Имре Калман (Imre Kálmán) |

Имре Калман

Листийн зохиолын хагас хуудас миний аль хэдийн бичигдсэн болон ирээдүйн аль аль опереттанаас минь илүү байх болно гэдгийг би мэднэ... Агуу хөгжмийн зохиолчид үргэлж шүтэн бишрэгчид, урам зоригтой шүтэн бишрэгчидтэй байх болно. Гэхдээ тэдэнтэй хамт Иоганн Штраусын сонгодог байсан хөнгөн, хөгжилтэй, сэргэлэн, ухаалаг хувцасласан хөгжимт инээдмийн жүжгийг үл тоомсорлодог театрын хөгжмийн зохиолчид байх ёстой. И.Кальман

Тэрээр Балатон нуурын эрэг дээр байрлах амралтын хотод төрсөн. Бяцхан Имрегийн хамгийн анхны бөгөөд арилшгүй хөгжмийн сэтгэгдэл бол түүний эгч Вилмагийн төгөлдөр хуурын хичээл, Сиофокт амарч байсан профессор Лилдегийн хийл хөгжим, И.Штраусын "Ди Фледермаус" оперетта юм. Будапешт дахь биеийн тамирын заал, хөгжмийн сургууль, Ф.Листийн академийн X. Кеслерийн хөгжмийн зохиолчийн анги, нэгэн зэрэг тус их сургуулийн хуулийн факультетэд хуулийн чиглэлээр суралцах нь ирээдүйн хөгжмийн зохиолчийн хүмүүжлийн гол үе шатууд юм. Тэрээр оюутан байхаасаа л хөгжим зохиож эхэлсэн. Эдгээр нь симфони бүтээлүүд, дуунууд, төгөлдөр хуурын бүтээлүүд, кабаретад зориулсан хосууд байв. Кальман бас өөрийгөө хөгжмийн шүүмжлэлийн чиглэлээр туршиж, Пешти Напло сонинд 4 жил (1904-08) ажиллажээ. Хөгжмийн зохиолчийн анхны театрчилсан бүтээл бол Пересленигийн өв залгамжлал (1906) оперетта юм. Энэ нь харамсалтай хувь тавилантай тулгарсан: олон ангит улс төрийн үймээн самууныг харсан засгийн газрын эрх баригчид тоглолтыг тайзнаас хурдан зайлуулахыг хичээсэн. "Намрын маневр" опереттагийн нээлтийн дараа Калманд хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Эхлээд Будапешт (1908), дараа нь Вена хотод тайзнаа тавигдаж, улмаар Европ, Өмнөд Африк, Америкт олон шат дамжсан.

Дараах хөгжмийн инээдмийн жүжгүүд нь хөгжмийн зохиолчид дэлхий даяар алдар нэрийг авчирсан: "Амралтаар явсан цэрэг" (1910), "Цыгануудын тэргүүн" (1912), "Цардасын хатан хаан" (1915, "Силва" гэгддэг). Калман энэ төрлийн хамгийн алдартай зохиолчдын нэг болжээ. Түүний хөгжим нь ардын дууны хатуу суурин дээр тогтож, хүний ​​гүн мэдрэмжийг тод томруун илэрхийлдэг, аялгуу нь энгийн мөртлөө эх сурвалж, яруу найргийн шинж чанартай, опереттагийн төгсгөлүүд нь хөгжлийн хувьд жинхэнэ симфони зураг, нэгдүгээрт- ангийн техник, гайхалтай багаж хэрэгсэл.

Калманы бүтээлч байдал 20-иод онд оргилдоо хүрсэн. Тэр үед тэрээр Вена хотод амьдарч байсан бөгөөд түүний "Ла Баядере" (1921), "Гүнж Марица" (1924), "Циркийн гүнж" (1926), "Монмартрын ягаан цэцэг" (1930) киноны нээлтүүд болж байв. Эдгээр бүтээлийн хөгжмийн уянгалаг өгөөмөр байдал нь Калманы хөгжмийн зохиолчийн үзэгний хайхрамжгүй, хөнгөн байдлын тухай сонсогчдод төөрөгдүүлсэн сэтгэгдэл төрүүлэв. Хэдийгээр энэ нь зүгээр л хуурмаг байсан ч гайхалтай хошин шогийн мэдрэмжтэй Калман эгчдээ бичсэн захидалдаа түүний ажлыг сонирхож буй хүмүүсийн урмыг хугалахгүй байхыг зөвлөж, түүний ажлын талаар ингэж ярихыг зөвлөжээ: "Ах болон түүний либреттистууд өдөр бүр уулздаг. . Тэд хэдэн литр хар кофе ууж, тоо томшгүй олон тамхи, тамхи татдаг, хошигнол ярьдаг ... маргаж, инээж, хэрэлдэж, хашгирч ... Энэ нь олон сар үргэлжилдэг. Гэнэт нэг сайхан өдөр оперетта бэлэн боллоо."

