Сезар Франк |

César Franck

…Энэ агуу энгийн сэтгэлт хүний ​​нэрнээс илүү цэвэр нэр байхгүй. Фрэнк рүү ойртсон бараг бүх хүмүүс түүний үл тоомсорлох сэтгэл татам байдлыг мэдэрсэн ... Р.Роллан

Франк бол Францын хөгжмийн урлагийн ер бусын хүн, гайхалтай, өвөрмөц зан чанар юм. Р.Ролланд романы баатар Жан Кристофийн нэрийн өмнөөс түүний тухай бичжээ: “... энэ ер бусын Фрэнк, хөгжмийн энэ гэгээнтэн зовлон зүдгүүр, үл тоомсорлосон хөдөлмөрөөр дүүрэн амьдралыг, тэвчээртэй сэтгэлийн унтаршгүй тунгалаг байдлыг, улмаар туулж чадсан. Түүний ажлын сайн сайхныг гэрлээр бүрхсэн тэр даруухан инээмсэглэл." Фрэнкийн дур булаам сэтгэлээс мултарч чадаагүй К.Дебюсси түүнийг дурсан ярихдаа: "Аз жаргалгүй, хэнд ч танигдаагүй энэ хүн хүүхдүүдийн сэтгэл маш няцашгүй эелдэг байсан тул хүмүүсийн хорон санаа, үйл явдлын уялдаа холбоогүй байдлын талаар гашуудалгүйгээр үргэлж эргэцүүлэн бодож чаддаг байв. ” Амьдралынх нь үүлэн чөлөөний тухай огтхон ч хэлээгүй, ховорхон оюун санааны өгөөмөр сэтгэлтэй, гайхалтай тод, гэнэн цайлган энэ хүний ​​тухай олон алдартай хөгжимчдийн гэрчлэл хадгалагдан үлджээ.

Фрэнкийн аав Фламандын ордны зураачдын хуучин гэр бүлд харьяалагддаг байв. Урлагийн гэр бүлийн уламжлал нь түүнд хүүгийнхээ хөгжмийн гайхалтай авьяасыг эрт анзаарах боломжийг олгосон ч түүний зан чанарт санхүүчний энтрепренер сэтгэлгээ давамгайлж, бяцхан Сезарын төгөлдөр хуурын авьяасыг материаллаг ашиг хонжоо олохын тулд ашиглахад түлхэц болсон. Арван гурван настай төгөлдөр хуурч Ф.Лист, Ф.Шопен, В.Бэллини, Г.Доницетти, Н.Бэллини зэрэг дэлхийн томоохон одод тэр үеийн хөгжмийн ертөнцийн нийслэл Парис хотод хүндэтгэл үзүүлжээ. Паганини, Ф.Мендельсон, Ж.Мейербер, Г.Берлиоз. 1835 оноос хойш Фрэнк Парист амьдарч, консерваторид үргэлжлүүлэн боловсрол эзэмшсэн. Фрэнкийн хувьд ая зохиох нь улам бүр чухал болж байгаа тул аавтайгаа салсан. Хөгжмийн зохиолчийн намтар дахь чухал үйл явдал бол Францын түүхэнд чухал ач холбогдолтой 1848 он - хөгжмийн зохиолчийнхоо төлөө концертын үйл ажиллагаанаас татгалзаж, Францын инээдмийн театрын жүжигчдийн охин Фелисит Демуссотой гэрлэсэн явдал байв. Сонирхолтой нь, сүүлчийн үйл явдал 22-р сарын XNUMX-ны хувьсгалт үйл явдлуудтай давхцаж байна - хуримын кортеж босогчид тэдэнд тусалсан хаалтуудыг даван гарахаас өөр аргагүй болжээ. Үйл явдлыг бүрэн ойлгоогүй Фрэнк өөрийгөө бүгд найрамдах улс гэж үзэж, хувьсгалын хариуд дуу, найрал дуу зохиожээ.

