Иоганн Кристиан Бах |

Иоханн Кристиан Бах

Иоганн Кристиан Бах бусад гавъяаныхаа хажуугаар сонгодог хөрсөн дээр нигүүлсэл, нигүүлслийн цэцэгсийг ургуулж, ургуулсан. Ф.Рохлик

"Себастьяны бүх хөвгүүдийн хамгийн зоригтой нь" (Г.Аберт), хөгжмийн Европын сэтгэлгээний удирдагч, загварлаг багш, хамгийн алдартай хөгжмийн зохиолч, өөрийн үеийнхэнтэйгээ алдар нэрээр өрсөлдөж чаддаг. Ийм атаархмаар хувь тавилан Ж.С.Бахын хөвгүүдийн отгон Иоганн Кристианд тохиолдсон бөгөөд тэрээр түүхэнд “Миланч” буюу “Лондон” Бах нэрээр бичигджээ. Иоганн Кристиан зөвхөн залуу насаа Германд өнгөрөөсөн: 15 жил хүртэл эцэг эхийн гэрт, дараа нь Филипп Эмануэлийн төрсөн дүү болох "Берлин" Бахын ивээл дор Потсдам дахь Их Фредерикийн ордонд байжээ. 1754 онд бүхэл бүтэн гэр бүлийн анхны бөгөөд цорын ганц залуу эх орноо үүрд орхижээ. Түүний зам Италид, XVIII зуунд үргэлжилдэг. Европын хөгжмийн Мекка байх. Залуу хөгжимчний Берлинд ятгачин болох амжилтын цаана Болонья хотод алдарт Падре Мартинитай хамтран зохиосон бага зэрэг туршлага бий. Fortune анхнаасаа Иоганн Кристиан руу инээмсэглэсэн нь католик шашныг хүлээн авсан нь ихээхэн тус болсон юм. Неаполь, дараа нь Миланаас ирсэн зөвлөмжийн захидал, Падре Мартинигийн шавийн нэр хүнд нь Иоганн Кристианы хувьд Миланы сүмийн хаалгыг нээж, тэр эрхтэн зохион байгуулагчдын нэгний оронд очжээ. Гэхдээ түүний аав, ах нар болох сүмийн хөгжимчний карьер Бахын хамгийн залууг огт татсангүй. Тун удалгүй шинэ дуурийн хөгжмийн зохиолч өөрийгөө тунхаглаж, Италийн театрын тэргүүлэх тайзнуудыг хурдацтай байлдан дагуулсан: түүний бүтээлүүд Турин, Неаполь, Милан, Парма, Перуджид, мөн 60-аад оны эцэс гэхэд тавигдсан. мөн гэртээ, Брауншвейгт. Иоганн Кристианы алдар нэр Вена, Лондонд хүрч, 1762 оны XNUMX-р сард тэрээр Лондонгийн хааны театрын дуурийн захиалгыг биелүүлэхийн тулд сүмийн удирдлагуудаас чөлөө хүсчээ.

Германы хөгжимчдийн алдарт гурвалын хоёр дахь нь болох тавилантай байсан маэстрогийн амьдралд шинэ үе эхэлж, ... Английн хөгжмийн алдрыг бий болгосон: Г.Ф.Ханделийн залгамжлагч Иоганн Кристиан дэлхийн хөгжмийн ертөнцөөс бараг 3 жилийн өмнө байсан. Альбионы эрэг дээрх дүр төрх I. Гайдн ... 1762-82 оныг "Лондон" Бах хочтой болсон Иоганн Кристианы үеийн Английн нийслэлийн хөгжмийн амьдралыг авч үзвэл хэтрүүлэг болохгүй байх.

XVIII зууны жишгээр ч гэсэн түүний зохиох, уран сайхны үйл ажиллагааны эрч хүч. асар том байсан. Эрч хүчтэй, зорилготой – тэр Падре Мартинигийн захиалсан найз Т.Гейнсборогийн (1776) гайхалтай хөрөг зургаас биднийг ингэж харж, тухайн үеийн хөгжмийн амьдралын бараг бүх хэлбэрийг хамарч чадсан юм.

Нэгдүгээрт, театр. Маэстрогийн "Итали" жүжгүүдийг тайзнаа тавьсан Royal Courtyard, 1765 онд Английн уламжлалт баллад дуурийн "Тээрмийн охин"-ын нээлт болсон Royal Covent Garden хоёулаа түүнд онцгой алдар нэрийг авчирсан. “Үйлчлэгч” жүжгийн аялгууг үзэгчдийн хүртээл болгов. Тус тусад нь хэвлэгдэж, тараасан Италийн ари, мөн дуунууд нь 3 цуглуулгад цуглуулагдсан амжилтаас дутахааргүй амжилтанд хүрсэн.