30-аад онд. хөгжмийн зохиолч кино хөгжмийн төрөлд маш их ажилладаг гэж "Чөтгөрийн морьтон" (1932) түүхэн оперетта бичжээ, түүний анхны нээлт нь Калманы Вена дахь сүүлчийнх нь байв. Фашизмын аюул Европ даяар түгж байна. 1938 онд Нацист Герман Австри улсыг эзэлсний дараа Калман гэр бүлийн хамт цагаачлахаас өөр аргагүй болжээ. Тэрээр Швейцарьт 2 жил болж, 1940 онд АНУ руу нүүж, дайны дараа буюу 1948 онд дахин Европт буцаж ирээд Парист амьдарч байжээ.

Кальман нь И.Штраус, Ф.Лехар нарын хамт Венийн оперетта гэгддэг урлагийн төлөөлөгч юм. Тэрээр энэ төрлөөр 20 бүтээл туурвижээ. Түүний опереттагийн асар их алдар нэр нь юуны түрүүнд тод уянгалаг, гайхалтай, гайхалтай зохион байгуулалттай хөгжмийн ач тустай холбоотой юм. П.И.Чайковскийн хөгжим, ялангуяа Оросын их мастерын найрал хөгжим түүний уран бүтээлд ихээхэн нөлөөлсөн гэдгийг хөгжмийн зохиолч өөрөө ч хүлээн зөвшөөрсөн.

Кальманы өөрийнх нь хэлснээр "бүтээлдээ зүрх сэтгэлээсээ хөгжим тоглох" хүсэл нь түүнд жанрын уянгын талыг ер бусын өргөжүүлж, олон хөгжмийн зохиолчдод зориулсан оперетта клишегийн сэтгэл татам тойргоос гарах боломжийг олгосон. Хэдийгээр түүний опереттагийн утга зохиолын үндэс нь хөгжимтэй үргэлж дүйцэхүйц байдаггүй ч хөгжмийн зохиолчийн бүтээлийн уран сайхны хүч энэ дутагдлыг давж гардаг. Калманы шилдэг бүтээлүүд дэлхийн олон хөгжмийн театруудын урын санг чимсээр байна.

I. Ветлицына

Имре Калман 24 оны 1882-р сарын 1904-нд Балатон нуурын эрэг дээрх Унгарын Сиофок хэмээх жижиг хотод төржээ. Түүний хөгжмийн авъяас нь олон талт байсан. Залуу насандаа уран төгөлдөр хуурч болохыг мөрөөддөг байсан ч залуу насныхаа шүтээн Роберт Шуман шиг гараа “зодоод” энэ мөрөөдлөө орхихоос өөр аргагүйд хүрсэн юм. Хэдэн жилийн турш тэрээр Унгарын хамгийн том сонинуудын нэг болох Пести Наплогийн ажилтан байхдаа хөгжмийн шүүмжлэгчийн мэргэжлийг нухацтай бодож байв. Түүний зохиосон анхны туршлага нь олон нийтэд хүлээн зөвшөөрөгдсөн: 1908 онд Будапештийн Хөгжмийн академийн төгсөгчдийн концертод түүний дипломын ажил болох симфони шерцо Сатурналиа тоглож, танхимын болон дууны бүтээлээр Будапешт хотын шагнал хүртжээ. 1909 онд түүний анхны оперетта болох "Намрын маневр" жүжгийн нээлт Будапешт хотод болсон бөгөөд удалгүй Европын бүх нийслэлүүдийн тайзыг тойрч, далайд (Нью-Йоркт) тавигдав. 1938 оноос хойш Кальманы бүтээлч намтар Венатай удаан хугацааны туршид холбоотой байв. 1940 онд хөгжмийн зохиолч цагаачлахаар болжээ. Тэрээр Парисын Цюрих хотод, 1951 оноос хойш Нью-Йоркт амьдарч байжээ. Калман Европ руу 30 онд л буцаж ирсэн бөгөөд 1953 оны XNUMX-р сарын XNUMX-нд Парист нас баржээ.