Гэр бүлээ тэжээх хэрэгцээ нь хөгжмийн зохиолчийг хувийн хичээлд байнга оролцохыг шаарддаг (сонин дээр гарсан зараас: "Ноён Сезар Франк ... хувийн хичээлээ үргэлжлүүлж байна ...: төгөлдөр хуур, онол практикийн зохицол, контрпункт, фуга ..."). Тэрээр амьдралынхаа эцэс хүртэл өдөр тутмын энэ олон цаг ядаргаатай ажлаа орхиж чадаагүй бөгөөд шавь нарынхаа нэг рүү явах замд олон автобусны түлхэлтээс болж бэртэл авч, улмаар түүнийг үхэлд хүргэсэн.

Фрэнк түүний амьдралын гол ажил болох хөгжмийн зохиолчийнхоо бүтээлийг хожуу хүлээн зөвшөөрсөн. Тэрээр анхны амжилтаа 68 насандаа л мэдэрсэн бол түүний хөгжим нь бүтээгчийг нас барсны дараа л дэлхийд хүлээн зөвшөөрөгдсөн юм.

Гэсэн хэдий ч амьдралын аливаа бэрхшээл нь хөгжмийн зохиолчийн эрүүл саруул, гэнэн өөдрөг үзэл, нинжин сэтгэлийг сэгсэрч чадаагүй нь түүний үеийнхэн, хойч үеийнхний өрөвдмөөр сэтгэлийг төрүүлсэн юм. Хичээлдээ явах нь эрүүл мэндэд нь тустай гэдгийг тэрээр олж мэдсэн бөгөөд уран бүтээлээ дунд зэргийн үзүүлбэр үзүүлэхээс ч таашаал авахыг мэддэг байсан бөгөөд олон нийт хайхрамжгүй ханддаг. Энэ нь түүний Фламанд зан чанарын үндэсний онцлогт нөлөөлсөн бололтой.

Хариуцлагатай, нямбай, тайван хатуужилтай, эрхэмсэг хүн Фрэнк ажилдаа байв. Хөгжмийн зохиолчийн амьдралын хэв маяг нь аминч бус нэгэн хэвийн байсан - 4:30-д босч, 2 цаг өөртөө зориулж ажил хийдэг, өглөөний 7 цагт тэрээр хичээлдээ явж, зөвхөн оройн хоолондоо гэртээ харьдаг байсан, хэрэв үгүй ​​бол Тэр өдөр түүн дээр ирээрэй, шавь нар нь эрхтэн, хөгжмийн ангид сурч байсан, түүнд уран бүтээлээ дуусгахад хоёр цаг үлдсэн. Үүнийг хэтрүүлэлгүйгээр мөнгө, амжилтын төлөө бус өөртөө үнэнч байх, амьдралынхаа шалтгаан, ажил мэргэжил, хамгийн дээд ур чадварын төлөө хийсэн харамгүй хөдөлмөрийн эр зориг гэж хэлж болно.

Фрэнк 3 дуурь, 4 оратори, 5 симфони шүлэг (төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан шүлэг гэх мэт) туурвисан, ихэвчлэн төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан симфони хувилбарууд, гайхамшигтай симфони, танхимын багажийн бүтээлүүдийг (ялангуяа Францад залгамжлагч, дуурайгчдыг олсон) тоглодог. Квартет ба Квинтет), Уран бүтээлчид, сонсогчдын дуртай хийл, төгөлдөр хуурт зориулсан сонат, романс, төгөлдөр хуурын бүтээлүүд (нэг хөдөлгөөнт том зохиолууд – Оршил, хорол, фуга, Оршил, ари, финал нь олон нийтээс онцгойлон хүлээн зөвшөөрөгдөх ёстой), 130 орчим бүтээл. эрхтэний хувьд.