Иоганн Кристианы үйл ажиллагааны хоёр дахь чухал чиглэл бол хөгжимд дуртай язгууртнууд, ялангуяа түүний ивээн тэтгэгч хатан хаан Шарлотта (Дашрамд хэлэхэд Германы уугуул) дунд хөгжим тоглож, багшлах явдал байв. Мөн би Лентийн үеэр театрт англи уламжлалын дагуу тоглосон ариун хөгжимтэй тоглох ёстой байсан. Н.Иоммелли, Г.Перголези нарын ораториуд, мөн хөгжмийн зохиолчийн Италид бичиж эхэлсэн өөрийн зохиолууд (Реквием, Богино масс гэх мэт) энд байна. Өөрийгөө дэлхийн хөгжимд зориулж байсан "Лондон" Бахын хувьд оюун санааны төрлүүд тийм ч их сонирхолгүй, тийм ч амжилттай байгаагүй (бүтэлгүйтсэн тохиолдол ч мэдэгдэж байсан) гэдгийг хүлээн зөвшөөрөх ёстой. Энэ нь маэстрогийн магадгүй хамгийн чухал талбар болох өсвөр насны найз, хөгжмийн зохиолч, гамбо тоглогч, Иоганн Себастьян КФ-ийн шавь асан хамтран арилжааны үндсэн дээр үүсгэн байгуулсан "Бах-Абелийн концерт"-т илэрсэн юм. Абел. 1764 онд үүсгэн байгуулагдсан Бах-Абелийн концерт нь Лондонгийн хөгжмийн ертөнцийн өнгө аясыг удаан хугацаанд бий болгосон. Нээлтийн тоглолтууд, үзүүлбэрүүд, шинэ хөгжмийн зэмсгүүдийн үзүүлбэрүүд (жишээлбэл, Иоган Кристианы ачаар төгөлдөр хуур Лондонд анх удаа гоцлол хөгжмийн зэмсэг болгон дебют хийсэн) - энэ бүхэн Бах-Абелийн аж ахуйн нэгжийн салшгүй шинж чанар болсон. улиралд 15 хүртэл концерт. Репертуарын үндэс нь зохион байгуулагчдын өөрсдийн бүтээлүүд байсан: кантата, симфони, увертюра, концерт, олон тооны танхимын найруулга. Эндээс Гайдны симфонийг сонсож, алдарт Манхайм капеллийн гоцлол дуучидтай танилцах боломжтой.

Хариуд нь "Англи" -ын бүтээлүүд Европт өргөн тархсан. Аль хэдийн 60-аад онд. Тэд Парист тоглосон. Европын хөгжим сонирхогчид Иоганн Кристианыг хөгжмийн зохиолч төдийгүй хамтлагийн найруулагчаар авахыг эрмэлздэг байв. Түүнийг Манхаймд онцгой амжилт хүлээж байсан бөгөөд үүнд зориулж хэд хэдэн зохиол бичсэн (түүний дотор алдартай хөгжим сонирхогч Сонгогч Карл Теодорт зориулсан лимбэ, гобой, хийл, хийл, бассо үргэлжилсэн 6 квинтет op. 11). Иоганн Кристиан бүр хэсэг хугацаанд Манхайм руу нүүсэн бөгөөд тэнд түүний Фемистокл (1772), Луциус Сулла (1774) дуурийг амжилттай тоглож байжээ.

Францын хүрээлэлд хөгжмийн зохиолчийнхоо алдар нэрд тулгуурлан тэрээр Парист зориулан тусгайлан бичсэн (Хааны хөгжмийн академийн захиалгаар) Галлийн Амадис дуурийг анх 1779 онд Мари Антуанеттагийн өмнө тоглосон. Хэдийгээр франц маягаар - уламжлалт дууриамал хэлбэрээр тоглосон. Үйлдэл бүрийн төгсгөлд дуурь амжилтанд хүрээгүй нь маэстрогийн бүтээлч, уран сайхны үйл ажиллагааны ерөнхий бууралтын эхлэлийг тавьсан юм. Түүний нэр хааны театрын урын санд бичигдсээр байгаа ч бүтэлгүйтсэн Амадис Иоганн Кристианы сүүлчийн дуурийн зохиол болох хувь тавилантай байв. Аажмаар "Бах-Абелийн концерт"-ийн сонирхол алга болж байна. Иоганн Кристианыг хоёрдогч дүрд тоглохоос татгалзаж, эрүүл мэнд нь муудаж, өр төлбөр нь хөгжмийн зохиолчийг дутуу үхэлд хүргэсэн бөгөөд тэрээр бүдгэрсэн алдар нэрээ богино хугацаанд л даван туулж чадсан юм. Шинэлэг зүйлд шунасан Английн олон нийт үүнийг шууд мартжээ.