Калманы бүтээлч хувьсалд гурван үеийг ялгаж салгаж болно. Эхнийх нь 1908-1915 оныг хамарсан бөгөөд бие даасан хэв маягийг бий болгосноор тодорхойлогддог. Эдгээр жилүүдийн бүтээлүүдээс ("Амралтаар явсан цэрэг", "Бяцхан хаан" гэх мэт), "Ерөнхий цыган" (1912) онцолсон. Энэхүү "Унгарын" оперетта ("эцэг, хүүхдүүдийн хоорондох зөрчилдөөн", уран бүтээлчийн бүтээлч жүжигтэй хослуулсан хайрын жүжиг), түүний хөгжмийн шийдвэр хоёулаа Лехарын дагаврыг дагаж залуу хөгжмийн зохиолч хуулбарладаггүй болохыг харуулж байна. түүний ололт, гэхдээ бүтээлчээр хөгжиж, төрөл зүйлийн анхны хувилбарыг бий болгодог. 1913 онд “Цыгануудын тэргүүн” зохиолоо бичсэнийхээ дараа тэрээр өөрийн байр сууриа дараах байдлаар зөвтгөсөн: “Шинэ опереттадаа би өөрийн дуртай бүжгийн төрлөөс бага зэрэг хазайхыг хичээж, зүрх сэтгэлээсээ хөгжим тоглохыг илүүд үзсэн. Дээрээс нь сүүлийн жилүүдэд зөвхөн туслах элементээр оролцож, тайз дүүргэх болсон найрал дуунд илүү их үүрэг өгөх бодолтой байгаа. Загвар өмсөгчийн хувьд найрал дуучид финалд ха-ха-ха, аа гэж дуулахаас гадна үйл ажиллагаанд маш их оролцдог байсан манай оперетта сонгодог бүтээлүүдийг ашигладаг. “Цыгануудын нээлт” кинонд Унгар-Цыган зарчмыг чадварлаг хөгжүүлсэн нь бас анхаарал татсан. Австрийн нэрт хөгжим судлаач Ричард Спект (ерөнхийдөө опереттагийн хамгийн том шүтэн бишрэгч биш) Калманыг "ардын хөгжмийн тансаг хөрсөн дээр тогтсон" "хамгийн ирээдүйтэй" хөгжмийн зохиолч гэж онцолжээ.

Калманы бүтээлийн хоёр дахь үе нь 1915 онд "Цардасын хатан хаан" ("Силва") -аар эхэлж, Вена хотод биш, харин Австриас гадуур Цюрихт тавигдсан "Эзэн хатан Жозефина" (1936) -аар төгсдөг. Бүтээлч төлөвшсөн эдгээр жилүүдэд хөгжмийн зохиолч хамгийн шилдэг опереттануудаа бүтээжээ: Ла Баядере (1921), Гүнж Марица (1924), Циркийн гүнж (1926), Чикагогийн гүнж (1928), Монмартрын ягаан цэцэг (1930).

"Маринка" (1945), "Аризонагийн хатагтай" (хөгжмийн зохиолчийн хүү гүйцээж, түүнийг нас барсны дараа тавьсан) сүүлчийн бүтээлүүд дээрээ - Калман АНУ-д цөллөгт ажилладаг. Түүний бүтээлч замд тэд нэг төрлийн дараачийн үгийг төлөөлдөг бөгөөд хувьслын төв шатанд бий болсон жанрын тайлбарт үндсэн өөрчлөлт оруулдаггүй.