Фрэнкийн хөгжим нь үргэлж чухал бөгөөд эрхэмсэг бөгөөд өндөр санаагаар дүүрэн, бүтээн байгуулалтад төгс төгөлдөр бөгөөд нэгэн зэрэг дууны сэтгэл татам, өнгөлөг, илэрхийлэл, дэлхийн гоо үзэсгэлэн, агуу сүнслэг байдлаар дүүрэн байдаг. Франк бол Францын симфони хөгжмийг бүтээгчдийн нэг байсан бөгөөд Сен-Саенстай хамт сэтгэлгээний симфони болон камерын бүтээлүүдэд томоохон, нухацтай, ач холбогдолтой эрин үеийг нээжээ. Түүний "Симфони"-д романтик тайван бус сүнсийг сонгодог зохицол, хэлбэрийн пропорциональ байдал, дууны эрхтэний нягтралтай хослуулсан нь анхны, анхны найруулгын өвөрмөц дүр төрхийг бий болгодог.

Фрэнкийн "материал" гэсэн мэдрэмж үнэхээр гайхалтай байсан. Тэрээр уг гар урлалыг хамгийн дээд утгаар нь эзэмшсэн. Түүний уран бүтээлд ямар ч завсарлага, тасархай байхгүй, хөгжмийн сэтгэлгээ тасралтгүй, байгалийн жамаар урсдаг. Тэрээр тасалдсан газраасаа үргэлжлүүлэн зохиолоо бичих ховор чадвартай байсан тул энэ үйл явцад "орох" шаардлагагүй байсан, тэр үргэлж урам зоригоо өөртөө авч явдаг байсан бололтой. Үүний зэрэгцээ тэрээр хэд хэдэн бүтээл дээр нэгэн зэрэг ажиллах боломжтой байсан бөгөөд тэрээр нэг удаа олдсон хэлбэрээ хоёр удаа давтаагүй бөгөөд ажил бүр дээр цоо шинэ шийдэлд хүрсэн.

Зохиолын хамгийн дээд ур чадварыг эзэмшсэн нь агуу Ж.С.Бахын үеэс мартагдах шахсан энэ төрөлд Фрэнкийн эрхтний импровизациудад илэрч байв. Шинэ эрхтний нээлтийн ёслолын арга хэмжээнд нэрт эрхтэний хөгжимчин Фрэнк уригдан ирсэн бөгөөд ийм хүндэтгэлийг зөвхөн хамгийн том органчуудад олгодог байв. Фрэнк амьдралынхаа эцэс хүртэл долоо хоногт дор хаяж хоёр, гурван удаа Гэгээн Клотильдын сүмд тоглож, зөвхөн сүм хийдүүдийг төдийгүй урлагаараа гайхшруулж байв. Орчин үеийн хүмүүс дурсдаг: "... тэр өөрийн гайхалтай зохиомжийн дөлийг бадраахаар ирсэн бөгөөд энэ нь ихэвчлэн нарийн боловсруулсан дээжээс илүү үнэ цэнэтэй байдаг. Бид ... маш анхааралтай дүр төрх, ялангуяа хүчирхэг духыг эргэцүүлэн бодож, дэлхийн бүх зүйлийг мартаж орхисон. сүм хийдийн пиляструудад тусгагдсан урам зоригтой аялгуу, тансаг зохицол байсан: түүнийг дүүргэж, дараа нь түүний хонгилд алга болжээ. Лист Фрэнкийн импровизацийг сонссон. Фрэнк В.Д'Эндигийн шавь: "Лесзт сүмийг орхин явлаа ... чин сэтгэлээсээ догдолж, баярлаж, Ж.С. Бахын нэрийг дуудан, түүнтэй харьцуулах нь түүний оюун санаанд өөрөө бий болсон ... "Эдгээр шүлгүүд нь түүний хажууд байх ёстой. Себастьян Бахын шилдэг бүтээлүүд!" гэж тэр хашгирав.

Хөгжмийн зохиолчийн төгөлдөр хуур, найрал хөгжмийн бүтээлийн хэв маягт эрхтэний авианы нөлөө их. Тиймээс түүний хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг болох "Оршил", "Төгөлдөр хуурын найрал дуу", "Төгөлдөр хуурт зориулсан фугу" нь эрхтэний дуу чимээ, төрлөөс сэдэвлэсэн бөгөөд бүх хүрээг хамарсан сэтгэл хөдөлгөм токката оршил, үргэлжилсэн эрхтэн шиг мэдрэмжтэй найрал дууны тайван алхалт юм. дуу чимээ, Бахын санаа алдах гомдлын аялгуу бүхий том хэмжээний фуга, хөгжмийн өөрийнх нь замбараагүй байдал, сэдвийн өргөн, өндөр чанар нь төгөлдөр хуурын урлагт сүсэг бишрэлтэй номлогчийн яриаг авчирч, хүн төрөлхтнийг итгүүлсэн юм. түүний хувь заяаны өндөр чанар, гашуудлын золиослол, ёс зүйн үнэ цэнийн тухай.