Харьцангуй богино хугацаанд "Лондон" Бах өөрийн цаг үеийнхээ сүнсийг ер бусын бүрэн дүүрэн илэрхийлсэн асар олон тооны зохиол бүтээжээ. Эрин үеийн сүнс дөхөж байна. Түүний агуу эцэг "alte Perucke" (lit. - "хуучин хиймэл үс") гэсэн илэрхийлэл нь мэдэгдэж байна. Эдгээр үгээр бол Иоганн Кристиан ах нараасаа хамаагүй хол явсан шинэ рүү огцом эргэх шинж тэмдэг болох эртний гэр бүлийн уламжлалыг үл тоомсорлож байгаа нь тийм ч их биш юм. В.А.Моцартын нэгэн захидлын нэгэн онцлог нь: "Би одоо Бахын фуга цуглуулж байна. "Себастьян шиг Эмануэль, Фридеман нар ч мөн адил" (1782), тэд хуучин хэв маягийг судлахдаа аавыгаа том хөвгүүдээсээ салгадаггүй байв. Мөн Моцарт өөрийн Лондонгийн шүтээнээ (танилцах нь 1764 онд Моцартын Лондонд хийсэн аялан тоглолтын үеэр болсон) огт өөр мэдрэмжтэй байсан бөгөөд энэ нь түүний хувьд хөгжмийн урлагийн хамгийн дэвшилтэт хүмүүсийн төв байсан юм.

"Лондон" Бахын өвийн нэлээд хэсгийг 60-70-аад оны эхээр тохиолдсон сериа жанрын дуурь эзэлдэг. XVIII зуунд J. Sarti, P. Guglielmi, N. Piccinni болон бусад төлөөлөгчдийн бүтээлүүд гэж нэрлэгддэг. нео-Неаполитан сургуулийн хоёрдугаар залуучууд. Энэ үйл явцад чухал үүрэг нь Неапольд дуурийн карьераа эхлүүлж, дээр дурдсан чиглэлийг удирдаж байсан Иоганн Кристиан юм.

70-аад онд үрэвссэн. "Глюккистууд ба пикчинистуудын" хоорондох алдартай дайнд "Лондон" Бах сүүлчийнх нь талд байсан байх. Тэрээр эргэлзэлгүйгээр Глюкийн Орфейсийн өөрийн хувилбарыг санал болгож, Гуглиелмитэй хамтран оруулсан (!) дугаар бүхий анхны шинэчлэлийн дуурийг нийлүүлж, үдшийн зугаа цэнгэлд шаардлагатай цар хүрээг олж авсан нь дэмий хоосон зүйл биш юм. "Шинэлэг зүйл" нь Лондонд хэд хэдэн улирал (1769-73) амжилттай зохион байгуулагдаж, дараа нь Бах Неапольд (1774) экспортолжээ.

Иоганн Кристиан өөрөө "хувцастай концерт" хэмээх алдартай схемийн дагуу зохиосон дуурь нь XNUMX-р зууны дунд үеэс бий болсон. Метастазын төрлийн либретто нь гаднах байдлаараа энэ төрлийн бусад олон арван зохиолоос тийм ч их ялгаатай биш юм. Энэ бол хөгжмийн зохиолч жүжгийн зохиолчийн хамгийн жижиг бүтээл юм. Тэдний хүч чадал өөр газар оршдог: уянгалаг өгөөмөр байдал, хэлбэрийн төгс байдал, "эв найрамдлын баялаг, эд ангиудын чадварлаг даавуу, үлээвэр хөгжмийн шинэ аз жаргалтай хэрэглээ" (C. Burney).

Бахын хөгжмийн зэмсгийн бүтээл нь ер бусын төрөл зүйлээр тодорхойлогддог. Жагсаалтад тараагдсан түүний зохиолуудын өргөн тархсан байдал (тэр үед "хөгжилд дурлагчдад" жирийн иргэдээс хааны академийн гишүүд хүртэл хэлдэг байсан), зөрчилдсөн хамаарал (Иоганн Кристиан овгийнхоо дор хаяж 3 хувилбартай байсан: үүнээс гадна Герман руу. Бах, Итали. Бакки, Англи . Bakk) орчин үеийн хөгжмийн зэмсгийн бараг бүх төрлийг хамарсан хөгжмийн зохиолчийн бүтээсэн бүх зүйлийг бүрэн харгалзан үзэхийг зөвшөөрдөггүй.

