мөнхийн залуу насаараа гайхшруулж байна. Стоковский бол бусад удирдаачаас ялгаатай, олон түмний дунд урлагийг дэлгэрүүлэгч, найрал хөгжим бүтээгч, залуучуудын сурган хүмүүжүүлэгч, публицист, киноны баатар, Америкт төдийгүй түүний хилийн чанадад бараг домогт хүн болжээ. Нутгийнхан нь түүнийг удирдаачийн суудлын “од” гэж нэрлэх нь олонтаа. Америкчуудын ийм тодорхойлолтод хандах хандлагыг харгалзан үзэхэд үүнтэй санал нийлэхгүй байх нь хэцүү байдаг.

Хөгжим түүний бүхий л амьдралд нэвтэрч, түүний утга учир, агуулгыг бүрдүүлсэн. Леопольд Энтони Станислав Стоковский (энэ бол зураачийн бүтэн нэр) Лондонд төрсөн. Түүний аав Польш, ээж нь Ирланд хүн. Найман настайгаасаа төгөлдөр хуур, хийл хөгжимд суралцаж, дараа нь эрхтэн, найруулга, мөн Лондонгийн Хатан хааны хөгжмийн коллежид удирдаачаар суралцсан. 1903 онд залуу хөгжимчин Оксфордын их сургуульд бакалаврын зэрэг хамгаалсны дараа Парис, Мюнхен, Берлинд өөрийгөө сайжруулжээ. Оюутан байхдаа Стоковский Лондон дахь Гэгээн Жеймсийн сүмд эрхтэн хөгжимчнөөр ажиллаж байжээ. Тэрээр анх 1905 онд Нью-Йорк хотод энэ албан тушаалыг авч, тэнд нүүсэн. Гэвч удалгүй идэвхтэй зан чанар нь түүнийг удирдаачийн суудалд хөтөлсөн: Стоковский хөгжмийн хэлийг сүм хийдийн явцуу хүрээлэлд биш, харин бүх хүмүүст хүргэх зайлшгүй шаардлагатай байгааг мэдэрсэн. . Тэрээр 1908 онд Лондонд анхны тоглолтоо хийж, зуны задгай талбайд цуврал тоглолт хийж, дараа жил нь Цинциннати дахь жижиг симфони найрал хөгжмийн уран сайхны удирдагч болжээ.

Энд анх удаа зураачийн зохион байгуулалтын гайхалтай мэдээлэл гарч ирэв. Тэрээр багаа хурдан зохион байгуулж, бүрэлдэхүүнээ нэмэгдүүлж, өндөр гүйцэтгэлтэй ажилласан. Залуу удирдаачийн тухай хаа сайгүй яригдаж, удалгүй түүнийг тус улсын хамгийн том хөгжмийн төвүүдийн нэг Филадельфид найрал хөгжим удирдахаар урьжээ. Стоковскийн Филадельфийн найрал хөгжимтэй үе 1912 онд эхэлж, бараг дөрөвний нэг зуун үргэлжилсэн. Энэ жилүүдэд найрал хөгжим, удирдаач хоёулаа дэлхий даяар алдар нэрийг олж авсан. Олон шүүмжлэгчид 1916 онд Стоковский Филадельфид (дараа нь Нью-Йоркт) Малерын Найм дахь симфонийг удирдан тоглож байсан тэр өдөр эхэлсэн гэж үздэг. Үүний зэрэгцээ зураач Нью-Йоркт цуврал тоглолтоо зохион байгуулдаг бөгөөд энэ нь удалгүй алдартай болсон бөгөөд хүүхэд, залуучуудад зориулсан хөгжмийн тусгай захиалга юм. Ардчиллын хүсэл эрмэлзэл нь Стоковскийг сонсогчдын шинэ хүрээлэл хайхын тулд ер бусын эрчимтэй концертын үйл ажиллагаа явуулахад хүргэв. Гэсэн хэдий ч Стоковский маш их туршилт хийсэн. Жишээ нь, нэг удаа тэрээр дагалдан дуучны албан тушаалыг халж, найрал хөгжмийн бүх гишүүдэд ээлжлэн даатгаж байсан. Ямар нэгэн байдлаар тэрээр жинхэнэ төмөр сахилга бат, хөгжимчдийн хамгийн их өгөөж, түүний бүх шаардлагыг чанд биелүүлж, хөгжим хийх явцад жүжигчдийг удирдаачтай бүрэн нэгтгэж чаддаг. Концерт дээр Стоковски заримдаа гэрэлтүүлгийн эффект, янз бүрийн нэмэлт хэрэгслийг ашигладаг байв. Хамгийн гол нь тэрээр олон төрлийн бүтээлийг тайлбарлахдаа асар их гайхалтай хүчийг олж авч чадсан юм.