Хөгжим болон шавь нараа хайрлах жинхэнэ хайр Фрэнкийн Парисын консерваторийн багшийн карьерт нэвтрэн орсноор түүний эрхтэний анги нь хөгжмийн зохиолын судалгааны төв болжээ. Шинэ гармоник өнгө, хэлбэрийг эрэлхийлэх, орчин үеийн хөгжмийн сонирхол, янз бүрийн хөгжмийн зохиолчдын асар олон тооны бүтээлийн талаархи гайхалтай мэдлэг нь залуу хөгжимчдийг Фрэнк рүү татав. Түүний шавь нарын дунд Э.Чаусон эсвэл В.Д'Энди зэрэг сонирхолтой хөгжмийн зохиолчид байсан бөгөөд тэд их мастерын уламжлалыг хөгжүүлэх зорилготой багшийн дурсгалд зориулан "Schola cantorum" нээсэн юм.

Хөгжмийн зохиолч нас барсны дараа хүлээн зөвшөөрөгдсөн нь бүх нийтийнх байв. Түүний нэгэн ухаалаг үеийнхний нэг нь: “Ноён. Сезар Франк ... XNUMX-р зууны хамгийн агуу хөгжимчдийн нэг гэж тооцогддог." Фрэнкийн бүтээлүүд М.Лонг, А.Кортот, Р.Касадесус зэрэг томоохон жүжигчдийн урын санг чимдэг байв. Э.Йсайе Франкийн хийлийн сонат жүжгийг уран барималч О.Родины урланд тоглосон бөгөөд энэхүү гайхалтай бүтээлийг гүйцэтгэх үеийн нүүр царай нь онцгой урам зориг авч, Бельгийн нэрт уран барималч К.Менье үүнийг далимдуулан түүний хөргийг бүтээжээ. алдартай хийлч. Хөгжмийн зохиолчийн хөгжмийн сэтгэлгээний уламжлал нь А.Хонеггерийн бүтээлд хугарч, Оросын хөгжмийн зохиолч Н.Медтнер, Г.Катуар нарын бүтээлүүдэд хэсэгчлэн тусгагдсан байдаг. Фрэнкийн урам зоригтой, хатуу чанга хөгжим нь хөгжмийн зохиолчийн ёс суртахууны үзэл санааны үнэ цэнийг үнэлдэг бөгөөд энэ нь түүнд урлагт өндөр үйлчилгээ, ажил хөдөлмөр, хүнлэг үүрэг хариуцлагаа үнэнч байхын үлгэр жишээ болох боломжийг олгосон юм.

В.Базарнова

"... Энэ агуу энгийн сэтгэлт сүнсний нэрнээс илүү цэвэр нэр байхгүй" гэж Ромен Ролланд Фрэнкийн тухай бичсэн бөгөөд "цэвэр, гэрэлтсэн гоо үзэсгэлэнгийн сүнс". Ноцтой, гүн гүнзгий хөгжимчин Фрэнк алдар нэрд хүрч чадаагүй, энгийн бөгөөд тусгаарлагдмал амьдралаар амьдарч байжээ. Гэсэн хэдий ч өөр өөр бүтээлч чиг хандлага, урлагийн амттай орчин үеийн хөгжимчид түүнд маш их хүндэтгэл, хүндэтгэлтэй ханддаг байв. Хэрэв Танеевийг үйл ажиллагааныхаа оргил үед "Москвагийн хөгжмийн ухамсар" гэж нэрлэдэг байсан бол Фрэнкийг 70, 80-аад оны "Парисын хөгжмийн ухамсар" гэж нэрлэхээс өөр аргагүй юм. Гэсэн хэдий ч үүнээс өмнө олон жилийн турш бараг бүрэн ойлгомжгүй байсан.