Иоганн Кристиан найрал хөгжмийн бүтээлүүд - увертюра, симфони - бүхэлдээ (уламжлалт "Неаполитан" схемийн дагуу хурдан - аажмаар - хурдан) болон найрал хөгжмийн шийдэлд хоёуланд нь сонгодог үеийн өмнөх байр сууринд зогсож байв. хөгжмийн газар, мөн чанар дээр. Үүгээрээ тэрээр Манхаймерчууд болон эртний Гайднаас аль алинд нь мөчлөг болон найрлагыг талсжуулахыг эрмэлздэгээрээ ялгаатай байв. Гэсэн хэдий ч нийтлэг зүйл олон байсан: дүрмээр бол "Лондон" Бахын эрс тэс хэсгүүд нь аллегро соната хэлбэрээр, "эрлэг эриний дуртай хэлбэр - рондо" (Аберт) хэлбэрээр тус тус бичжээ. Иоганн Кристианы концертыг хөгжүүлэхэд оруулсан хамгийн чухал хувь нэмэр нь түүний ажилд хэд хэдэн төрлөөр илэрдэг. Энэ бол хэд хэдэн гоцлол хөгжмийн зэмсэг, найрал хөгжимд зориулсан концертын симфони, барокко концерт гроссо болон гүйцсэн сонгодог үзлийн бие даасан концертын хоорондох загалмай юм. Хамгийн алдартай оп. Дөрвөн гоцлол дуучдад зориулсан 18 нь уянгалаг баялаг, уран чадвар, барилгын эрх чөлөөг татдаг. Иоганн Кристианы бүх зохиолууд нь модон үлээвэр хөгжимд зориулсан эртний дуунуудыг эс тооцвол (лимбэ, гобой, фагот, Потсдамын сүмд Филипп Эмануэлийн дагалдан суралцаж байхдаа бүтээсэн) нь түүний хувьд үнэхээр бүх нийтийн утга учиртай хөгжмийн зэмсэг болох клавиерт зориулж бичсэн. . Залуу насандаа ч гэсэн Иоганн Кристиан өөрийгөө маш авъяаслаг тоглогч гэдгээ харуулсан бөгөөд энэ нь ах дүүсийн бодлоор хамгийн сайн сайхныг хүртэх ёстой бөгөөд тэдний атаархлыг төрүүлэхийн тулд өв залгамжлалын нэг хэсэг болох 3 клавиа хөгжим байв. Концертын хөгжимчин, загварлаг багш тэрээр амьдралынхаа ихэнх хугацааг дуртай зэмсэг тоглоход зориулжээ. Клавьерт зориулж олон тооны бяцхан зураг, сонатууд зохиогдсон (оюутан, сонирхогчдод зориулсан дөрвөн гарт "хичээл" нь анхны шинэлэг байдал, төгс төгөлдөр байдал, олон тооны анхны олдворууд, нигүүлсэл, дэгжин байдал зэргээрээ татагддаг). Моцартын клавиер, хоёр хийл, басс хөгжимд зориулж зохиосон клавиарын зургаан сонат буюу "төгөлдөр хуур" (1765) циклээс дутуугүй гайхалтай. Иоганн Кристианы камерын хөгжимд клавиерийн үүрэг маш их байдаг.

Иоганн Кристианы хөгжмийн зэмсгийн урлагийн сувд бол оролцогчдын аль нэгийг нь онцлон тэмдэглэсэн уран бүтээлийн чуулга (квартет, квинтет, секстет) юм. Энэ жанрын шатлалын оргил нь клавиер ба найрал хөгжимд зориулсан концерт юм (Иоганн Кристиан 1763 онд Клавьерийн концертоор хатан хааны "хөгжмийн мастер" цолыг хүртсэн нь санамсаргүй хэрэг биш юм). 1 хөдөлгөөнт давхар үзүүлбэр бүхий шинэ төрлийн клавиер концертыг бүтээсэн нь түүний гавьяа юм.

Лондончууд анзаараагүй Иоганн Кристиан нас барсныг Моцарт хөгжмийн ертөнцөд асар их хохирол амссан гэж үзжээ. Зөвхөн хэдэн зууны дараа Моцартын оюун санааны эцгийнхээ "гавъяа"-ын талаарх ойлголт бүх нийтийнх болсон. "Нигүүлсэл, нигүүлслийн цэцэг, Себастианы хөвгүүдийн хамгийн зоригтой нь хөгжмийн түүхэнд зохих байр сууриа эзэлсэн."

Т.Фрумкис