Калманы хөгжмийн тайзны үзэл баримтлал нь хувь хүн юм. Энэ нь юуны түрүүнд опереттагийн урьд өмнө нь мэддэггүй байсан үйл ажиллагааны үндсэн чиглэлийг хөгжүүлэх ийм хэмжээний жүжиг, зөрчилдөөнөөр тодорхойлогддог. Тайзны үзүүртэй нөхцөл байдлыг татах нь урьд өмнө байгаагүй эрч хүчтэй илэрхийлэлтэй хослуулсан: Лехарын романтик өнгөт мэдрэмжийн шүлгүүд сэтгэл татам, Калманы жинхэнэ хүсэл тэмүүлэл чичирдэг. "Ла Баядер"-ын зохиолчид төрөл жанрын хоорондын ялгаа илүү тод харагддаг бөгөөд уянгалаг замбараагүй байдал нь ялангуяа чадварлаг тайлбарласан инээдмийн интермедиудаас бүрддэг. Мелос нь Легарынх шиг баялаг, олон талт бөгөөд сэтгэл хөдлөлийн хувьд ханасан, эротикаар шингэсэн, жазз хөгжмийн хэмнэл, аялгууг илүү өргөн ашигладаг.

Калманы дуурийн прототипүүд нь зохиолын тайлбар, хөгжмийн хэв маягийн аль алинд нь маш тодорхой харагдаж байна; "Силва"-г "Травиата"-гийн оперетта хэллэг, "Монмартрын нил цэцэг"-ийг Пуччинигийн "Ла Богем"-тэй зүйрлэсэн нь санамсаргүй хэрэг биш (Мюргерийн зохиол үйл явдлын үндэс болсон. хоёулангийнх нь бүтээл). Кальманы сэтгэлгээний дуурийн шинж чанар нь найруулга, драмын урлагийн салбарт ч тод илэрдэг. Чуулга, ялангуяа том хэмжээний тоглолтууд нь түүний хувьд хэлбэр дүрс, үйл ажиллагааны гол мөчүүд болдог; Тэдэнд найрал дуу, найрал хөгжмийн үүрэг их байдаг, тэд лейтмотивизмыг идэвхтэй хөгжүүлж, симфони хөгжлөөр ханасан байдаг. Төгсгөл нь хөгжмийн жүжгийн бүхэл бүтэн хэлбэрийг зохицуулж, логик төвлөрлийг өгдөг. Лехарын опереттад тийм гайхалтай бүрэн бүтэн байдал байдаггүй ч бүтцийн тодорхой хувилбаруудыг харуулдаг. Гэсэн хэдий ч Калманд "Цыгануудын нээлт"-д дурдсан бөгөөд эцэст нь "Цардасын хатан хаан"-д бий болсон бүтэц нь дараагийн бүх бүтээлүүдэд хамгийн бага хазайлттайгаар хуулбарлагдсан байдаг. Бүтцийг нэгтгэх хандлага нь мэдээжийн хэрэг тодорхой хэв маягийг бий болгох аюулыг бий болгодог боловч хөгжмийн зохиолчийн шилдэг бүтээлүүдэд туршиж үзсэн схемийг үнэмшилтэй хэрэгжүүлснээр энэ аюулыг даван туулдаг. хөгжмийн хэл, дүрсний рельеф.

Н. Дегтярева

• Нео-Венийн оперетта →

Гол опереттагийн жагсаалт:

(огноог хаалтанд оруулсан)

“Намрын маневрууд”, либретто нь Ч.Бакони (1908) Амралт дахь цэрэг, либретто нь К.Бакони (1910) Цыгануудын Ерөнхий сайд, либретто нь Ж.Вильгельм, Ф.Грюнбаум (1912) Цардасын хатан хаан (Силва), либретто Л.Штайн, Б.Женбах (1915) Голланд бүсгүй, либретто Л.Штайн, Б.Женбах (1920) Ла Баядере, либретто Ж.Браммер, А.Грюнвальд (1921) “Гүн авхай Марица”, Ж.Браммер либретто болон А.Грюнвальд (1924) “Циркийн гүнж” (“Ноён Икс”), либретто Ж.Браммер, А.Грунвальд (1926) Чикагогийн гүнгийн авхай, Ж.Браммер, А.Грунвальд нарын либретто (1928) Монмартрын нил цэцэг, Ж.Браммер, А.Грюнвальд нарын либретто (1930) “Чөтгөрийн морьтон”, Р.Шанцер, Э.Вэлиш (1932) “Эзэн хатан Жозефина”, либретто П.Кнеплер, Г.Герселла (1936). 1945) Маринка, либретто К.Фаркас, Ж.Марион (1954) Аризонагийн хатагтай, либретто А.Грюнвальд, Г.Бэр (XNUMX, Карл Калман дуусгасан)