Сезар Франк (Үндэсний хувьд Бельги) 10 оны 1822-р сарын 1840-нд Льеж хотод төрсөн. Анхны хөгжмийн боловсролыг төрөлх хотод нь авч, 1843 онд Парисын консерваторийг төгссөн. Дараа нь Бельгид хоёр жил буцаж ирээд үлдсэн хугацааг өнгөрүүлсэн. Түүний амьдрал 1872 оноос Парисын сүмүүдэд эрхтэн хөгжимчнөөр ажилласан. Гайхалтай импровизатор байсан тэрээр Брукнер шиг сүмээс гадуур концерт тоглодоггүй байв. 8 онд Фрэнк консерваторид эрхтэний ангид суралцаж, амьдралынхаа эцэс хүртэл удирдсан. Түүнд зохиолын онолын хичээл даатгагдаагүй ч эрхтэний тоглолтын хүрээнээс хол давсан түүний хичээлд олон алдартай хөгжмийн зохиолчид, тэр дундаа Бизе ч гэсэн уран бүтээлийн төлөвшсөн үедээ оролцдог байв. Франк үндэсний нийгэмлэгийг зохион байгуулахад идэвхтэй оролцов. Эдгээр жилүүдэд түүний бүтээлүүд хийгдэж эхэлдэг; Гэсэн хэдий ч тэдний амжилт эхэндээ тийм ч их байгаагүй. Фрэнкийн хөгжим нас барсны дараа л бүрэн хүлээн зөвшөөрөгдсөн - тэрээр 1890 оны XNUMX-р сарын XNUMX-нд нас баржээ.

Фрэнкийн бүтээл гүн эх юм. Тэрээр Францын сүнсний ердийн илрэл гэж үздэг Бизегийн хөгжмийн гэрэл гэгээ, гялалзсан байдал, эрч хүчтэй байдалд харь хүн юм. Гэхдээ Дидро, Вольтер нарын рационализм, Стендаль, Меримегийн цэвэршүүлсэн хэв маягийн зэрэгцээ Францын уран зохиол нь Гюгогийн хэт их үг хэллэг, зүйрлэл, ээдрээтэй үг хэллэгээр дүүрэн Бальзакийн хэлийг мэддэг. Фламандын (Бельги) нөлөөгөөр баяжуулсан Францын сүнсний нөгөө тал нь Фрэнкийн тод илэрхийлэл юм.

Түүний хөгжим нь гайхалтай сэтгэлийн байдал, гашуун байдал, романтик тогтворгүй байдал зэргээр шингэсэн байдаг.

Урам зоригтой, экстатик импульс нь салангид мэдрэмж, дотогшоо дүн шинжилгээ хийх замаар эсэргүүцдэг. Идэвхтэй, хүчтэй хүсэл зоригтой аялгуу (ихэвчлэн тасархай хэмнэлтэй) дуудлагыг гуйж байгаа мэт гомдолтойгоор солигддог. Энгийн, ардын болон найрал дууны аялгуу байдаг боловч ихэвчлэн зузаан, наалдамхай, хроматик зохицолтой, байнга хэрэглэгддэг долдугаар болон аккордгүй "дугтуйтай" байдаг. Ялгаатай зургуудыг хөгжүүлэх нь чөлөөтэй бөгөөд хязгаарлагдмал биш бөгөөд уран яруу чанга яригчаар дүүрэн байдаг. Энэ бүхэн Брукнерийн нэгэн адил эрхтний импровизацын арга барилтай төстэй юм.