Энэ хугацаанд Стоковскийн уран сайхны дүр төрх, түүний урын сан бүрдсэн. Ийм хэмжээний дамжуулагч бүр шиг. Стоковский симфони хөгжмийн гарал үүслээс эхлээд өнөөг хүртэл бүх салбарт хандсан. Тэрээр Ж.С.Бахийн уран бүтээлийн хэд хэдэн уран яруу найрал транскрипцийг эзэмшдэг. Удирдагч нь дүрмээр бол концертын хөтөлбөртөө янз бүрийн эрин үе, хэв маягийн хөгжим, олонд танигдсан, бага мэддэг, мартагдашгүй эсвэл хэзээ ч тоглоогүй бүтээлүүдийг хослуулсан байдаг. Филадельфид ажиллаж эхэлсэн эхний жилүүдэд тэрээр урын сандаа олон шинэлэг зүйл оруулсан. Дараа нь Стоковский өөрийгөө шинэ хөгжмийн итгэл үнэмшилтэй сурталчлагч гэдгээ харуулж, америкчуудыг орчин үеийн зохиолчид болох Шоенберг, Стравинский, Варез, Берг, Прокофьев, Сати нарын олон бүтээлтэй танилцуулав. Хэсэг хугацааны дараа Стоковский Шостаковичийн бүтээлүүдийг Америкт анх удаа тоглосон бөгөөд түүний тусламжтайгаар АНУ-д асар их нэр хүндтэй болсон. Эцэст нь Стоковскийн гар дор Копланд, Стоун, Гоулд болон бусад Америкийн зохиолчдын олон арван бүтээл анх удаа сонсогдов. (Удирдаач нь Америкийн хөгжмийн зохиолчдын лиг болон Олон улсын орчин үеийн хөгжмийн нийгэмлэгийн салбарт идэвхтэй ажиллаж байсныг анхаарна уу.) Стоковский дуурийн театрт бараг ажиллаагүй ч 1931 онд Филадельфид Воззекийн Америкийн нээлтийг хийсэн.

1935-1936 онд Стоковский өөрийн багийн хамт Европоор аялан тоглолт хийж, хорин долоон хотод концерт тавьжээ. Үүний дараа тэрээр "Филадельфичүүд" -ийг орхиж, хэсэг хугацаанд өөрийгөө радио, дуу бичлэг, кино театрт зориулжээ. Тэрээр олон зуун радио нэвтрүүлэгт оролцож, ноцтой хөгжмийг анх удаа ийм хэмжээнд сурталчилж, олон арван пянз бичиж, "Том радио нэвтрүүлэг" (1937), "Зуун эрэгтэй, нэг охин" (1939), "Фантазия" (1942) зэрэг кинонд тоглосон. , У.Дисней найруулсан), "Карнеги Холл" (1948). Эдгээр кинонд тэрээр удирдаач Стоковскийн дүрд тоглодог бөгөөд ингэснээр сая сая кино үзэгчдэд хөгжимтэй танилцах зорилготой юм. Үүний зэрэгцээ эдгээр зургууд, ялангуяа "Зуун эрэгтэй, нэг охин", "Уран зөгнөл" нь зураачийг дэлхий даяар урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй алдар нэрийг авчирсан.