Гэсэн хэдий ч Франкын хөгжмийн хөгжмийн болон стилист гарал үүслийг тогтоохыг оролдвол юуны түрүүнд Бетховенийг түүний сүүлчийн сонат, дөрвөлтэй хамт нэрлэх шаардлагатай болно; бүтээлч намтарынхаа эхэнд Шуберт, Вебер нар бас Фрэнктэй ойр байсан; Хожим нь тэрээр Лист, хэсэгчлэн Вагнерын нөлөөг мэдэрсэн - голчлон сэдэвчилсэн агуулах, эв найрамдал, бүтэцтэй холбоотой эрэл хайгуул; Түүнд мөн түүний хөгжмийн ялгаатай шинж чанар бүхий Берлиозын хүчирхийллийн романтизм нөлөөлсөн.

Эцэст нь түүнийг Брамстай холбоотой болгодог нийтлэг зүйл бий. Сүүлчийн нэгэн адил Фрэнк романтизмын ололт амжилтыг сонгодог үзэлтэй хослуулахыг хичээж, эртний хөгжмийн өвийг сайтар судалж, ялангуяа полифони, вариаци, сонат хэлбэрийн урлагийн боломжуудад ихээхэн анхаарал хандуулсан. Мөн бүтээлдээ тэрээр Брамсын нэгэн адил ёс суртахууны өндөр зорилгыг баримталж, хүний ​​ёс суртахууны сайжруулалтын сэдвийг онцолж байв. "Хөгжмийн бүтээлийн мөн чанар нь санаандаа байдаг" гэж Фрэнк хэлэхдээ, "энэ нь хөгжмийн сүнс бөгөөд хэлбэр нь зөвхөн сэтгэлийн бие махбодийн бүрхүүл юм." Гэхдээ Фрэнк Брамсаас эрс ялгаатай.

Олон арван жилийн турш Фрэнк үйл ажиллагааныхаа мөн чанар, итгэл үнэмшлээрээ Католик сүмтэй холбоотой байв. Энэ нь түүний ажилд нөлөөлөхгүй байх аргагүй юм. Хүмүүнлэг зураачийн хувьд тэрээр энэхүү урвалын нөлөөний сүүдэрээс гарч, католик шашны үзэл суртлаас хол, амьдралын үнэнийг сэтгэл хөдөлгөм, гайхалтай ур чадвараар тэмдэглэгдсэн бүтээл туурвисан; Гэсэн хэдий ч хөгжмийн зохиолчийн үзэл бодол нь түүний бүтээлч чадварыг боож, заримдаа түүнийг буруу зам руу чиглүүлдэг байв. Тиймээс түүний бүх өв бидний сонирхлыг татдаггүй.

* * * *

XNUMX-р зууны сүүлч, XNUMX-р зууны эхэн үед Францын хөгжмийн хөгжилд Фрэнкийн бүтээлч нөлөө асар их юм. Түүний ойр дотны оюутнуудын дунд Винсент д'Энди, Анри Дюпарк, Эрнест Чауссон зэрэг томоохон хөгжмийн зохиолчдын нэрстэй таарч байна.

Гэхдээ Фрэнкийн нөлөөллийн хүрээ зөвхөн шавь нарынхаа хүрээлэлд хүрээгүй. Тэрээр симфони болон камерын хөгжмийг шинэ амьдрал руу сэргээж, ораторийн сонирхлыг төрүүлж, Берлиозын адил уран сайхны болон уран сайхны тайлбарыг биш, харин уянгын, драмын тайлалыг өгчээ. (Түүний бүх оратори дотроос хамгийн том бөгөөд хамгийн чухал бүтээл бол Уулан дээрх номлол гэж нэрлэгддэг сайн мэдээний бичвэрийн оршил үгтэй, найман хэсэг бүхий "Сайхан сэтгэл" юм. Энэхүү бүтээлийн партитура нь сэтгэл хөдөлгөсөн, туйлын чин сэтгэлийн хөгжмийн хуудаснуудыг агуулдаг. (жишээ нь, 80-аад оны дөрөвдүгээр хэсгийг үз. Фрэнк дуурийн төрөлд (Скандинавын домогт Гулда, драмын балетын тайз, дуусаагүй Гисела дуурь) хүчээ сорьсон боловч амжилтгүй болсон), Тэрээр мөн шүтлэг зохиол, дуутай. , романс гэх мэт) Эцэст нь Фрэнк хөгжмийн илэрхийллийн хэрэгслийн боломжуудыг, ялангуяа зохицол ба полифонийн чиглэлээр ихээхэн өргөжүүлсэн бөгөөд түүний хөгжилд Францын хөгжмийн зохиолчид, түүний өмнөх үеийнхэн заримдаа хангалтгүй анхаарал хандуулдаг байв. Гэхдээ хамгийн чухал нь Фрэнк өөрийн хөгжмөөр бүтээлч өндөр үзэл санааг итгэлтэйгээр хамгаалж байсан хүмүүнлэг зураачийн халдашгүй ёс суртахууны зарчмуудыг баталжээ.