Дөчөөд онд Стоковский дахин симфони хамтлагуудын зохион байгуулагч, удирдагчийн үүрэг гүйцэтгэдэг. Тэрээр Бүх Америкийн залуучуудын найрал хөгжмийг байгуулж, Нью-Йорк хотын симфони найрал хөгжимтэй хамт орон даяар аялж, 1945-1947 онд Холливудад найрал хөгжмийг удирдаж, 1949-1950 онд Д.Митропулостой хамт найрал хөгжимийг удирдаж байжээ. Нью-Йоркийн Филармони. Дараа нь завсарлага авсны дараа нэр хүндтэй зураач Хьюстон хотын найрал хөгжмийн тэргүүн болсон (1955), жараад онд татан буугдсан NBC найрал хөгжмийн үндсэн дээр Америкийн симфони найрал хөгжим хэмээх өөрийн хамтлагийг байгуулжээ. түүний удирдлаган дор ямар залуу хөгжимчид хүмүүжсэн. болон дамжуулагч.

Энэ бүх жилүүдэд Стоковский өндөр настай байсан ч бүтээлч үйл ажиллагаагаа бууруулаагүй. Тэрээр АНУ, Европт олон удаа аялан тоглолт хийж, байнга шинэ уран бүтээл хайж, тоглодог. Стоковский Зөвлөлтийн хөгжим, тэр дундаа Шостакович, Прокофьев, Мясковский, Глиер, Хачатурян, Хренников, Кабалевский, Амиров болон бусад хөгжмийн зохиолчдын концертын хөтөлбөрүүдэд байнга сонирхолтой байдаг. Тэрээр ЗХУ, АНУ-ын хөгжимчдийн найрамдал, хамтын ажиллагааг дэмжиж, өөрийгөө "Орос, Америкийн соёлын солилцоонд дуртай" гэж нэрлэдэг.

Стоковский анх 1935 онд ЗХУ-д айлчилж байсан ч дараа нь концерт тоглоогүй, зөвхөн Зөвлөлтийн хөгжмийн зохиолчдын бүтээлтэй танилцаж байжээ. Үүний дараа Стоковский АНУ-д анх удаа Шостаковичийн тавдугаар симфонийг тоглов. Мөн 1958 онд алдарт хөгжимчин Москва, Ленинград, Киевт маш амжилттай концерт хийсэн. Зөвлөлтийн сонсогчид түүний авъяас чадварыг цаг хугацаа ямар ч хүчгүй гэдэгт итгэлтэй байв. Шүүмжлэгч А.Медведев “Хөгжмийн анхны эгшгээс л Л.Стоковский үзэгчдийг давамгайлдаг” хэмээн бичиж, “өөрийн илэрхийлэхийг хүссэн зүйлээ сонсох, итгэхийг албаддаг. Энэ нь хүч чадал, хурц тод байдал, гүн бодол, гүйцэтгэлийн нарийвчлал зэргээрээ сонсогчдыг татдаг. Тэрээр зоригтой, анхны байдлаар бүтээдэг. Дараа нь тоглолтын дараа та ямар нэг зүйлийг эргэцүүлэн бодож, харьцуулж, тунгаан бодож, санал нийлэхгүй байх болно, гэхдээ танхимд, тоглолтын үеэр удирдаачийн урлаг танд няцаашгүй нөлөөлдөг. Л.Стоковскийн дохио зангаа нь туйлын энгийн, товч тодорхой... Тэр өөрийгөө хатуу, тайван, зөвхөн огцом шилжилт, оргил мөчид л барьж, хааяа гараараа гайхалтай даллаж, биеийг нь эргүүлж, хүчтэй, хурц дохио зангаагаа гаргадаг. Гайхалтай үзэсгэлэнтэй, илэрхийлэлтэй бол Л.Стоковскийн гарууд: тэд зүгээр л уран баримал хүсдэг! Хуруу бүр нь илэрхий, өчүүхэн ч гэсэн хөгжмийн аясыг дамжуулах чадвартай, илэрхийлэл нь агаарт хөвж буй мэт том бийр бөгөөд нударга болгон зангидсан гарны мартагдашгүй эрч хүчтэй давалгааг илт "зурж" байдаг. хоолойнууд ... "Леополд Стоковскийг түүний эрхэмсэг, анхны урлагтай харьцаж байсан бүх хүмүүс санаж байсан ...

Лит.: Л.Стоковски. Хүн бүрт зориулсан хөгжим. М., 1963 (2-р хэвлэл).

Л.Григорьев, Ж.Платек, 1969 он