М.Друскин

Зохиолууд:

Бүтцийн огноог хаалтанд оруулсан болно.

Эрхтэн ажил (нийт 130 орчим) Том эрхтэнд зориулсан 6 хэсэг: Уран зөгнөлт, Их симфони, Оршил, Фуг ба хувилбарууд, Пасторал, Залбирал, Төгсгөл (1860-1862) Орган буюу гармонид зориулсан "44 жижиг хэсэг" цуглуулга (1863, нас барсны дараа хэвлэгдсэн) Эрхтэнд зориулсан 3 хэсэг: Уран зөгнөлт, Cantabile, Heroic Piece (1878) "Органист" цуглуулга: Гармонид зориулсан 59 ширхэг (1889-1890) Том эрхтэнд зориулсан 3 хорол (1890)

Төгөлдөр хуурын ажил Эклог (1842) Анхны баллад (1844) Оршил, Чорал ба Фуг (1884) Оршил, ари ба төгсгөл (1886-1887)

Нэмж дурдахад олон тооны төгөлдөр хуурын жижиг хэсгүүд (хэсэгчилсэн 4 гар) байдаг бөгөөд эдгээр нь ихэвчлэн бүтээлч байдлын эхэн үед (1840-өөд онд бичигдсэн) хамаардаг.

Танхимын багажийн бүтээлүүд Төгөлдөр хуурын 4 гурвал (1841-1842) Ф минор төгөлдөр хуурын квинтет (1878-1879) Хийлийн Сонат А-дур (1886) Д-дур дахь чавхдаст дөрвөл (1889)

Симфони болон дуут-симфоник бүтээлүүд "Рут", гоцлол дуучид, найрал хөгжим, найрал хөгжимд зориулсан библийн эклог (1843-1846) "Цагаатгал", сопрано, найрал дуу, найрал хөгжимд зориулсан симфони шүлэг (1871-1872, 2-р хэвлэл - 1874) "Эолис", симфони шүлэг, шүлгийн дараа Lecomte de Lisle (1876) The Beatitudes, гоцлол дуучид, найрал дуучид, найрал хөгжимд зориулсан оратори (1869-1879) "Ребека", гоцлол дуучид, найрал дуучид, найрал хөгжимд зориулсан библийн тайз, П.Коллений (1881) "Хараал идсэн анчин" шүлгээс сэдэвлэсэн. ”, Г.Бүргерийн шүлгээс сэдэвлэсэн симфони шүлэг (1882) “Жинүүд”, төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан симфони шүлэг, В.Гюгогийн шүлгийн дараа (1884) Төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан “Симфони хувилбарууд” (1885) “Сэтгэл зүй” ”, найрал хөгжим, найрал дуунд зориулсан симфони шүлэг (1887-1888) d-moll дахь симфони (1886-1888)

Opera Farmhand, Ройер, Ваэз нарын либретто (1851-1852, хэвлэгдээгүй) Гоулд, Гранммоугины либретто (1882-1885) Жизела, Тьерригийн либретто (1888-1890, дуусаагүй)

Нэмж дурдахад янз бүрийн зохиол, романс, дуу зэрэг олон оюун санааны зохиолууд байдаг (түүний дотор: "Тэнгэр элч ба хүүхэд", "Сарнайн хурим", "Эвдэрсэн ваар", "Үдшийн хонх", "XNUMX-р сарын анхны инээмсэглэл" ).